由於在柯芬園的“托斯卡”大獲全勝之後，

瑪麗亞卡拉絲，又以愛的意志力持續了18個月.......

她要唱更多的歌劇來證明自己寶刀未老，1964年的春天，

她開始在巴黎為EMI灌唱羅西尼、董尼才悌和威爾第的詠嘆調，

不過，幾年後只有一部分發行，其餘的則沒有。

她在灌唱片時接到紐約的電報，說她父親病重，他在住院前給了他情人一個名份，

瑪麗亞氣她老爸背著她再婚，只請教父就近照料，還表達了她的不滿........

盡管如此，這個消息讓瑪麗亞變得很緊張焦慮，

這種緊張焦慮直接影響了她的聲音，製作人葛洛茲 Michel Glotz 只好叫停。

休息時他放了一卷某人剛為EMI錄的Aida中的詠嘆調，

擔任指揮的雷西戈諾說，這個錄音帶一放，瑪麗亞情況立刻改變！

她聽了之後說：這不是威爾第的阿伊達，這像出殯的曲子。“來吧，我們來唱！”

她所有的熱情被激發出來，很快就錄好了。

這件事足以證明她敏感的情緒，可以明顯地左右她的聲帶.....

她五月初去巴黎，要排練“諾瑪”，此時她跟歐納西斯的問題越來越多，

父親住院的帳單偏偏又在這時寄來，種種壓力一起浮現，

而她必須一人承擔，也只有一人去承擔！

令人不解的是，她父親的住院帳單是4338.37美元，

區區這筆錢，對她來說輕而易舉，怎麼還需要跟她教父抱怨？

說什麼“不想跟繼母發生任何關係......恨自己有這樣的父母”等等呢？

成為她繼母的人，做她父親有實無名的太太已久，她又不是不知道啊，

怎麼給一個名份，就能讓她這樣的生氣呢？還無情地說：

“告訴我父親，別把我的地址給別人，讓他明白，他既選了其他人，

他就跟他們在一起，別來找我麻煩.......我已經太老，

我受不了這些亂七八糟的事。”等等.....

也許，因為愛，她不想左右歐納西斯，不想去改變他，

那就繼續驕寵他縱容他吧......只要她高興，也罷！

可是，她怎麼就不知道，她可以改變自己呢？

她為什麼讓自己變成一個好像沒有家人的孤兒？

為什麼不設法讓她的家人，成為她堅強的後援部隊呢？

為什麼不讓母親留在身邊照料她，分享她的榮耀、繼續激發她的鬥志與野心？

這是我一直感到大惑不解，找不到合理答案的謎團......

無法化解家人之間的心結，有再大的事業成就，終究是人生一大憾事啊！

她難道不清楚已經擁有一生一世，都花用不盡的錢財了嗎？

怎麼還跟父親斤斤計較醫院帳單、跟母親計較房租？

難道她還像戰時她飢餓的少女時代，那樣~自己把歌迷送給她的食物吃完才回家？

那樣，從來不懂得、也不會帶回去與母親姐姐分享嗎？

可憐的瑪麗亞，也許，她從來就沒有嘗過那種與家人分享的快樂和滿足吧？

若說當年她只是個小女孩，那如今已是個站在雲端的國際巨星了，

怎麼還無法看清問題呢？怎麼就沒有那種胸襟與覺悟呢？

不是責備她，也不忍心責備.....心疼她啊！

可憐的瑪麗亞，妳難道不知道，原諒別人，其實也是放過自己嗎？

讓家人分享妳的成就，只會讓妳的人生更快樂更幸福啊！

怎麼就這麼難呢？

回頭再說她跟母親交惡之後，又因父親再婚，父女關係鬧僵，

而那時她與歐納西斯的問題，也越來越多，

他總是一再引發她的不安全感，還有無價值感......

就如同她自己說的，如果沒有工作，沒有事業，她幾乎是一無所有了。

所以她只能依賴藝術，作為她發洩壓力的出口。

那時她需要西佛瑞里的支持與保證，勝過其他任何時候，

而很幸運的，西佛瑞里讓她將“諾瑪”扮演得非常美麗、柔情似水，

她在劇中穿著綢緞和薄紗，給人一種飄渺的美感；

歐納西斯第一晚沒來，第四晚才陪葛麗絲王妃和阿加汗來，

那晚還有卓別林一大家子，以及不少法國政要，有如一場社交盛會。

瑪麗亞唱第一段時，觀眾已經聽出她在與嗓子戰鬥，

每一段唱腔都是瀕臨於危險的邊緣.....這段敘述很有意思，

“她最熱情的愛慕者和她最大的敵人，周六晚間將巴黎歌劇院當成一個聚會所”，

雖然瑪麗亞已經錯過好幾處高音，....有一處重要的高音C唱不出來，

多數人從未看過一個歌者當眾出醜的場面，許多觀眾同情她，

但是另一批反對者則發出噓聲，叫聲.....要趕她下台....

現場一片混亂，而此時她舉起手示意，要樂隊開始，

這是一種勇敢的冒險，而她贏了，觀眾繼續為她瘋狂......

表演結束後，擁護與反對她的觀眾，雙方激烈爭執還未結束，

甚至還鬧到大打出手，出動警察維持秩序.....

當葛麗絲王妃與一干名流向瑪麗亞致意時，劇院外面的群架還沒散。

擁戴她的觀眾固然很多，但是反對她的人也從來沒少過，

不過她看得很透，她說如果有一天，她的敵人不再攻擊她，

那只表示她已經不值得一提了，所以她根本不認為那會是什麼好消息！

瑪麗亞是傳統的顛覆者~她說：

“一開始許多人不喜歡我，因為我把大家從熟悉卻不好的傳統帶出來......”

可是瑪麗亞卡拉絲，又是傳統的維護者：“舞台上的偉大傳統是值得重視的。”

她非常尊重作曲家的樂譜，她認為如果真正關心作曲家，而不是只在意自己的成功，

“歌唱時，就可以在每一個顫音和音階，找到意義。”

相對的，她也不願意受作曲家的限制，“我們應該看到作曲家可能失敗的地方”

“幫助他們，把正確的聲音傳遞給觀眾”。

她把表演藝術與唱歌藝術結合並重，她認為這是她的責任，

她不能犧牲表情與動作去唱歌，反過來說，也不能只注重表演忽略歌唱........

而她堅信，每一齣歌劇，作曲家都已經在總譜裡設計好，

每一個歌者在舞台上的移動與姿勢，在音樂中都可以找尋到........

不論你是否同意，藝術的面相畢竟是很多樣的，

而且“藝術，也不總是美的.......”

瑪麗亞卡拉絲的與眾不同，也許不僅僅在於她的觀念，

更多的應該是，她的天賦與敏銳的藝術感知，

讓她可以碰觸並從容翱翔在那一片深邃的、自由的藝術天堂之中........

今天又是周末了，也給自己放個小假偷個小懶吧.........

謝謝分享，大家假日愉快！