亞麻仁油的氣味(之二)

山溪

寫生地點大概是在台灣中部的溪流. 

那是我生命中重大的轉折點. 徬徨困惑而且久經壓抑的內斂和掙扎, 無處宣洩的透過畫筆奔放出來. 顏色也任性的用高彩度的紅綠色與白並置. 

夏天即將結束, 墨綠色的山林在畫筆下蠢動, 烈日下的山石如我胸中塊壘, 溪水就要漲了, 等待山洪將一切淹沒並帶走. 

秘境

這幅畫較前作晚了近三年. 

寫生處是幽靜的溪谷, 是回到畫室後藉著寫生資料整理出來的一幅畫. 

也許是畫水墨畫留下的手感, 喜歡用轉折的稜線勾勒山石, 依然偏愛厚實飽滿的團

塊, 線條的起伏動態較穩重, 畫面周圍的暗影顯得空間安靜, 心情也沉澱了.

競逐

畫這幅畫與主觀的心情無關. 看著電視速寫, 受到球場上熱烈的氣氛與振奮人心的賽事感動, 而起意畫下活潑熱鬧的競逐場面.

追著球跑的三個人, 其實是一個球員的連續動作. 利用三個人的手和腳的動作, 強調前進的速度感, 搶先的人抬起腿來準備迎球一踢, 畫面上的球則畫成已經被踢出, 正要向後飛去. 

依然是紅綠白三色, 但呈現的是活潑, 朝氣與滿場的熱情.

偶戲

曾經對偶戲很有興趣. 在教學生製作布袋偶之前, 自己也下了一番功夫閱讀, 關於布袋戲偶大師江家走等前輩的藝術. 當時教的是國中生, 課程上是以戲偶的設計與製作為主.  

幕後的操演人, 以當時還健在的李天祿大師為模特兒(照相蒐集材料). 戲偶身上的顏色盡量呈現民間藝術的風味. 是一齣武松打虎的戲, 戲偶帶有一些拼貼的意味, 顏色豔麗對比之外, 還有鑼鼓鐃鈸的節奏感. 操演戲偶的師傅隱在布幕的影子裡, 色調相對冷靜多了.

舞蹈

相對於繪畫的平面感和靜止性, 舞蹈會移動, 是空間和時間的.

兩者的結合要透過音樂.

音樂的形式要素是旋律和節奏. 以繪畫來呈現的話, 旋律屬於線性結構, 而節奏則有賴於形和線的反覆, 交替和漸變. 至於音樂的風格則左右了場面上的色調和造型.

動作從左到右是連續的, 舞者從左側碎步奔移到台前, 一蹦而起飛躍到右後方, 節奏感因此產生. 舞者裙擺的動作從緩到急, 隨著跳躍旋起上飛, 與地面的影子及地面的肌理線遠遠拉開. 彷彿聽見重低音的鋼琴和弦樂聲快速滑過.