麥家的‘風聲’， 故事也很特別，豐富了中國推理小説的一塊，這是肯定的。

女主角是中國間諜，待在日軍控制的偽滿州政府中當臥底，代號‘老鬼’。日軍把她和幾個人禁在大宅中，要把‘老鬼’找出來，相反，‘老鬼’必須及時把消息送出去，否則很多同志及領袖都會死。

愛也是一種信念

麥家表示小説的中心，是讓主角或消息逃出魔掌，值以考量人的智力有多深、信念有多大，在這方面，值著女主角的犧牲，肯定了她救國信念之大。 

在將要犧牲之前‘老鬼’被問到∶‘消息比生命還重要嗎？’

到了犧牲的一刻，她說∶ ‘老鬼不是一個人，是一種信念’，這比一般的説法:‘殺了一個我，還有千千萬萬的我’，前者更有力量、更有感染力，來得義無反悔。

可惜，在‘愛’方面，寫得輕了點，只給了很少的暗示，來點出兩女主角之間‘可能’存在的愛，要是爲了給讀者很大的想像空間，這樣的空間也未免太大了吧，是故弄懸虛造成的問題嗎？還是同性戀仍是太敏感的話題？或是這並不是他的拿手的題材？電影版也沒在‘愛’這方面著墨，可惜。反觀‘色戒’，男配角為救國而刺殺漢奸易先生，女則為愛男配角而刺殺易先生，後來為愛易先生而讓他跑了。要知信念和愛同是多大的力量，在某程度上，愛也是一種信念。

嘮叨的小説 vs 外國電視劇‘24’的電影版

麥家看到電影裏張涵予受酷刑的一幕而流淚, 認爲人的一生，也是不斷的受刑、挨罰, 例如孤獨、脆弱、辱罵、失戀、離別等, 要坦然走過一生，也許把自己交給一個‘信仰’, 讓你變得堅強, 這樣的表達，很有感染力及感性，也許感性的人才能成爲小説作家。可惜在‘風聲’的文字裏，沒有類似的感性的表達，反而看到一邊嘮叨的說著說著，一邊不斷往故弄懸虛的方向鑽。

至於‘風聲’電影版不一樣，酷刑是爲了帶來視覺官能多方面的刺激，加深了張力，是電影具有，而小説文字不可以提供的。另外，電影版把很多的枝葉刪改，讓故事更緊張和更有張力，五個人各受著不同的酷刑或心理摧殘，每天一個，誰會是下一個？片中又不斷地提醒我們，若間諜不能及時把消息送出去，同志及領袖都會因你而死，焦急、内咎的心情是感受到的，令我想起外國的電視劇‘24’ 的其中一集, 必須在24小時之内找到内奸，時間一點一滴的過去，令人神經緊張得很。

麥家的羅生門

麥家把小說分“東風”、“西風”、“靜風”三部，分別由仍生存下來的角色去訴說一個有關‘老鬼’犧牲的故事，這正是羅生門事件簿，三人各有各的說法，把故事按自己有利地方向加以修改或隱瞞，很有趣。可惜麥家同時也把他們分別代表共産黨、國民黨和作者，卻沒有就這三方不同的信念、矛盾或看法著墨，硬把政治拉進去，反而把香濃的故事味也沖淡了，可惜，尤其是第三部“靜風”，除了給兩個女主人翁之間的曖昧的關係提供一丁點的痕跡之外，其他的都無關痛癢，給人累贅的感覺，是作者野心太大嗎？還是政治在中國仍是太敏感的話題？

電影版刪除了羅生門事件簿，也沒有涉及兩黨之間的政治問題，觀眾看起來就輕鬆多了，另外也改用更有趣的方法讓老鬼把消息傳出去，及在末端把所有的謎底解析清楚，這些都是電影比小説取勝的地方。 

李冰冰和周迅

我先看電影，再看小説，可能先入爲主，比較喜歡電影版。另外，李冰冰和周迅的精彩演出也是主要的原因。

在將要犧牲之前‘老鬼’被問道∶‘消息比生命還重要嗎？’的一幕，李冰冰和周迅之間，一個突然知道身邊的摯友及至愛的男友竟然是間諜，是爲了情報來接近自己的，正當晴天霹靂、極度憤怒及心碎的一刻，‘老鬼’請求她向敵方告密，以犧牲自己來救同志、救國家，這突然的急轉彎，内心的五味架都亂透了，既要親手出賣好友，又要面對好友的犧牲，又是一陣驚心、一份憐惜，這樣的戯，誰演得來？

另一方面，‘老鬼’ 被問到∶‘消息比生命還重要嗎？’‘老鬼’突然哭了出來，内心的堤崩潰了，是的，在面臨生死離別之時，即使救國的信念有多大、多堅定，還是恐懼、脆弱、悲傷，你還能不哭嗎？這樣的戯，你能演嗎？

李冰冰和周迅就能演，但勢均力敵，1比1，金馬獎應該頒給誰？像韓國電視台把獎頒給同一劇的兩個女主角嗎？‘風聲’的導演多給了李冰冰另外的一個表演的場地，結果，她把握了機會，一幕摧殘心理、尊嚴盡喪，逼得竭斯底里的戯上演了，2比1, 李冰冰贏了金馬獎最佳女主角。正如全度妍在密陽中，導演也給了她一個場地，扮演喪失兒子竭斯底里的母親，贏來了康城最佳女主角獎。

我又想，我的生命，不知在何時、何地、何人，會給我這樣的一個場地，讓我去演出我生命的精彩，而那時，我是否已經裝備好自己，凖備去演呢？