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| 2015/01/08 18:56:44瀏覽2662｜回應0｜推薦22 | |
| 【文／路仁教授】
從10歲在北投溫泉鄉的那卡西走唱，江蕙見證台灣表演文化的萌芽。在那時，音樂非隨手可得，得守於收音機旁等待，偶而傳來鍾愛歌曲，像夢中情人忽然立眼前。若想聽指定歌曲，得到那卡西點唱，當歌聲起共鳴，台上台下常熱唱一片。 直到江蕙今年告別演唱會，滄海桑田說不盡變遷。要什麼歌曲、聽誰唱歌，在電腦前點鍵盤，隨呼隨到。可很多人在電腦前，卻越聽越乏味，於是冒著寒風漏夜排隊，想聽江蕙現場唱。 40年前的台灣，江蕙再紅，只能唱給上百人聽；40年後，大型舞台配搭巨型音響，可上萬人同歡。40年前，江蕙的一場秀，工作人員騎摩托車沿街貼海報，知道的仍有限；40年後，江蕙在記者會哽咽話別，訊息滲透電視、報紙、臉書、推特，化成漏夜搶票的人潮。 台灣人的音樂熱，隨媒體渲染，為少數巨星送暖，像極了數年前台灣瘋王建民。當初許多球迷守電視看他爭冠大聯盟，不再看次一級的本土職棒，甚至連家鄉小學棒球隊出征，也乏人關心，直到台灣之光受傷隕落，赫然驚見台灣棒球文化，因少人關心而雲散。 因此，若您買不到江蕙的票，也別強求，因為將目光聚焦於一輪明月，反讓繁星被冷落而黯淡。況且買到票，在上萬人中遙望舞台，又能見得到江蕙的顰笑或淚光嗎？若帶著望遠鏡去朝聖，或看轉播的大螢幕，豈非像在家看youtube？ 當然，很多人認為不一樣，因為現場有群眾的熱度，像將當年那卡西台上台下的熱唱，放大成百倍。可這放大版也失真，也許氣氛較像選舉大型造勢，在口號與吶喊中催出激情，而非小眾的單純感動。 人類最真的表演經驗，還是台上看得到台下表情，台下看得到台上眼神的兩方交流。歐洲文藝復興時期，沒有媒體的大眾傳播，沒有大型音響來放大樂器或人聲，每場表演都是小眾互動，卻在溫馨氛圍中，孕育出貝多芬、莫札特、莎士比亞等傑出藝術家。 因此買不到票，就不必趕熱潮。去年，我在北投藝術季，於溫泉博物館旁的小表演台，參與人聲傳唱活動，感受小人物傳唱的熱情，至今仍烙印記憶。試想，當初若無人在台下，對在那卡西走唱的江蕙、於西餐廳演唱的鄧麗君，合掌鼓熱烈聲響，她們能一階階往上爬，變成超級巨星嗎？ 所以，漏夜排隊買巨星的票，甚至長途跋涉坐車看表演，會不會太追星？不如就花點時間與金錢，支持在地藝文活動吧！ |
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| ( 時事評論｜教育文化 ) |
