暫時去不了巴黎聽歌劇，就先來看《巴黎歌劇院》吧！

金馬影展開跑，昨晚阿桑選了紀錄片《巴黎歌劇院》做為個人的開幕片。不僅因為它是歐洲最大的歌劇院（近2千個席位），有全世界最大的舞台（可同時容納 450名演員），而且劇院還有自己的芭蕾舞團和管弦樂團。那齣著名的音樂劇《歌劇魅影》正是發生在這座金光燦燦的新巴洛克風格建築裡。

這齣「類紀錄片」《巴黎歌劇院》內容敘述2015年劇院的新院長上任後，如何以高EQ面對接踵而來的大小難題。推出的新劇碼如何留住傳統與年輕觀眾；總預算被文化部縮編該如何維持既有的風光；如何妥善處理內部工會的罷工危機與外部的恐攻事件導致觀眾流失…儘管外頭世界風風火火，劇院內部的各項演出綵排仍如火如荼進行。導演以多線敘事將這座巴黎歌劇院的多事之秋精彩側記，讓觀眾跟著鏡頭，穿梭在金碧輝煌的穹頂、長廊、舞台、練習室、化妝間、工作間…也見識到法國人對藝術文化的尊重與執著。

同樣是講幕後工作人員的甘苦，同樣是多線敘事交錯進行，想起另一部法國新浪潮導演楚浮執導的《日以作夜》（Day for Night）。全劇以「戲中戲」的形式，模擬一部電影的拍攝過程，楚浮也親自演出劇中導演一角，現身說法拍片期間劇組的各種突發狀況，導演如何被迫一再調整身段或修改劇本的焦頭爛額，讓我們看到電影從業人員的幕後工程和拍片花絮，可說是一部向電影人致敬的傑出作品。

劇院、電影的幕後工作如此迷人，在於它是一個team work集體創作，最終呈現出來的藝術結晶。阿桑年輕時曾在外製單位擔任綜藝節目的小編劇，每週要到電視台錄影、跟藝人順腳本、跪在地上寫大字報…除了要預錄短劇、群星歌唱外，印象最深的是大牌歌手錄單歌，記得那位美麗的白姓女導播，對每一首歌曲的佈景、燈光、道具、拍攝手法…為了歌曲意境和畫面效果，總是挖空心思、一次又一次做到最好，當時還是菜鳥的我，即便常常狀況外，但每每看到工作人員上緊發條，大夥兒盯著monitor全神貫注，此情此景總讓我深深感動（眼眶泛淚）。

片名叫《巴黎歌劇院》，自然就少不了聲樂家、芭蕾舞星的演出，整部片就像看了一齣又一齣的歌劇，以及藝術家們為了展現最完美的演出，竭盡所能反覆練習的魔人意志。但最讓人羨慕與感動的是法國人對於藝術與創意的尊重，這座偉大的城市自古以來薈萃文學、建築、音樂、舞蹈、電影、美食、時尚工藝（還有美麗的女人）……精彩永不落幕，如同海明威所說，巴黎是一場流動的饗宴，她會永遠陪伴在你的記憶裡。這麼美、這麼好，難怪全世界的人都要說：「Paris, je t'aime」！是的，巴黎，我愛你。

*圖片來源：網路

楚浮執導的《日以作夜》（Day for Night）