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| 2022/11/08 11:43:25瀏覽7404｜回應3｜推薦73 | |
以前就覺得奇怪，西班牙也是歐洲大國，音樂也很盛行，怎沒產生出一位大音樂家？後來知道西班牙音樂比較不重視結構，而是以抒情即興為主，所以大作品很少。反而是國外的作曲家如夏布里耶，比才，德布西，拉威爾，威爾第，甚至馬勒唯一歌劇"三個品托"，都寫下了他們對西班牙的深刻印象，可見這個靠近非洲的國家，確實很有吸引力。 當然，西班牙人也要有自己的本國作曲家，葛拉納多斯應運而生。他的音樂一聽就滿有蕭邦的風格，也有受到舒曼，李斯特等人的影響，但那種不重視結構，充滿強烈的感情是西班牙式，他很喜歡本國大畫家哥雅的作品，表現了西班牙真正的民俗精神，那是屬於下層階級，少男(又稱馬霍Majo)與少女(又稱馬哈Maja)的戀愛，少男穿的趴哩趴哩，對少女發動攻勢，少女也妖嬌美麗，風情萬種，完全是乾柴烈火，一拍即合。 哥雅的"穿衣的少女"，與"裸體的少女"這兩幅畫，可為代表(葛拉納多斯說他看得血脈賁張，從此愛上)。但天有不測風雲，這種愛情是來的猛烈，愛的死去活來，有時走的也猛烈，恨得死去活來.. 葛拉納多斯傾其全力，於1911年完成了大作鋼琴組曲的大作"哥雅畫冊"，初看以為是像穆索斯基"展覽會之畫"那樣的曲子，其實不然，由其副題:戀愛中的年輕人，可知是描寫少男少女的戀愛與破滅，所謂的"哥雅畫冊"(Goyescas)，也有"哥雅風音樂"的意思。 全曲分為兩部分，分別是： 第一部 第一首 情話綿綿 Los requiebros 第二首 窗口訴情 Coloquio en la reja 第三首 燭火邊的方當果之舞 El fandango de candil 第四首 嘆息，或少女與夜鶯 Quejas, o La Maja y el ruiseñor 第二部 第五首 愛與死：敘事曲 El Amor y la muerte: Balada 第六首 尾奏：幽靈小夜曲 Epilogo: Serenata del espectro 補遺 第七首 稻草人 El pelele 全曲的演奏時間約要一小時多，有幾首甚至達十分鐘以上，我初聽時覺得不好理解，但聽了幾次後，發現全曲有個很簡單的模式，就此豁然開朗了，以下記錄個人聆聽的心得，範例是著名西班牙鋼琴家Fernando Pérez的版本。 第一首 情話綿綿 稍快板，優美的，風度翩翩的。在簡短的前奏後，第一主題出現(0:12)，表現英俊的少男，據說是來自十八世紀的西班牙歌曲，這組鋼琴曲的背景也是十八世紀的馬德里~但我們可以發現，前奏與這主題，幾乎都是個先往上，再往下的結構：
這樣其實就夠了，全曲這樣的形態屢見不鮮，這好像是說：先歡樂，後悲傷... 第二主題出現在內聲部(1:25)，也是來自同一首歌曲，表現的是少女，剛開始比較含蓄，隨後也神采飛揚起來(1:48)，經過過門的樂段(2:49)，第一主題又出現(3:48)，再來是變的高貴的第二主題(4:10)，並加上吉他撥弦式的效果(4:29)，第一主題又出現，只是在內聲部(5:07)，其上則由鋼琴做出華麗的三連音伴奏，接下來是譜上標明"變奏曲"的部分，第一主題在變奏中越來越明顯，到再現時，第一主題先出現(8:18)，第二主題接續(8:27)，後來此二主題分別出現，並配以舞曲的三連音節奏，華麗結束此曲集唯一的明朗樂章。 第二首 窗口訴情 3/4拍子，多愁善感且柔情的。隔著薄薄的紗窗，兩人傾訴情意。剛開始就是個上升的四個音(9:39)，和聲為增六和弦，但沒解決，相當奇特，也是這樂章的主要元素。然後今此元素擴增(10:24)，也用了不少三連音節奏，但我們發現，不管再怎麼變，加了多少不在調性內的變化音，其基本型態~還是先上後下。 然後是一個較靜態的主題(11:14)，但還是先上後下，只是這裡更明顯，又加以變奏。然後又聽到四個音上升在低音，這主題進一步的擴增，到了一個有五連音的段落(13:29)，出現相當頻繁，也是一大特色。 接下來又出現一個新的主題(15:12)，這是一個下降音型，接到相當困難的，有三行譜表的段落(15:30)，裡面仍出現五連音之節奏，新主題又再擴增(17:08)，到了有點俏皮的抒情調(18:12)，低音又有樂章剛開始的感覺，又有類似吉他撥來撥去的音階，像在彈小夜曲，並以高音的上升四個音達到高潮(18:47)，最後的"宣敘調"用八度重疊(19:46)，似乎兩人比翼雙飛了...最後以樂章剛開始的沉靜音樂結束，似乎暗示了未來的災禍。
第三首 燭火邊的方當果之舞 方當果是十八世紀流行的西班牙舞曲，男女輪流用吉他與響板跳舞，活潑的三拍子，型態為答-答答答-答 答答答-答-答。 3/4拍子，有點慢要很有節奏性，形式為三段式A(20:52)-B(23:59)-A(25:07)。A段主題(21:08)就一堆答-答答答-答，並且在第一拍加重音，好像跳舞時的腳踏地，但其形態~還是先上，後下... 然後又時時改變弱拍重音，製造不規則的節奏，帶來動感與衝擊，到了B段(23:59)，其實也是一堆A段的要素，只是因為有歌調，比較抒情一些，回到A段後(25:07)，就這樣隨著這答-答答答-答 拍子搖擺，到樂章結束。 第四首 嘆息，或少女與夜鶯 3/4拍子，憂鬱的行板。這曲集最有名的曲子，少女想念著少男，發出聲聲嘆息，傳來夜鶯的鳴聲，預告了災禍。主題(27:06)，據說來自瓦倫西亞民謠，是少女聽到夜鶯在悲傷的歌唱，但不好意思~型態還是最典型的先上，後下：
(這錄音有個間奏曲，來自於後來被改編成的歌劇，因為不在本曲集中先不理它跳過，就其拍號與性質來看，應該是改編自方當果舞曲的。) 第五首 愛與死：敘事曲 3/4拍子，生動和戲劇性的。少男因為決鬥失敗而被殺，在當時的西班牙是常見的事，因為他們常用這方法來解決問題，只是愛情短暫，苦了已熱戀中的少女。這樂章實在滿複雜的，用了前幾個樂章的素材，大概是要做為回憶吧。 剛開始的前奏似乎來自第二樂章(39:05)那個靜態的主題，好像又窗邊訴情，不用說~又是個先上後下的主題... 只是發展下去，很多音發生變化，也越來越不祥。然後上個樂章的少女主題又出現了(39:58)，再來的半音下降似乎代表死亡(40:23)，然後第一樂章的第一主題似乎也來了(40:29)，頻繁出現的五連音也讓人想到第二樂章，這部分是來自於前奏的擴張，速度變慢，也有點帶有苦惱的甜美，也聽到來自第二樂章剛開始的段落(43:41)，展現一種幸福的回憶，然而很快就轉到小調，在嘆息一般的平靜音響中，少女主題又出現了(45:09)，這下真的是無止境的悲傷了...然而葛拉納多斯將此段加以變奏，成了全曲中數一數二的輝煌段落，需要相當高的技巧，隨後好像是認命了一樣(49:27)，到了"戲劇性的宣敘調"，喪鐘響起(50:43)，宣告了少男的死亡。
3/8拍子，神秘的快板。這是描寫死去的愛人變成幽靈，回來和少女相聚，彈著吉他，唱著小夜曲。剛開始就是一種節奏(52:31)，值得注意的是低音的半音向上後又向下，又是常見的形態，轉成低音似乎暗示著幽靈：
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| ( 創作｜散文 ) |
..原因無他，可能是厭倦分手了，可能是愛人死了，或是失蹤了，總之在熱烈的談情說愛時，這些災禍的種子就已種下，是以西班牙的音樂在歡快之餘，總給人命定的落寞與悲傷之感，這是其特色，也是吸引人的地方。 
..有個段落似乎是第一樂章第一主題的斷片(54:55)，那種熱情還存在，卻有如分散的骨骸一樣，令人不寒而慄，直到吉他撥弦般的段落(55:11)，注意低音還是先上後下的型態，少男的幽靈要出現了，隨後可聽到好像漂浮著幽靈的段落，鐘聲一響(56:03)，不祥的末日經主題出現(在內聲部)，高聲部是詭異
