我沒學過寫詩，但也就這麼寫了好多首。對我來說，詩是心靈的顯露，是真正自我的現身。他是一種先天的覺悟，真性的靈覺。所以，我很少推敲字句，常常是一氣呵成。這也是我比較遺憾的，因為鍛煉字句實在蠻重要的，我的詩太白了，比較像散文。

幾年來，我多少有點讀詩的心得。第一，新詩是個人的表現，這個人不可以「俗」。俗，對於詩來說是致命傷。至於何謂俗？那就提出相對概念予以對比。這個概念就是：「雅」。可是是高雅、典雅、雅致，就是說他不是俗眼的視角，他有高度。詩的美感來自於脫俗，典雅，所以詩不要咆嘯、不要說理、不要賣弄、不要媚俗....。詩有格調，這個來自詩人的風格，所以詩如其人。

其次，詩是一種文字功夫。所以詩人寫詩必須有一定的文字功底，至少叫人看得懂。詩，除了有音樂性，還有視覺性。古代是用毛筆寫，除了詩本身的音之外，文字的外形也很重要。所以，選用的字看起來盡量有視覺的美感。吟頌之，會有音樂的美感。如果有多餘的字，就非常佔空間。寫詩盡量是精簡文字為佳。

其三，詩是君子的性格，有出世的一面，有入世的一面。古人說，易為君子謀，不為小人謀。然而，詩文又何嘗不是如此。詩不只有個人性，還有其社會性、歷史性的一面。好的詩可以移風易俗，壞的詩也可以傷風敗俗。要如何樂而不淫，實在是君子蘊藉的情懷。

最後，詩可以唱和，但是不要內心計較。詩人不要在內心劇場中比來比去，要讚嘆好的作品，互相成就。詩的好壞自有公論，千秋萬歲名，寂寞身後事。到頭來都一樣。

詩人總是寂寞的，孤獨的，向天長歌的、欲乘風飛去的。我常抱明月而詩，深得快樂之境。所以多言幾句，算是會詩後的感言。