光線是攝影最大的要素。除此之外，能讓攝影作品更上層樓的就是構圖。由於構圖能夠彰顯個人攝影風格，同樣的景有不同的人所拍攝，效果也往往不同。正因為如此，攝影的可能性可以無限延伸，作品的精緻度相對就越來越高。尤其進入數位攝影的時代，更可以藉由拍攝作品的預覽，及時得知自己拍攝出來的成果，提高成功率，而每個人的攝影功力也都大幅提升。同時也由於數位相機的功能往往優於傳統傻瓜相機，很輕易地就可以拍攝簡易的夜景或是微距。也因此，構圖也因此越來越受到一般人的重視，再也不是專業攝影者所需要知道的必備要素。

既然攝影有著無限延伸的可能性，拍攝風格各有不同，相對地也更凸顯出欣賞攝影作品其實是相當主觀的意識形態。但無論如何，大家所使用的構圖基本觀念其實並不多，我個人常用的也就以下幾種：

井字分割： 將一張相片平均分為九等份，拍攝主體置於井字分割中間四個交點的任一點上。

色彩對比：將具有色彩對比的景，以色塊的方式來區隔。

景物對比：包括前景與背景、主題與相對應之副主題、光影對比等等。

延伸構圖：帶狀主題的拍攝，以對角線構圖的方式來延伸。

最重要的，拍照必須要有自己的想法，觀景窗是有限的，但是我們所處的景觀則是無限的，要以有限的觀景窗框住眼前所經歷的感動，這就是攝影時所必須要有的想法。培養敏銳的觀察力，去感覺自身與週遭環境之間的互動，是相當重要的一環。因此構圖雖然可以概分出若干分類，但是可能性卻肯定是沒有界限的。因此以下的範例雖然講的是構圖，事實上所要分享的，其實是我拍攝這些相片當下的想法，只是透過構圖的說明，比較能夠清楚的表達出來。

2006年的桐花其實開得不盡理想，看到的大多是落花比較多。既然拍不到樹上的，那麼拍拍落在地上的四月雪其實也不錯。拍攝的地點是苗栗的挑鹽古道，這條古道大部分的區域都已經被開發成公路，精華段並不長，但是被保留下來的古道，林蔭蔽天，光影隨著林蔭篩落下來，本身就相當適合以光影為主題拍攝。雪白的桐花，太陽的光影，跟粗糙的岩石以及青黃色的苔蘚，已經構成了相當不錯的對比效果。但是同行友人的這雙拖鞋，給了我一些蠻不錯的靈感。

多了鞋子，多了尋覓花蹤的聯想。雖然鞋子的角度是刻意擺上的，但是鞋子的角度對著花，才會有尋覓的感覺，要是鞋子的角度背對著花，那感覺就完全不見了。此外，我喜歡這雙拖鞋陳舊樸實的感覺，故事性的延伸會更好。因此，鞋子的角度、材質與顏色的搭配，以及取景的角度與場景光線的運用取得平衡，想要拍出讓自己有感覺的相片，其實並不難。也由於攝影的構圖以減法為主，盡量消去不必要的景，主題彼此相互呼應，看相片的人自然把焦點放在我們要拍攝的主題上，那就成功了一大半。

喜歡攝影的我，自然不會錯過山岳攝影。可以說我登山其實就是為了攝影，如果登山過程中天氣不好，我是隨時會準備撤退的，一來四周無景可看，二來也要保護自己的裝備不要淋濕。然而高山上的清新與美好，雲霧活潑地湧現等等，這都是最佳的攝影題材。話雖如此，並不是天氣不好就要把相機收起來，錯過一些不同於以往的景色，往往是很可惜的。

登山時常會遇到濃霧，但如果是薄霧，拍攝起來會更有幾分迷濛的感受。以延伸式構圖，並且帶出登山客走向迷霧中的身影，畫面就會活潑許多。除了一般的霧景，這張相片要是沒有這些人的身影，感覺就會差很多。又下方的泥土路徑，與前方的人影、左上方的迷霧，就可以形成相當活潑的畫面，也是延伸式構圖最好用的地方。

由於水氣的反射，相片的右上方區域幾乎是空白一片。有人認為能見度太低的情況下，會拍出一片白霧是很正常的。這樣說當然也沒錯，不過理論的成因應該是水氣 的反射所造成。跟上一張一樣都是霧景都有水氣，只是這一張的水氣明顯較為濃厚，是因為拍攝的當時還在下著雨，反射的情況也就更為明顯。

構圖講求的是均衡，以這張相片來說，左下角與右上角的光線、景物對比，左下角的構圖顏色較深較暗，感覺明顯偏重，如果沒有人物，整張相片會一邊重一邊輕。事實上拍這張相片的 時候我想的沒有那麼多，純粹就是想紀錄下翠池的艱險狀況。但是如果自己平常拍照的時候就很注意構圖，儘管只是做個紀錄，構圖的要素會習以為常的在日常生活中應用。


巧的是，這張相片裡面的人物，揹的是色彩鮮明的黃色與紅色背包，在霧景中紅色比黃色更為亮眼。剛好紅色又在右前方，平衡左下角偏重的構圖，整張相 片的構圖也因為人物的關係達到平衡的效果。人物的排列方向(箭頭方向)，跟明暗形成的界限在圖面上約略垂直，類似的構圖模式，是我個人相當常用的一種基本 模式。事實上左下角的暗部太多，要是取景能夠往右上角多取一點，效果會更好。

待續....

需仁‧2007/05/31