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| 2014/06/15 09:45:57瀏覽760｜回應0｜推薦9 | |
| 20140612（瑞）英瑪柏格曼 Ingmar Bergman【處女之泉 The Virgin Spring】（1960） 撰文／蔡瑋 充滿了象徵、懸念，預示與觀點的交換則更富於技巧。 幾乎全無配樂，少女出發邁向曠野，悠揚的牧笛聲揚起，少女屍體旁湧出清泉，中世紀的祈禱音樂逐漸釋出，此外便是牧羊人口琴道具所發出的樂聲。 多用鏡頭的左右搖擺與鏡頭的切換，展開一幕幕精緻的構圖，尤其演員模仿基督教造形藝術中經典肢體動作，如父親最後哀慘仆坐在河畔對上天祈禱的姿勢。 道具的參予猶如文學般精心設計，餅裡的蟾蜍，既是詛咒的媒介，更象徵人物的惡念，阻擋少女逃脫牧羊人的毒手之灌木，是當下情境的視覺化具象化，開頭的火塘上的煤灰凌亂曖昧的釋出天窗，一條垂下的木樁，猶如溺水者最後求生的支柱，透過主人收容的吟遊詩人面對初次邂逅少女父母的驚惶失措的牧童，口中所唸的詩句，得知乃是全劇最重要的意涵的實體化，人類的罪譴與透過罪譴的懺悔與上天溝通和解的必要。 預示方面，磨坊主人兼巫師對懷孕的婢女索討溫存一場，是少女遭遇牧羊人算計、落入陷阱的暗示，另一方面也提示了懷恨主人之女的僕人，她使用的巫術道具蟾蜍的來源；至於主人兼貴賓椅高聳的椅柱，後來在主人的復仇行動中，成為受難者的十字架，少女任性堅持在赴教堂獻燭禮必須穿上宛如嫁裳的新衣，更是作為反物強調的最佳例子。 迎遊詩人與年老的磨坊巫師屬於劇場專屬的人物，他們口中曖昧的詩句，強化了懸念的張力，襯托了晦澀陰暗的氛圍，同時做了必要的情節暗示與導引。 改編自13世紀的民俗詩謠，看似適應少女之泉教堂而生的認知傳說，作者技巧的將之導向自省與懺悔之必要的宗旨，少女穿著七名處女縫製的嫁衣，遭到飢餓的牧羊人的算計，可以聯想成所有社會中無辜的受難事件，復仇雖是必須，否則罪行無法受到警惕，但最主要的是事件過後，受傷害的整個社會原本完好的意識，必須尋求彌補，宗教是最具體的引導，引導群體做反省自己可能的罪譴，一如劇中的婢女與母親的忌妒、父親的憤怒連帶殺死最年幼的牧童、甚至少女自身也犯了驕傲的罪，如果不是群體中的每個人都意識到對慘事中的責任，深自悔悟，又有何種最好的方法，讓人相信那受到傷害的、原本完好、受到眾人依賴生存的社會，能夠自行修復繼續庇祐我們的子孫？清泉在父親的禱告後在少女陳屍的位置湧出，婢女用之滌手洗面，淨化心靈，是自然與信仰對象的允諾，這也是全劇最重要的象徵。 前不久發生的捷運殺人事件，讓所有人對生活在美好社會的認知破滅了，這也使這片土地面臨到斯堪地那維亞式的機遇，如果我們不關心自己或他人現在或未來可能的犯罪，實質或道德上的，我們怎麼能說我們自己已經準備好，隨時準備為一個完美的社會做出一己的調整，那麼，我們所衷心願望的美好社會與生活，實際上又是受到誰的庇護呢，除了我們還有誰更必須承擔這樣的責任，除了我們還有誰更需要這樣的保證？作家黃春明帶了個頭，作法如此簡單，給自己一個自我改進的目標，向這社會這世界許諾，所有人都這樣做了，那個驕傲的個人便與這世界和解了，被破壞的美好社會的印象、意識，就永遠有自我修補的機會與能力，行為的主體一直是我們，這也是不再存在的疑問（1960年坎城影展國際影評人獎，北市圖，ADVD 791.437 B499 N3 / 10651362） |
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| ( 休閒生活｜影視戲劇 ) |
