非線性文學理論─杜象現象（對於後現代主義與數位藝術影響）

對於後現代主義與數位藝術影響

杜象被世人封為「解構之父」、「觀念之父」、「反藝術之父」，以及「達達代表」，從這些封號中就可以深深體會杜象對後世藝術的影響力。自從杜象在1913年首次以顛倒的腳踏車輪作為現成物的創作之後，就開啟了對於傳統藝術的反動。然後以尿盆倒置成為《噴泉》的現成物創作，顛覆傳統的藝術創作思維與品味，也為後世新的藝術觀念具有開山引路之功。根據謝碧娥（謝碧娥，2008）的歸納，被杜象影響的藝術有：

普普(Pop)、新達達(Neo Dada)、尼斯新寫實(Nouveaux Réalisme)、新普普(Neo Pop)、新觀念主義(Neo Conceptualism)、偶發藝術(Happening)、串聯藝術(Combine Paintings)、集合藝術(Assemblage)、觀念藝術(Idea Art)、歐普藝術(Optic Art)、動力藝術(Kinetic Art)。

以上的藝術創作都受杜象藝術技巧上的操弄，超現實裝置的展示場域概念的影響，並讓日後的藝術走向大地，走向大環境的場域展示藝術創作，使得藝術創作者與觀賞者都在創作之中共同欣賞作品。如此巨大的影響，竟是在藝術史上首位對繪畫觀念排斥的人！

杜象現象對於後現代主義乃至數位藝術有何影響？對於後現代主義在藝術上的影響，可以從作品的反傳統、反藝術、反視覺現象、走入通俗、走入大眾、走入虛無、走入錯亂的拼貼、無主體性、無中心性、追求個人浪漫的情懷，以及碎片歷史的追憶懷舊中檢視。這已經不是為藝術而藝術的時代，這一時期的藝術創作有：新觀念主義、新普普、新超現實主義(Neo Surrealisme)，以及新幾何(Neo Geo)、新具象與新浪漫藝術風格。此外，杜象的文字遊戲也為解構概念導引一條路徑。杜象當年曾預言，未來的藝術將是「一種綜合性的語意」（謝碧娥，2008）。以今日的藝術發展觀之，一點都沒錯，而且有些語意還進入迷離之境。

杜象的創作觀是不是影響後來電腦科技的數位藝術？目前似乎還沒有學術界探討。本研究以非線性文學的觀點，認為兩者具有間接性的影響。因為數位藝術乃是繼後現代主義一個反傳統的藝術表現方式，與當年杜象的困境一樣，起初並不被當時的主流藝術所認同，如今數位藝術已經在全球竄行！何謂數位藝術？葉謹睿（葉謹睿，2005）認為數位藝術包含數位科技與科技藝術兩方面，因為數位科技提供藝術工作者新的媒材、新的工具以及新的展現平台，要認識數位藝術，得先從數位科技入手。依據葉謹睿的說法，數位藝術屬於科技美學，當從1837年的銀版照相術的發明開始，直到電腦科技的發明，以及全球資訊網的架設，才有後來的數位藝術的產生。葉謹睿又將數位藝術歸類為大眾媒體時代的新美學，並以四個方向來探討所謂的新美學，即是大眾文化取代菁英文化、數量取代質量、團體取代個人、藝術商業化（葉謹睿，2005）。在攝影、電影與錄影的機械工具高速複製下，這四大方向竟與班傑明所提的機械複製年代的景況相仿！（班雅明，1998）。

杜象現成物的創作與拼貼，超現實裝置的展示，機械動體的展示，走向群眾，走向商業，反對菁英文化，以及在作品中的詼諧、嘲諷、隱喻的特質等等，竟都與數位藝術相結合。根據謝碧娥對於杜象現象的研究，認為杜象對於藝術創作的重點，不是使用何種材料而是藝術創作的觀念與發現。此一創作觀念，讓後世的藝術創作導向創作過程與觀念化的呈現，藝術的表現不再只是物質性的發揮，且兼具非物質性的呈現（謝碧娥，2008）。此一概念，不就是目前數位藝術在虛擬實境中所展演的概念化藝術？依據葉謹睿對於數位藝術所涵蓋的範圍包括：網路藝術，動態影音藝術，錄影藝術，數位動態影音藝術，軟體藝術，以及新媒體藝術。這些藝術確有一個共同的特質，就是虛擬化、時空化、複合化以及概念化，這些特質豈不就是杜象藝術創作特質的延伸！

《參考文獻》

蕭仁隆、鄭月秀（2009）。從Derrida的解構理論初探Web2.0世代之非線性文學創作平臺建構概念與創作 ─ 一封無法寄達的情書。國立中央大學第二屆    Web2.0與教育國際研討會論文集。桃園縣：國立中央大學學習與教育研究所。 

蕭仁隆、鄭月秀（2010）。「文中之文，詩中之詩」Web2.0世代中文非線性文學的遊戲文本。美育雙月刊，178，34-43。

蕭仁隆（2011）。「詩中詩」遊戲文本創作法探究。私立元智大學資訊傳播學系碩士論文，未出版，桃園縣。