野書介│日本動漫畫的全球化與迷的文化

京城野　2008/04/07

　　作為國內第一本探討日本動漫畫迷文化的論著，作者陳仲偉透過文化論述的取向，以「迷文化」作為核心，輔以文化工業、文化帝國主義，以及對後殖民論述觀點的相互辨證，探究日本動漫畫何以在近年來能夠於國際間突然崛起，形成另一股足以與好莱塢（以迪士尼為代表）相抗衡的動漫畫全球文化商品之原因，並回頭觀照我國動漫畫產業所面臨的問題。

　　在台灣過往的動漫畫相關研究與論述裡，大多集中在歷史、文本、產業以及讀者這四個面向，其中對於歷史的研究往往偏向文化工業、文化帝國主義與後殖民論述的基調，文本研究集中在對內容的解讀與詮釋，產業研究關注的是我國動漫畫在產製邏輯上所面臨的問題，讀者研究則集中在彰顯對讀者──尤其是兒童、青少年讀者──的負面效應。在陳仲偉之前的研究者，往往會將前三個面向緊密地扣連起來，並藉著突顯台灣曾被日本殖民的歷史情結，作為替日本動漫畫扣上一個「文化侵略」大帽子的正當理由；陳仲偉卻提醒研究者，日本動漫畫其實是個面向自身市場的文化商品，從未主動入侵過他國，而是他國自行引進的事實，若要將最終日本動漫畫獨霸他國動漫畫市場的結果看作是入侵的證據，很可能只是個倒果為因的作法。另外，對於相關論述總是掉入二元對立的價值觀點而無法逃脫的現象，陳仲偉認為有必要更加關注文化接受者所具有的反思性與實踐力，強調「如何實踐」的面向才是更重要的問題。

　　對於讀者面向的研究，近年來雖因同人文化在台熱興而出現少數針對同人活動、個人生命史等方面的論述，但仍缺乏較為直接且統整性的系統研究。在此，陳仲偉花了二個章節的篇幅來探究日本動漫畫迷的代表「OTAKU」的各個面向，強調「OTAKU」是個結合「迷」、「文本」與「生產」的綜合性產物，甚至反過頭來影響了日本動漫畫的產製邏輯，認為正是這種結合了「消費者」、「論述者」、「創作者」三種身分的終極的「迷」，才是促成日本動漫畫能夠成為全球文化商品的主要原因，並不斷強調「在地實踐」的重要性。事實上，文化之所以能夠被消費，正在於其被理解、認同的過程乃是透過商品以消費的型式來加以實踐的；換句話說，文化的理解與認同最終會以各種可能的再現方式被實踐出來，消費雖然只是其中的一種，但卻是當前最重要的一種。

　　最後，透過前述的論證，陳仲偉認為我國動漫畫產業所面臨的問題並不在於「技術」的面向，而是缺乏一個可以與社會進行對話的公共領域，因此，唯有透過「迷」、「文本」與「公共領域」的相互結合，或許才能夠替我國動漫畫產業尋得一個出路。

　　總的來說，陳仲偉透過文化消費的觀點來重新檢視過往對於動漫畫文化的研究進路，確實為往後的動漫畫研究提供了一個更為貼近現實的研究視野；但在迷文化的研究面向上，若是能與西方既有的迷文化現象作個比較，或許會更好；至於對我國動漫畫產業的問題何以不是出在「技術」上的論述付之闕如，則尚有討論的空間，但其強調應重視讀者面向的觀點卻相當值得肯定。