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畢沙羅與印象畫派在故宮
2008/07/01 17:39:34瀏覽6029|回應7|推薦31


*賞畫之旅*

期末段考已近尾聲,考卷批改完,成績也結算了,無事一身輕,若禹和我相約一起去故宮欣賞印象畫派"畢沙羅"的展覽,熱情的若禹臨時又邀約了三位同事同行,最愛開車的雪人娘開開心心載著一車好友前往台北外雙溪的故宮,路上遇到西北雨,豪大雨下得湍急嚇人,不過倒是沒有嚇走我們這群中年歐巴桑前往故宮接受西洋藝術洗禮的虔誠。

下面簡略寫一些我觀畫心得和我對印象畫派的認識,同時從我自己收藏的畫冊裡拍下一些畢沙羅精采的畫作,來彌補這次畫展中畢沙羅畫作不足的遺憾。

(如果您還不清楚印象畫派在美術史上的定位,建議您先簡略閱讀我轉貼在最下面的"印象畫派"的介紹,您將會明白印象畫派是一群把畫架帶到戶外去捕捉光和影的畫家的集體作品,他們用各種畫法把光拆解再用原色去描繪瞬間的印象。繪畫題材題大多是田園都會生活空間)

*新穎的設計*

這次故宮展出印象畫派畢沙羅的畫,入門處不同於以往,沒有預留名畫複製區供給觀眾留影,(雪人娘非常失望,看了什麼畫,沒有辦法照一張像來說明,無以為證,很難說出繪畫的意境。),然而一進入收票區內,歡迎我們的是四大張透明膠片,利用紅、綠、藍、黃四個顏色的色點交疊效果,呈現印象畫派的繪畫觀念和技巧 : 單色點描或長短線條描述光影結構,四大塊透明塑膠片上各別畫上一種顏色的點描,終端牆上是遠望模糊的風景,站在最外一層透明片向最裡面的牆上的遠處風景望去,就是欣賞印象畫派的道理。

進口處的創意設計別出心裁,讓我驚艷,也彌補了沒有複製畫可以拍照留影的遺憾。

******************************************

*畢沙羅*


"厄哈格尼,我窗外的景致" ---1888,卡密爾. 畢沙羅

展覽廳大門外面的宣傳牆上是一幅點描的畫作,印象畫派常見的繪畫技巧,把光線分解成原色,藉著色點之間的物理學互補關係,呈現一種光影互動的空間感,這種畫作很適合遠觀,拉遠距離,視覺會將這些色點自然融合,我們不再只看到"色點",而是光和空氣在大自然物體上留下來的瞬間印象。

這一幅畫是畢沙羅住在鄉下時學習秀拉和西克涅"新印象畫派"的點描法,利用逗點般大小的色點,描繪景物和周圍空間的色彩共鳴。畢沙羅認真探索這種點描的新技法有四年之久,但是點描作畫太拘泥於科學和視覺法則,畫面流於僵化做作,和畢沙羅熱愛自由即興的個性不符,所以畢沙羅又再度回到印象畫派時代的畫法,在波動的戶外光線下作畫。後來畢沙羅甚至停止油畫作畫,熱中於水彩畫可以自由揮灑。

*影響畢沙羅的人*   


畢沙羅是最右邊站立者,小男孩是路西安 畢沙羅,畢沙羅的兒子,坐著的是"塞尚"

(一)巴比松畫派
例如柯洛、杜比尼、米勒等,巴比松畫派放棄傳統的歷史風景畫,回歸大自然,以大自然和田園生活為主題,他們在大自然中寫生,再回到畫室以寫實的手法來表達他們面對自然時的感動,他們對光線和氣氛的追求,影響了後來的印象畫派。

畫展中有柯洛和杜比尼的畫作,其中柯洛捕捉鄉村田野的光影,明亮的氣氛讓人心情舒爽,構圖美麗如詩,有風景詩人之譽。


柯洛畫作"小鎮沙維爾,鄰近亞佛黑市"

杜比尼專研雲氣交融、水天相映的鄉間景致,尤其喜歡研究水面色彩光線的變化,是印象畫派承先啟後的風景畫家。

(二) 印象畫派

舉凡莫內、馬內、雷諾瓦、西涅克、秀拉、和塞尚,都是畢沙羅的畫家夥伴,彼此探討光影呈現的技巧和科學理論,而造就了印象畫派在文化史上的成就,更深深影響後來的各種現代畫派的興起。


西涅克"亞維儂的教皇宮殿"



西涅克"寇多達奇爾海灣"


秀拉"格蘭。傑特島星期日的下午"


秀拉"馬戲"


雷諾瓦"彈琴的女孩"


莫內"聖拉薩車站"


莫內"睡蓮"

*畢沙羅的作品*

追逐著光、影、色,印象畫派在十九世紀中期改變了繪畫的視覺和歷史,也讓這世界大自然之美以不同於古典畫派的筆觸和顏色呈現;當時光學的盛行不只讓人類的科學更上層樓,也解構了藝術家們對顏色的認知,印象畫派的畫家開始用光的七原色紅橙黃綠藍靛紫的單色筆觸,在他們於戶外接觸到光的瞬間,描摩他們眼裡所看到的各種事物在光映照下的印象,他們是一群在戶外追求光線蹤跡的畫家。

畢沙羅貫穿了印象畫派和新印象畫派,他參加了印象畫派的每一次畫展,深深受到印象畫派追求光影色的理論和鑽研各種畫法認真努力習作,投入描寫田園風景,也描繪城市景色,是一個勤謹的畫家,塞尚稱他為"印象畫派第一人"。

**下面是畫展中展出的畫作,我從會場紀念品出買的展覽作品說明畫冊轉拍下來
畢沙羅


畢沙羅畫畢沙羅夫人年輕時候


路西安。畢沙羅(畢沙羅的兒子) "畢沙羅夫人老年時候的身影"


以下是我轉拍我自己收藏的畫冊上畢沙羅的作品,供給大家更深入欣賞畢沙羅的繪畫天份。(在台灣,我們熟悉莫內,雷諾瓦,秀拉,梵谷,塞尚,但是畢沙羅卻不熟悉,然而畢沙羅在印象畫派的地位崇高,真是奇怪!)

*心得*

這樣名家的畫作來台展示,可以提升台灣人的藝術素養,不過我必須說,展覽場上畢沙羅的精彩畫作太少了,畢沙羅終生和印象畫派為伍,畫作非常多,卻看不到幾幅,比我買到的畫冊裡面的畫作還不精緻,我回家以後,翻閱相關資料,發現畢沙羅雖然花了四年學習"新印象畫派"的點描,事實上,他後來覺得點描劃法太僵化不適合他,會場上卻以他的點描畫作當作宣傳牆,我以為舉辦單位不夠敬業也不夠專業,這一趟藝術欣賞,差強人意而已。我希望這樣的畫展可以展出更多作品,必要的話,多收個100元,讓我們可以欣賞得淋漓盡致。

*紀念品*

雪人娘很喜歡亂買,在會場旁的紀念品區花了數千元,買了一套藝術史的書還買了一套藝術史英文版的DVD,都是打折後的價錢,省了不少錢呢。可以好好進修一下,打算藉由DVD更詳細的解說,來認識印象畫派的精髓內涵。


  
 紀念品區後面餐廳喝茶,戰利品。                              回家後累垮了,雪人攝!

補充:

轉貼

       


  莫內的"印象 : 日出" (不同攝影條件,顏色就不同)

*印象畫派簡介* (東吳大學劉千美副教授講座89.03.25)

現代藝術的濫觴:印象主義

在繪畫史上,「印象畫派」這個名稱不是那一個畫家團體所自己創造的,就像是「巴洛克」這個名詞原是指音樂風格的雕琢、靡華而沒有內容,同樣的印象畫派也是被當時代所被輕藐,而含有不予置評的含意。

十九世紀中期在法國,那時畫家的畫作要進入藝術沙龍展出,是先要經過掌管繪畫藝術的政府機構審核。而我們這些被稱為印象畫派的大師們,因為他們的繪畫作品不遵循古典主義所訂的一些規則,如畫的佈局、設色、比例等的原則,所以被拒絕於藝術沙龍之外。

到了1874年,這些被拒絕參覽的畫家們,他們自己聯合起來開了一個畫展,畫展的名稱訂為「第一屆無名藝術家、畫家、雕刻家、版畫家作品展覽會」,在巴黎巿中心攝影家納達的工作室舉行聯展。在展覽的次日,巴黎一份以諷刺漫畫出名的「錫罐樂」雜誌上,批評家李洛依以「印象派的展覽會」為題,寫了一篇充滿嘲弄譏諷的批評文章,對參展的青年畫家們大事攻訐。而莫內所展出一幅名為「印象:日出」的作品,被他引用,惡意地謔稱此次展出者為「印象派」,日後「印象派」就成了這個團體及其活動的名稱。

「印象」這個名詞在經驗主義哲學家休謨的解釋是進入心靈時「最強最猛」的那些知覺,進而將這名詞理解為「包括了所有初次出現於靈魂中的我們的一切感覺、情感和情緒」以及「我們較活躍的一切知覺,就是指我們有所聽、有所見、有所觸、有所愛、有所憎、有所欲、有所意時的知覺而言」。印象的顯著特徵是在直接性。這種直接性會產生比記憶的影象或幻想的事物更生動的結果。休謨把其它的東西劃入與「印象」相對的「觀念」範圍內,「觀念」才是我們所要關心的對象,而「印象」只是被視為是「內在的和倏生、倏滅的存在物」。

「印象派」的藝術家在當時就是被看成「倏生、倏滅的存在物」,並不被「正統的」藝術家們所認同。這時期「印象主義」代表畫家有畢沙羅(C. Pissarro,1830~1903),希斯里(Sisley,1839~1899),雷諾瓦(Renoir,1841~1919),馬奈(Manet,1832~1883),梵谷(Van gogh,1853~1890),高更(Gauguin,1846~1903),莫內(Monet,1840~1928),塞尚(Cezanne,1839~1906),竇加(Degas,1834~1917)等,他們共同的境遇是,背離傳統束縛,開創新的繪畫格局。經由自我的反省,走出自我,走出傳統之外。他們走向他人,走向他鄉,這也是浪漫主義的特質,出走去尋找自我。並重構藝術與實在界之間的關係。

印象主義,開創了一個新的藝術境界,其中已經蘊含了現代藝術的特質。有從表象到非表象的表現,如莫內的「印象:日出」紀錄戶外瞬間經驗,追求偶發效果的表現。從理性到非理性,從主體到非主體,由印象派的藝術出發,而到現代的抽象派、立體派、解析立體主義、合成立體主義、超現實派等等的發展,有著一脈相傳的關係。

在印象主義所探討的美學問題,我們可以提出下列幾個來討論,首先,什麼是藝術的真理,古典美學觀點中,理智、均衡的表現被視為美學的正宗,但是在塞尚.莫內的畫中,我們看的是,光線時時刻刻變化的戶外景像,他們認為物體並無固有顏色,一切都是光線所帶來的效果,我們所要把握的是心中印象的光影與氣氛。藝術品恰當的存在方式是憑藉著顏色、線條與重構。找尋藝術創作的起點,如梵谷,他從發掘一群被忽視的煤礦工人的可憐生活開始,發誓他要做社會陰暗面的代言人,而開始引發他的創作生命。另有用藝術探索生活或生命的真相,如竇加、羅特列克,他們畫作中看到的是人生無奈的等待,舞台幕後的排演,女郎洗浴後在擦乾身體的背影,生活的真相是在光鮮的舞台之後,是在過程而不是結論。藝術當然也是美的本身,雷諾瓦的畫中,我們看見人生美好的一面,姣美的女子,鮮麗的花朵,柔媚的風光,藝術是表達我們對這個世界的愛。

綜合而言,印象主義是打開古典主義桎梏,邁向現代藝術世界的一個門檻,經過印象派大師天才們的開創新局,審美觀念由客觀變為主觀,由模仿客體世界轉化成回歸自我心靈,他們表現真理的能力來自於靈感,那是偉大、深刻、宏偉、高貴與豐富的想像力。

其他資訊:

印象畫派,金鴻兒童文教基金會

印象畫派:秀拉

印象畫派: 畫家&作品

欣賞德布西:音樂家中的印象畫派   *我家雪人曾經彈過其中的"雨中庭院",您可以點進去欣賞,不是雪人彈的啦! 真懷念陪孩子練琴的時光。)

 

( 休閒生活旅人手札 )
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若禹
等級:7
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謝謝分享
2008/07/20 10:57
利用期末考下午的一趟故宮之行,感受一趟畢沙羅之旅,但經雪人娘詳細介紹,似乎進入一場更豐富的藝術饗宴,有知識性,音樂性,更有視覺之美,真是辛苦雪人娘的用心及分享,讓我重新再享受一回美的巡禮,決定要和你多多學習對音樂或美術方面的追求.

雪人娘
等級:8
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風景本身就是主題
2008/07/02 18:57

西洋美術史上,各個階段的繪畫主題不同,早期繪畫是用來服務貴族,幫王公貴族與家人繪製肖像,或者以歷史題材,描繪戰爭,或只以希臘羅馬神話為題材,更多時候我們看到的是宗教故事。

印象畫派完全脫離這些題材,以風景為主題,在戶外描繪瞬間物體的光影,所以畫作多是戶外為主的各種景致,例如田園,河邊海岸邊,和一些都會景觀。


恩典小路
等級:8
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印象
2008/07/02 14:58

妳貼的畫和月光曲配得真好.  謝謝費心, 圖文並茂太精彩了!      
    
看妳累的那樣. 辛苦了, 保重阿~ 

雪人娘(chengshuing) 於 2008-07-02 19:13 回覆:
如果可以配上德布西鋼琴就更好了,可惜不容易找到。

Catlike Cathy(文字遇)
等級:8
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美麗的畫作襯著柔和的音樂~
2008/07/01 23:36
我好像在你家看了一場別緻的畫展呢~


Sharing life,sharing smile!

Catlike Cathy(文字遇)

尋陽
等級:7
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兒子現在正在彈琴呢
2008/07/01 21:27
彈得"哩哩落落",為娘的我都替老師感到委屈呢尋陽最近都在擺攤賣書,剛好賣的也是藝術方面的書呢,可惜卻因此哪裡都去不了,最近米勒的畫也來台展覽,好想去看啊...唉!

雪人娘
等級:8
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賞畫
2008/07/01 18:03

小時候曾經參加過繪畫比賽,後來無緣再繼續學畫,心中對美術有一股說不出來的喜愛。或許音樂美術包含著歷史軌跡,有許多學習空間,很符合雪人娘好奇的個性,所以多年來,養成買畫冊看畫展的習慣。

這樣殺時間的消遣很費力氣,但是偶一為之,卻讓自己很快樂。短短的一篇日記卻寫了四天,因為很雞婆,想讓大家能看到畢沙羅其他作品,也想讓路過的朋友認識印象畫派,所以不厭其煩拍照上傳,還看了好幾本書的說明,找些片段說明畢沙羅的重要性。不過,我沒有辦法說得詳細,因為暑假需要陪孩子,也需要開始為自己下學期的課程備課,還要帶著雪人去旅遊,所以決定學習傻傻和yen暑假不上網,介紹不周詳之處,煩請各位自己上網查資料。


雪人娘
等級:8
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貝多芬:月光奏鳴曲
2008/07/01 17:53

http://www.youmaker.com/