莫札特的交響協奏曲-為小提琴與中提琴獨奏與管弦樂團

W.A. Mozart, Sinfonia concertante, KV 364( 320d)

可以說是承襲自巴洛克時期的大協奏曲concerto grosso，是一種一小群的獨奏樂器組合與大型樂團競奏的音樂形式，但是交響協奏曲在獨奏樂器組的腳色上更加的突出。這種音樂形式大約在1760年左右出現，主要流行在法國，在1770年後開始風行，到了1830年之後漸漸的消失。1777年，莫札特與薩爾茲堡的主教發生嚴重的衝突，於是莫札特帶著母親離開薩爾茲堡，訪問幼年時期曾經旅行演奏過的歐洲大城，試圖尋求到更好的工作，在巴黎時，他接觸到交響協奏曲並且產生了興趣，開始嘗試為這種曲目譜曲。1778年，他譜寫了為長笛與豎琴的協奏曲K.299，之後譜寫了為四種管樂與樂團的交響協奏曲K.297b。之後回到薩爾茲堡，他又創作了兩首，一首是雙鋼琴協奏曲K. 365，以及今天的這首曲子K. 364，這是他的最後一首多重樂器與樂團的協奏曲，也是這類曲種中最偉大的一首。這首曲子在他個人的生命中佔有革命性的腳色，莫札特的父親是一名著名的小提琴教師，除了譜曲還出版教本，對於年幼的莫札特，可以說是嚴格的要求，而在他回到薩爾茲堡之後，除了擔任管風琴師，也演奏小提琴，但是離開薩爾茲堡定居維也納之後，他似乎遠離小提琴，不演奏也不為小提琴寫協奏曲，但是反而花很多心思在中提琴上面，有人認為中提琴溫柔的聲音是一種對於父親宣告獨立的舉動。全曲是降E大調，但是中提琴的獨奏部分卻是譜寫成D大調，並且要求調音調高半音，這是希望中提琴獨奏能更明顯。（現代的中提琴獨奏已經不再如此調音，而是直接將獨奏譜移調。）

第一樂章是個快板奏鳴曲樂章，樂章中來自曼漢樂派的影響，例如弦樂的由弱到強的顫音。第二樂章是個充滿柔情的行板樂章，兩個獨奏樂器如同對話一般，其中的樂音透露著對母親的思念，不久前，母子兩在巴黎時母親不幸染病去世。到了第三樂章，急板樂章，如同希臘戲劇的傳統，悲劇之後緊接著喜劇，一個詼諧的樂章。樂團的編制上使用小編制，管樂器只用雙簧管以及法國號，但是卻扮有重要的角色，尤其是兩部法國號，在第一樂章以及第三樂章中都有美妙的獨奏樂段。