－－練 習 曲－－

_________ 單車環島日誌 ________

導演：陳懷恩──演員：東明相／楊麗音／吳念真／胡德夫／許效舜

「練習曲」, 是一部很別致的影片, 它的導演陳懷恩, 嘗試不用情節來串聯述說故事, 而是以影像為主, 引發觀眾自我對所發生故事的感受。

導演聰明地不說話, 只營造了－－電影進行的節奏與張力－－, 讓觀眾自己去體會, 自己去串聯, 其實觀眾串聯的, 可能正中導演下懷。而一百個觀眾可能有一百個不同的感受和想法, 導演就成功了一次完美的試驗。

觀影過程裡, 有的觀眾可能沉思冥想, 有的可能熱淚盈眶, 有的可能樂於附在琴弦上, 也環島一週。 而他們面對影片裡的, 只是台灣沿海靜默無言的海岸風光與非都會的純樸民情。不論是一個小城裡的祖孫相遇, 不論是一群老女人到垃圾焚化爐旁的午後觀光, 不論是媽祖巡行中善男信女的仆伏膜拜與虔誠祈福, 底子裡都透露著一份磨滅不了的鄉土之愛。只有這份對鄉土的繫情與愛戀, 才能激發出那麼些音樂與藝文的創作與表達, 也才能在其中注滿深刻感人的真情, 因而引發共鳴。

此片最好的試驗, 應該說是那位從一出場就騎車的主角－－東明相。由於不是職業演員, 本來就是客串的新手, 所以既清新又稚嫩。他羞澀內歛的神情, 出於本質, 不是一般職業演員能夠表現得出來的。通常他們不是演譯得不夠就是演譯得過火, 兩者都假。

由於強調所有發生的事件都是不期而遇的性質, 所以全片惟一有連貫性, 計劃性的, 就只是那張地圖上逆時針方向的路線－－從高雄出發, 最後再回到高雄。

這位主角明相, 他採取的是逆風行駛。在精於騎車遠征的人眼中, 這是比順風而行的騎法更吃重更費力的選擇。也因此, 突顯出環島的這位大學生, 其長途單騎經驗的缺乏。當然也就更能突顯他決心完成此一壯舉的決心和意志力。因為在即將畢業的繁重課業裡, 撥時間做一件自認為「如果此時不做, 一輩子都不會做了」的決定, 非得當機立斷, 付之於實行不可。

他在中途因爆胎而結識的那位曾經遠征法國的騎手, 只要觀眾夠細心觀察比較, 不難發現其配備及籌劃的精良。不須開口明言, 我們就可以觀察到, 那人的車有變速器, 那人有頭盔, 那人有備用輪胎, 那人甚至用專用水瓶備好飲水, 不讓自己精疲力竭。不經意的舉手投足之間, 在在顯示出其輕鬆瀟灑和嫻熟自在。

相對照的, 我們這位大學生騎的是一輛陽春車, 還背著一個大旅行袋, 外加一把大吉他。那個騎車的剪影, 會讓人耽心單車是否能夠承載得住。途中拍外景的大隊人馬都替他的單薄裝備緊張。他在路上卻隨遇而安, 找水源洗臉洗手, 沒乾淨的水可喝時, 就忍著點渴吧, 騎到下個可能的地點再說。

兩相比較, 真是不可同日而語。

這些看似不經意的差異, 相信正是導演隱藏的語言。他試圖告訴觀眾, 不是等你準備好一切之後才上路, 熱情才是做每件事最大的推動力量。

片中最美的, 是台灣沿海的景色。從南到北, 從東到西, 台灣的海岸線每一段都有它的獨特和美不勝收的景觀。以往由於種種限制, 讓我們無法那麼親密地靠近海欣賞海。而今, 最怕的反倒是過度的開發。

我們多數台灣人的觀光觀念還停留在幼稚園階段。只要談到觀光, 一定離不了大吃大喝大玩大鬧；只要講到開發, 就一定離不了大興土木, 非得把原來的特色整到面目全非不肯罷休。錢是花了, 風景勝地的美景也毀了。

能不能讓山保留山的風貌, 讓水岸仍然或偉岸或平緩的都各擅其原來的勝場。別把鋼筋水泥都堆疊到它們的身邊, 是我, 相信也是許多人的祝願。

片中唯一讓我覺得不自然的片段, 是當大學生回彰化老家探望阿公阿嬤的時候, 他們彼此竟然是以國語對談。以他阿公阿嬤那個年齡層的老人家, 在突然的興奮情況下, 脫口而出的一定是台語或客家話才合情合理。而他們竟然從頭到尾國語不離口, 有點樣板的味道。

當然, 我絕對不是反對說國語。因為每一個國家都必須要有各族群共通的語言。 而今國語已經通用無阻, 如果硬要意識形態地更改, 才是既不智又矯情的做法。

大學生明相是聽障, 這一點安排, 可以讓一般觀眾多少對這方面有缺失的人, 多一點了解。像那個酷酷的花蓮11線騎士, 央求讓他戴上助聽器, 嚐試一下那是什麼滋味, 未嘗不是一件很好的安排, 頗有機會教育的效果。

影片中的他, 與觀眾席的人, 都因此了解到一點：助聽器其實就是一個小喇叭, 把外界的聲音放大到聽障可以聽到的程度。而對正常聽力的人來說, 那種音量大約會被嚇得跳起來。

而明相對那位小學老師說的：「我的吉他是看著彈的, 其實聲音我抓不準。」觀眾或許可以因此想像：當人們對著有聽障問題的人叫嘯怒吼的時候, 他們能夠意會的, 可能只是你張牙舞爪的肢體動作而已。是不是很能幫助一般人豁然明白, 聽障的困難是什麼？此後如果真的遇上這種情形, 你能夠付出多少的體諒？

由許孝順擔綱演出的那場, 他只要一說起小時候的故事, 老婆大人就吃他小女朋友的醋，還一再重覆強調。導演可能只是想要製造一點笑料和趣味。但是這樣是否低估了現代台灣女性的長進, 居然既沒眼界又沒氣度？

如果男性可以把兒時的兩小無猜看成是一樁美麗的回憶, 為什麼女性就必定是以醋勁相待？她們的天下仍然和十八世紀的女性一樣, 除了深閨之外別無去處？ 她們的眼睛除了她們的丈夫, 從沒見過其他？好像有點矮化了女性的眼界與智商。也可能導演有意藉此反諷, 刺激觀眾反省的思考, 那就可以說是頗見功效的反襯演出了。

不過全片的氛圍既純情又舒暢, 當你看到那些不期而遇的美景與人物, 對明相心弦的憾動感同身受時, 單挑這個題目來作文章實在顯得多餘。

電影的介紹文字說, 明相回歸到他的學校生活後,  這趟「蔚藍天  太平洋  自由的風」旅程的回味才開始。我相信, 會因而感受到心靈舒慰平和的, 絕不單單只他一個人而已。影片裡的山山水水, 朝暉夕映, 拂面清風, 也已深印在觀眾的心田, 無時或忘了。