如果對30年代的時空背景、對蕭紅的作品及生平不甚瞭解的人，整整三小時的《黃金時代》感受也許不會太深刻。反之，則是忍不住喟嘆、哭紅了雙眼，為這樣一位性靈崇高、才情橫溢、天真爛漫少於世故的才女深深惋惜。許鞍華導演拍出了時代的縱深、女作家短暫卻蒼涼的一生，有別於一般傳記電影「編年體」般的直線敘事，形式結構有新意。時序是跳接的，有時是抽離出來的，劇中人會突然跳出劇情對著觀眾說故事，打破了線性思考，有點現代主義「後設電影」的小趣味。

反覆思考片名《黃金時代》的意義？蕭紅這一生孤苦無依、情路顛沛、貧病交迫，31歲即因肺疾病逝，這個黃金時代，是她勇於爭取求學自由、逃離父權專制、主宰自己人生路的自我覺醒；這個黃金時代，是她一生中短暫卻絢爛無比的創作十年（寫下了《商市街》、《生死場》代表作），以及她與恩師魯迅先生的情誼；這個黃金時代，是她與作家蕭軍難分難解的愛情，是一個女人歷經婚姻、分娩、離棄的成長痛苦紀事；這個黃金時代，是她隻身到日本東京養病，看似自由平適、經濟一點也不壓迫，但卻是關在籠子裡過的；這個黃金時代，是蕭紅這一生對寫作的熱愛、對自由的渴望，懷著永恆的憧憬與追求。

片中引述許多蕭紅著作裡的文字，例如開場的《初冬》（寫她弟弟的眼睛是深黑色的）、《回憶魯迅先生》（魯迅那一段多處引述此文），以及片尾相當催淚的《呼蘭河傳》（兒時與祖父的後花園回憶）。全片以文藝腔的畫外音陳述情節，與蕭紅的生平交錯進行，如果你是蕭紅的粉絲，這部電影一定能帶給你相當程度的感動。湯唯的表現亮眼，生動詮釋了一位外表柔弱、性格純真爛漫、內心堅強灑脫的才氣作家。這是蕭紅嚐盡坎坷百味的黃金時代，也是她極度渴戀生命、不甘身先死的黃金時代，短暫的31年，柔軟卻鏗鏘，該是多麼蒼涼，又何其無奈。