同樣改編自俄裔美籍作家納博可夫的同名小說《Lolita／蘿莉塔》，1962年史丹利・庫柏力克執導的電影（中文譯名《一樹梨花壓海棠》）與1997年艾崔恩・林恩再度改編的導演觀點有何不同？就電影的藝術性與節奏感而言，史丹利・庫柏力克執導的黑白片似乎更勝一籌，明快的敘事節奏卻瀰漫著懸疑的黑色氣氛，荒謬的喜劇效果更形突出，禁忌的亂倫話題隱而不顯，全片無任何不倫或裸露的畫面，但濃烈的情慾奔流幾乎把人燒成灰燼，可說是很「庫伯力克」個人風格化的電影。

反觀1997年艾崔恩・林恩的版本，故事情節更忠於原著，厲害的是他找來了最會演情感內心戲的中年大叔傑洛米艾朗（Jeremy Irons）主演這位瘋狂迷戀未成年少女的文學系教授。如果你曾看過路易馬盧的《烈火情人》，絕對會被他深情款款又千言萬語的表情活活殺死好幾萬個細胞，即便他愛上了全世界最不該愛的人（即將進門的媳婦），在他深沉的絕望裡似乎也情有可原。

因為選角對了，一切的感覺都對了。這位風度翩翩的傑洛米大叔在《烈火情人》裡的偏執、深情、佔有慾、無怨無悔…在《一樹梨花壓海棠》裡又活過來了。40多歲的中年文學系教授不可自拔地愛上了12歲美麗少女Lolita，為了親近她而成為她的繼父，而後一步步走向瘋狂、毀滅的過程。他說：「愛上Lolita是我的罪。」「Lolita是我生命的光芒，我的慾焰，我的罪，我的靈魂。」

這兩個版本各有千秋，與1962年史丹利・庫柏力克不同的是，1997年版本在角色性格的刻畫與情感的詮釋上更加細膩。中年大叔對少女的「心癮」，源自於他14歲時的初戀情人，熱戀中的兩小無猜因女孩傷寒不幸驟逝，成為他內心永遠的痛，他的愛情、他的靈魂在14歲那年就隨女孩一起死去了，直到他遇見了Lolita，冰封的心再次被天使般的女孩打開了。對照他後來近乎變態、獨佔的瘋狂行徑，這個「因」似乎又顯得合情合理了。

優雅的傑洛米大叔演活了掙扎痛苦、深情無悔的教授／繼父，讓這段悲劇收場的不倫之戀令人相當惆悵。電影配樂尤其動聽，每當他深情款款凝望心愛的Lolita時，美妙的音符瞬間融化了女人心（天哪！你真該看看傑洛米艾朗的眼神），那種說不出的悲傷多麼叫人心碎。該片的中文譯名相當文青，「一樹梨花壓海棠」源自蘇東坡調侃80歲的老翁張先納了一個18歲的小妾所寫的一首七言絕句：「十八新娘八十郎，蒼蒼白髮對紅妝。鴛鴦被裡成雙夜，一樹梨花壓海棠。」後來《Lolita》一詞也成為次文化中的未成年少女或女童之意，日本動漫的「蘿莉塔情結」或「蘿莉控」即出自於此。

1962年史丹利・庫柏力克執導的黑白版本

 ＊1962年史丹利的版本，整部片的調性明快飛揚，荒謬可愛，與1997年艾崔恩的版本著重於愛情本質的表現差異極大，從配樂可見一班。

https://www.youtube.com/watch?v=zRVqgvW8100

https://www.youtube.com/watch?v=BDOHPhGortI

＊Lolita 1962 / Lolita 1997兩片對照。1997版本電影配樂是義大利國寶級大師Ennio Morricone ， <新天堂樂園><海上鋼琴師><四海兄弟><真愛伴我行><教會>….都是出自他的傑作

https://www.youtube.com/watch?v=cjm8M3wq_1Y