今年上半年以來，我們分別接到幾個外國駐台商務辦事處的詢問，需不需要協助認識該國的兒童文學作品？他們願意大力協助引進，像紐西蘭，七月初就找國內出版業座談，會後還請大家觀賞由同名少年小說『鯨騎士』改編的電影。

即便是版權銷售王國美國，在台協會商務辦事處也在六月時邀請出版社座談，表明有關美國的任何文化貿易，他們都願意協助。日前我們獲知東方出的一本書『雙鼠記』即將在年底改編成動畫上映，立即與AIT聯繫，請他們試著幫我們打聽相關細節，果然不到幾天，製作公司、台灣代理商等資訊通通出來了，甚至還幫我們安排了與台灣代理商的會面時間。

所以舉這兩個例子，是要印證「文化產業」在世界各國受重視的程度，尤其是自從「哈利波特」狂潮席捲過後、韓國傾全國之力大舉發展文化產業，更讓人不敢小覷這個領域。。「文化產業」完全改變過去生產製造的概念，整個產業鏈可以沒有任何實體，例如創意，既可以是資本、原料，更可以是產品。同時，文化產業也可以提高傳統產業的價值。像劉興欽的漫畫跟內灣地方觀光結合，便是很好的例子。

在台灣，提到出版文化產業最成功的例子，大家應該會想到幾米。除了書籍版權售出多國版權，他的圖像更衍申成為諸多產品，甚至成為一種品牌。這幾天，如果大家留意某家便利商店的活動，會發現這樣的標語：「把幾米的杯子帶回家。」他的書也改編成了多部電影，還獲得國際影展的肯定。

去年底，東方出版社出版了一本『雨果的秘密』，當初簽約時，這本書還未得美國凱迪特獎，但已經售出電影版權，所以原出版社提出的附帶條件是當電影拍攝完成，並且來台上映，我們得另支付作者一筆「電影權利金」，金額遠比書籍本身的預付款還高。這樣的版權條件設計，應該肇始於哈利波特的賣座延伸而來的行銷方法，建構一種新的交易型態。所以日後我們在看待一本書時，或許著眼的已經不再是書籍本身，而是需要作全方位的考量和評估。不過，這個前提是作品本身要具備發展的水準，然後才有辦法走出去或做多元的應用，因為只依賴台灣的市場，而台灣的出版社都屬中小企業，甚至不乏一人公司，其實是沒有多餘的財力和人力去負擔這一切。前兩天報載，文建會準備重新評估文化產業的價值，方便業者向銀行融資貸款，或許這也是一項利多。

如果就出版文化產業這個層面來看，童書因為文化隔閡少、加上有圖畫當媒介，我認為走出去的機會遠比成人書高，尤其是經過將近二十年的薰陶培養，台灣的圖畫書已經慢慢在世界童書舞台嶄露頭角。接下來接棒的，很可能是這兩年在童書市場發光發熱的橋梁書，因為這類書篇幅短，以童話或生活故事為題材，是國內作家比較容易掌握和發揮的長度，而且也有發表管道，加上依然有大量插圖，可以直接憑圖像打動國外讀者。像去年我們新規劃的一條書系123到台灣，去年底就已經有了售出韓國版權的佳績。

台灣兒童文學市場受限於台灣市場規模不夠大，始終經營得非常辛苦，如何讓作品走出去，是我們在企劃書系時就得考慮清楚的。昨天林良老師說作品要走出去還有一條艱難的路要走，我在台下就一直在思索可以怎麼做。因為這兩年常有應用外文系的老師利用翻譯課，寄來學生共同完成的國外作家作品詢問我們的出版意願，相對的，他們的中翻英課程，有沒有可能挑選台灣的童書來翻譯，發揮產學合作的功效？如此一來，一本書總比只有簡單的英文簡介強多了。

不過，值得慶幸的是，隨著全球中文熱，懂得中文的國外人士越來越多，以我們的經驗，現今國外幾家大出版社的版權人員幾乎都聘有說中文的人才。東方銷售韓國的版權書籍，就完全沒有英文說明和翻譯。其次，隨著科技進步，銷售版權已經不用等待一年一度的國際書展或寄送樣書，編製完成的書可以轉成低階的PDF檔，將新書訊息更迅速送達合作夥伴手中。

文化產業的關鍵在於創意，平心而論，台灣的兒童文學無論在作品深度或編輯手法，距離國際水準還有一段距離，但如果就華文市場做比較，整體的細膩度還是略勝一籌。所以也許我們先不好高騖遠，先把握這樣的優勢，把目標放在華文市場，再慢慢擴大範圍，或許這才是台灣兒童文學面對文化產業的不二法門。

（7/26兩岸兒童文學研討會發表全文）