建築禪師  - 安藤忠雄

在日本關西特地走訪了幾處安藤忠雄的知名建築物。包括兵庫美術館、直島地中美術館，大阪光之教堂 ……等地。

他的建築構件以粗糙的清水混泥土毛坯牆為主，再佐以鋼材、玻璃、原木為輔，如老僧入定般的轉化成一種簡潔、低科技、以及禪風特有「無色之色」的素淨，以此反奢華、反裝飾的嶄新設計理念著意與四時為友的將光、水、綠、風、露、雪的自然變化，渾然天成的融入作品之中。

現代建築之父瑞士建築師科比意 Le Corbusier 一向是安藤心中的導師與偶像，前者認為「建築是生活的容器，住房是居住的機器。」後者卻有意突破這種思維，重拾人們因被建築容器或生活機器包圍時所遺忘身外的四季變化，企圖喚醒遲鈍的人心以挽回可知可感的審美觀，他尤其重視自然光與陰影在建材間引起的相互共生作用，為作品空間闡述了更深沈的詩意，因他始終堅信建築是人與自然對話的最佳媒介。

禪味美學裡有一種「事到極處則難說」的特質 ，也有一種「 理到極處則難明」的境況，是存乎平常生活中的殊覺，安藤試圖將此禪味在樓館間往復迴旋的步履中細說入微，讓人得以澄靜思緒，淨化心靈，從低調深刻的極簡元素去體會個中奧妙。世人習稱他為「清水混泥土詩人」，我寧譽其為「建築界頂層的禪師」。 

走訪其中時而俯仰，時而近觀，處處可見多面的空間變化，線條由直線到弧線，空間由繁而簡，方中有圓，錐中有柱，緩中有陡，順中有嶇，對應人生的柳暗花明，乃至禪心的極致絕美，隨著時空轉變而流動的變化在此量體裡呈現出細膩的對話。

托爾斯泰說：「將之視為何物，在乎一心。」這是一場能呼應視覺與性靈的饗宴之旅。

安藤忠雄是一位自學成功的建築師，他說：「追隨多數必然迷失自己，只能不怕孤獨，繼續自己想做的。」不畏孤獨，不怕失敗，全神貫注的去實踐自己的夢想，信心是點燃希望，迎接挑戰的關鍵力量。1995年在五十四歲即榮獲建築界的諾貝爾獎－普立茲建築獎，也實現了他的偉大夢想。

                                      圖片取自網路