作者的工作就是為陳腔濫調填充新的、感人的、有趣的內容。陳腔濫調如同梭哈的底牌，原本的角色是作為最後解答而被懸置，但事實上卻總是在一開始就打出來，一直放在表層，導引觀眾的注意力、理解力，讓資訊能夠圍繞著作品的主線在觀眾腦中組織起來，更重要的是，讓觀眾生產副產品，得到形式的一致性。陳腔濫調就是縫合點。例如電影情書，不論從選角（中山美穗一人飾兩角）還是重疊的名字「藤井樹」，都早已洩漏了電影的最後解答。但卻無損電影的精采，感人，甚至可以說，讓最後結局真正到來的那一瞬間，激盪出意想不到的情緒波動。

北方金絲雀的陳腔濫調就是「不論多困難，都要活下來，絕對不能自殺」。因此，最後的結局，在海邊女主角的父親拿出每年都會收到的賀年卡，上面的話，八九不離十，一定猜得到，那就是「還活著」。 那麼到底是什麼讓電影在觀眾早已心知肚明的情況下還意猶未盡呢？還深受感動呢？在此讓我不得不最低限度地透漏一下劇情。

當電影來到最後，小則（森山未來）沒有被押往港口而是回到廢棄的學校時，所有觀眾應該都不會不知道，不只是老師，其他五位同學一定也都等在教室裡了。然而，這個大家都知道完全沒有因為果然如此而降低感動。隨著小則蹣跚接近教室，期間搖搖晃晃，觀眾的心情也逐漸加溫，起伏跌宕。忽然，他開始歇斯底里地吼叫，我們的心情也瞬間拔高，內心開始激昂澎湃。然後鏡頭轉進教室，果然每個同學都回來了，大家圍著森山，拍拍頭，圍成一圈。沒有任何意外的動作與情結，也不需要演技，因為鏡頭沒有拍到臉部特寫，過程中吼叫持續著，然後如同網路上的留言一樣，觀眾哭成一團，我也深受感動。裡面已經不需要意義、不需要詮釋、不需要解祕了。

需要特別注意吼叫。吼叫已經在前面的故事中在不同的場景、不同人的回憶中出現過好幾回，吼叫幾乎就是小則的化身，因而替吼叫設定了脈絡、效果與意義。在這個意義上，或許應該將這個本身幾乎毫無意義的吼叫，視為保證每個不同故事段落最低限度的共同性。

如果說電影的底牌（陳腔濫調）的功能是誘導觀眾組織故事，屬於意義層次，那麼小則無意義的、歇斯底里的吼叫則是要調動觀眾的情緒，要觀眾不經思考、就知道要感動。可以說，小則的吼叫是電影底牌（陳腔濫調）影子部隊。