圖文來源：

國立歷史博物館編輯委員會(2007)。清潤高節：劉延濤百歲紀念展。台北市：史博館。

註：感謝本縣澎南圖書館典藏此書，讓偏遠的離島居民也能一睹劉延濤先生風采。

                                    清潤高節：劉延濤百歲紀念展書名頁

一、前言：

在本書中有很多大家評述劉延濤先生的書詩畫，最令我印象深刻的是曾任監察院長的黃尊秋先生之評述，既生動又傳神。

二、畫外之功：

黃尊秋先生是這樣說的：「讀他(劉延濤)的詩，可以體會其意；欣賞他的鬍子，可以知道其瀟灑的性格；觀看他走路的姿勢，可以知道其狂狷的個性。」他的題詩詞和書法、繪畫，三者協調而相得益彰，他常題詩：「寫山懷故宇，寫竹仰高風，最是傷心事，人稱老畫工。」可知他最反對專職繪畫，更不願被冠以畫工之名，因此，在文學、詩、書上所下的外功，是他水墨世界中最重要的元素。

三、家住深山中：

1960年代，劉延濤「不點不染」的白描山水形式，不斷出現，是渡台諸家中未曾見者。他在1974年於永和寄盧試寫的這幅不苔不染的〈家住深山中〉，簡筆的畫法和題畫詩的意境都令我喜愛不已。
家住深山中，不知山中好，但知崖前樹，青青長不老，白雲自舒卷，天風滿懷抱，無得自無失，無求亦無禱，明月才西沈，東日又杲杲。

四、草書入化境：

劉延濤在〈意取明末四僧〉的題識，言簡意賅地說明了明未四僧：石谿、八大、石濤和漸江對他的影響。題識曰：「以髡殘之筆，蘸八大之墨，寫石濤之心，得漸江之質。」此四人之中，他尤其偏愛石濤，他說：「《石濤畫語錄》，將繪畫提昇到禪的境界，道的境界，也就是盡美盡善的境界，而此一境界，實即中國草書的境界。」