由八個愛樂人組成的「多元對話人聲室內樂集」，在聖心堂舉辦的創團音樂會，以亙古貫今的曲目、純淨的聲音、豐富的舞台變化，打造了一場音樂饗宴。 

節目內容從中世紀的格雷果聖歌、文藝復興時期的宗教歌曲和牧歌、浪漫時期以及近代和當代的歌曲選粹，有宗教有世俗，有傳統有創新；歌詞也從經文、詩句到生活對話，涵蓋了音樂史、創團宗旨與本場音樂會主題的意圖。 

在觀眾坐定、燈光暗去之後，團員們身穿白色斜肩長袍、手持蠟燭進場，分站在祭壇及教堂的幾個角落起唱，再慢慢聚攏在祭壇台階上下，隨著歌曲聲部的變化作簡單的隊形變化，以齊唱、對唱、答唱；單音、複音交錯的清唱手法，將<垂憐曲>、<羔羊經>、<如鹿初慕溪水>等宗教歌曲，一首首的吟唱出來。這些一千多年前多以拉丁文寫成像散文般長短不一的無伴奏歌曲，經由動人的歌聲迴盪於教堂內，是整場音樂會最動人的時刻。 

由義大利文譜成的世俗歌曲――牧歌，愛情成了主要內容，加上輕快的節奏與生活化的語言，呈現出世俗音樂的特色。例如<我的心著火了>：「噢!救命啊哎呀哎呀，我坐下來哭泣並呼求協助，唉!但卻沒有人親近我…」毫無掩飾的描繪出渴望愛情又得不到協助的焦慮心情。＜他英俊又體貼＞熱情奔放的歌詞中，有不少模聲部分：長舌婆的聒噪聲、抱怨聲，母雞的咯咯聲等，都藉著人聲的模仿傳達出歌曲情境，十分逗趣。由布拉姆斯改編自匈牙利民謠，也以愛情為主題的「吉普賽之歌」選粹，以鋼琴伴奏的抒情式詮釋，和奔放的牧歌形成對比。 

愛爾蘭作家斯坦福的無伴奏混聲作品「青鳥」，是整晚音樂會中舞台氣氛最濃烈的。七位歌者站在祭壇左前方，與站在二樓遠方的歌者遙相呼應，將全場觀眾裹入濃濃的詩情中。由藝術總監張俊彥譜成的及三首短詩<雲>、<無題>、<水都>，融入了諸多表演元素，讓歌曲更形豐富，有時離了音樂本質轉入詩句的純粹演繹，強烈的表達傳統與創新的雙重意圖，戲劇效果十足。 

彌撒儀式曾是音樂、戲劇兩大藝術發展中的一環，這場有別於一般在教堂內常聽到的合唱、管風琴或管絃樂團的表演，「多元對話」在優美的歌聲外，融入觀眾、場地的表演方式，除了突顯合唱團的多元特色也讓教堂展現出另一種風貌！

2010.12.1