義大利導演貝托魯奇執導的《巴黎初體驗》特別適合兩種人：一是喜歡搖滾樂的人，一是熟悉電影史的人。片中大量引用老電影片段：楚浮《夏日之戀》、高達《斷了氣》、法國「五月風暴」相關記錄片，還有兩位男主角激辯默片明星基頓和卓別林誰比較偉大、毛澤東的文化大革命用《毛語錄》讓全中國年輕人只看同一本書…這些被大量引用的經典片段和評論，即便對電影史一知半解的我，觀賞起來也備感親切有趣。

片中主角一女二男是個超級大影癡，整天泡電影圖書館，討論巴贊一手創立的《電影筆記》雜誌，在50年代末期法國新浪潮最狂奔的年代，電影就是流行，是年輕人的最愛，甚至是最獨特、最具藝術性的一種媒材。他們三人喜歡模仿電影情節玩猜片名遊戲，他們追求電影新文法的書寫模式，管他外頭是1968年的巴黎文化革命（五月風暴），年輕人群起上街頭抗爭暴動，他們三人與世隔絕般關在大宅裡，玩著百無禁忌的奇幻性遊戲，就像活在電影世界的dreamers，在虛構的世界裡一點也不想醒來。

青春肉體的歌詠、性的探索、背叛與承諾，向來是導演貝托魯奇深感興趣的主題，相較於2005年在台上映的《巴黎初體驗》，他1972年《巴黎最後探戈》（馬龍．白蘭度主演）反而比較接近歌頌死亡。兩個互不相識的男女看上同一間出租公寓，在封閉的空間裡發生不可言說的畸戀，兩人之間只有肉慾，男人不讓女人談她的過去，只想活在當下，所有的過去要讓它遺忘。

一個企圖拋掉過去的人，若只憑藉感官慾望才能真實感受肉身的存在，生命是否仍缺乏「活著」的理由？當老態龍鍾、口齒不清的馬龍．白蘭度發現自己愛上女孩，想重新開始認識她、了解她，不料女孩驚恐地無所適從，她不要他變成真實世界的「人」，在那個幽閉的公寓裡他們是dreamers，一起活在被遺忘的黑暗角落不願醒來。

《巴黎初體驗》可說是《巴黎最後探戈》的續集，兩者有相同的質素，但前者的佐料更豐富多元，年輕世代追求自由、反逆父母價值觀而引發的代溝衝突，1960年代反文化、左派思潮、學運、性革命、藥物文化以及新型態的藝術活動，電影中都有畫龍點睛的著墨，雖然片中有許多大膽養眼的裸色告白，挑戰禁忌倫理的人性尺度，但它絕對是一部藝術性頗高的絕色電影，讓我的巴黎初體驗又開了一次眼界。