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| 2007/05/27 02:45:13瀏覽378｜回應2｜推薦0 | |
| 【0521】星期一。陰，梅雨季。尋找呼吸
■ 這星期工作壓力會持續上升，直到星期五才能感覺呼吸的空氣是流動的。 其實，過了這星期生活難道就沒有了壓力？ 原來我也會失眠。 ■ 「做我自己有感覺的事」這句話讓人感慨。 有感覺，意味著所做的事，是讓人能從中獲得有氧般的能量， 而不是讓人虛弱的消耗。 有感覺，意味著你因認識自己，才能用適才適性來選擇工作 （因適才適性，人可以得到心靈的穩定滿足，工作可以看得到最大成效）， 有感覺，意味著你對金錢有更高的看法。 工作、金錢、健康、家庭，你如何按比例分配而得到平衡愉悅的人生？ ■ 每天最愛的時光，是孤獨走上迴旋梯。 為了仰望暗夜中的星辰，為了抽離生活回到靈魂的原鄉。 你可知那種馳騁能量原鄉後的舒透百骸的慵懶？ ■ 在文字、繪畫、攝影…等創作品中，刻劃可以讓人潛入的“深度細節” 是很必須的。沒有一些人生智慧，掘不出細節；細節不夠被深探，則創作 是工匠行為而不是真正的藝術行為。藝術行為被完成於作品與人之間的合一。 【0522】星期二。悶熱。晨手記。 ■ 這就自由了嗎？ 想到在The hourse劇中的蘿拉布朗，選擇逃離既定責任，放棄家庭子女轉而 追求自我，對比麥迪遜之橋中的芬西絲卡，二者分別在追求自由、愛情和既定 責任中相衝突的掙扎。或許「金錢誠可貴，愛情價更高，若為自由故， 二者皆可拋。」當愛情碰到人生中的責任，決擇還是容易的，但責任碰上心靈 自由，那種窒息的感受讓人很難能委曲自己。但，缺席的遺憾，向左向右都會 尾隨一生。所以，選擇留下來的芬西絲卡在死後將骨灰撒在羅斯曼橋上， 八年前同一個地方，若柏的骨灰飛揚；而出走的蘿拉布朗在年老時仍要說出 說服自己的一段話，「當你別無選擇的時候，又為什麼要後悔？」。 ■ 有時某一句話是帶著全新經驗衝進來的，震盪過後是向上學習的登高滿足。 ■ 有時會受傷，因為語言的音調是很有殺傷力的。 ■ 這些書是必須被寫出來的，如此才能釋放被禁錮的心魔， 以Virginia Woolf為例， 《航向燈塔》，Mrs. Ramsay是對她母親懷念的描寫 《出航》Rachel Vinrace是她自我的寫照 《海浪》中的伯納德是她的替身 《雅各的房間》Jacob Flanders和《海浪》Peocival都是以哥哥Thoby Steven 為原型塑造。 《歐蘭朵》詮釋雌雄同體，似乎也是她的寫照 「一個最豐富的心靈，必定是兼具了男性和女性的特質」。 ■ 身體進入一種透支後的虛脫恍惚 心跳失去咚咚有力，只淺弱起伏 氣息游絲，某種禁錮要被打開了 心識彷彿將融入周圍的脈流中 那是讓人如釋重負的輕盈安詳 ■ 今天Simon叫我愛麗絲，有很長的一瞬間，難過。 如果以心為起點，我往內走向靈魂的距離已長過向外走進生活的距離， 有一個huge gap存在，這點令我感覺很低能。 【0523】星期三。熱，午後一陣大雨。疲憊 ■ 知道為什麼早上看到的行人多數是愁眉不展的 因為他們看到的是生活 如果感覺到空氣在甦醒，晨光在舞蹈，自然暗香在飄移，人很難不微笑。 ■ 一早就聒聒噪噪，似乎這樣可以沖淡一些緊張。 ■ 有種距離，靠的再近，也無法縮短；有種思念，離的再遠，也無法沖淡。 ■ 拍之前會仔細觀察對象物也藉以沉靜下來， 用內在視眼減去一些雜質、用甦醒的感覺形塑出某種純粹， 用有形去詮釋或引出一場無形對話 形成可以讓人“抽離、潛入”的真實細節 試著從具像朝向更抽象，從有限到無限的表達方式 是一種po-etic vi-sion的呈現 ■ 喜歡拍花，因為花瓣的飽滿色彩是大自然裡少數僅存的純粹顏色。 微觀下的一望無涯色彩，就好像是歐姬芙暱稱新墨西哥州那片沙漠， 「遠方The Faraway」的意象呈現。 而那蜿蜒起伏的瓣形又似繁複的層次線性。在色彩和線形裡， 有一種不容易被補捉的想像意識，是滄桑、是瑰麗，在在都讓我著迷。 或許你以為我是喜歡歐姬芙的，喔，不，至少到目前為止。長久以來， 她形塑的語彙太過搶眼，在她個人光芒逼視下，花是無聲的。 你懂這意思嗎？雖然她的畫面只有一朵大花，但我卻看不到花，只有歐姬芙。 你可以說是她的成功也是她的失敗。創作成品是創作者的一個結束， 卻也是無數個起點。觀看，是一種互動，完成在看的人心裡。 如果每一個觀看人的心裡都是歐姬芙，那是她個人的成功，是創作的失敗。且， 純以繪畫作品來說，那花太不自然輕盈，夏天的飽滿有餘、春天的細節太少。 她說，「我畫花，人家問為甚麼要畫那麼大？只因為我覺得美， 想要人看見它們的美麗。」 但，第一眼是她，第二眼的美麗卻缺少耐人尋味的餘韻。 ■ 就在這同時，我感覺到一種內在的轉變，也確定那是正確的方向。 我的內在視野，將物件多餘的混淆褪去，尋覓出純粹本質，你也可以說是具抽象 意念的表現手法。 你可以說我是滿足而愉悅的沉溺在攝影和書寫的意識流中，那雖不真實確存在 的流動是貼近我的本性，我可以很輕易的跨越物質表像，識出某種氣質或光芒。 但，我的技巧是非常不專業，以至於當感受到的意象剎時泉湧，迫使我急躁的用 「再框取」來表現內在的“呼之欲出”。 我的理想是能再細膩、更混沌、更有對比張力來交匯表現那些能量，並鋪陳空間 讓能量游走呼吸和蘊釀。其實不管是文字或攝影，都是現實裡的一柄瓢子， 用來汲取某種隱密的內在感覺。 ■ 一種忿怒急速且狂暴形成、流動、因無法駕馭而讓破壞力肆虐。 這內在的演變都看在眼裡，因為，旁觀，看著變化，這樣的抽離， 至少縮短了從爆發到冷靜下來的時間。多幾次觀照，似乎掌握住某種先行契機， 然後將忿怒的能量導向善的一面。 ■ 生活讓我們蒙塵，塵垢越重，反射的越不真實。 ■ 他行著他認知的善，卻是你口中的惡，一把尺由誰度量才能找到所謂的對錯。 【0524】星期四。7:30の太陽咬人。 ■ Not Even Wrong 【by Paul Collins】 每一個理所當然都是一個奇蹟 每一個理所當然都值得感恩 ■ 我時常這樣玩，瀏覽一本看過的書，且從後面倒著讀，那是一種不同的樂趣， 就好像倒著走路會有不同的視野。 也會將多本不同的攝影書一字排開，棄文字就圖片翻閱，好像坐在咖啡館內向外 看著形形色色的路人，每個人都有他特殊的個人風格，但雖穿著打扮不一， 眼睛洩露的某種靈魂密碼卻能在不同年代持續流轉。你只要解開部分的密碼， 就能跨時空說著希臘語或英文或中文，就能因擁有解讀本質的能力而永恆化。 ■ 約瑟夫‧朱貝爾：「我有個著了魔的野心折磨著我，就是，想把一本書化為 一頁，把一頁化為一句話，把一句話化為一個字。這就是我」 你也可以這樣逆著做，我、一個字、一句話、一頁、一本書。 ■ 福樓拜在寫信給一位女性朋友時提到，他有個夢想，寫「一本『無』的書， 一本和外在世界沒有連結的書，撐起這本書的，是文體內在的力量，就像地 球，在大氣之中虛懸著。」 福樓拜（1821~1880）認識吳爾芙（1882-1941）？ 【0525】星期五。太陽の熱吸走空氣。窒人的悶 ■ 昨夜深沉，望出的影疊成重像，紅酒飲盡，眠。次晨醒來，頸脖有貓齒痕過， 追著打。 ■ 0525走這段路，從左到右十分鐘。碰到J，十餘年不變的酷樣， 於他，有種對家人的情感，「你要過得好」，在心底祝福。 偶爾在這段路上的早餐店也可以碰見詩人，彼此用相識眼神打著淡的不能再淡的 招呼。其實，他是很男孩氣的男人，有著從詩裡讀不到的淘氣。 他的詩和人有著書裡書外的距離，氣氛翻不過去。 ■ 屬於夏天的蟲嘰蛙鳴又回來了！ 【0526】星期六。Good Morning - Midnight。一陣疾雨 ■ 吳爾芙是我永恆的戀人，她的每一句話都傳來一聲震動，而我， 「我全身都是纖維做的。任何震動都令我全身顫抖， 沉重的大地擠壓著我的肋骨…。」 雖然我深信你的憂鬱撫觸是柔軟如慈濟所形容， 「憂鬱像一隻柔軟的手，輕輕地撫摸著你」， 但我仍顫慄於你柔軟的撫摸。那靈魂牽涉太深，以至於我必須時時向妳揮別， 又時時航向妳。 ■ 有時，當我的內在極度渴望完全孤寂時，外在縈迴的卻是絕望吵嚷， 這令人憂鬱，憂鬱如風嘆息！ 「西風啊，你究竟何時吹來，讓細雨飄落滋潤地面」！ ■ 讀艾蜜莉的詩集，是一種喜悅！ To see the Summer Sky Is Poetry, though never in a Book it lie – True Poems flee - by Emily Dickinson |
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| ( 心情隨筆｜雜記 ) |
