「莫比斯圓環創作公社」也是前進2012外亞維儂藝術節的團隊，兩年前看過他們的《潛水中》，故事是一位因潛水意外而癱瘓的丈夫，以及他身邊七個女子。記得對他們多文化背景組成、場地多層次運用頗優，每句對白、音樂和文化背景都咬合在一起，重重打在心上，看著戲會呼吸凝重、眼眶混濁。（→看舊文）

莫比斯帶去法國的演出是《音噪城市》（Distortion City），講的是傳統和現代，不該對抗，應該對話。

導演林經堯以前是樂生青年聯盟，他一路看樂生、溪州部落、士林王家這些例子，覺得現代和傳統好像都在對立面，沒有辦法對話，傳統想要以某種形式存留時，總被當權者扣上「阻礙進步」的大旗，面對都市更新之類的新名詞，每步都踽踽難行。這場戲讓兩方溝通對話，開發中間模糊曖昧的全新可能。

若說有大量口白的《潛水中》是字字句句都打到了心上，以音樂和投影為主的《音噪城市》則像平行宇宙，能拽著觀眾衝到原始山林古道裡，再用代表現代的繁複影像、衣衫布料把你拖回城市。這戲帶給人錯頻、錯棚，一種不愉悅、卻很必要存在的跳躍感。

整場表演由鼓手黃子翎敲著渾潤的响仁和大鼓（→看舊文），用接近於心跳的聲音，擔任敘事的節奏和角色；代表傳統的角色擔當者是東冬‧侯溫，他是太魯閣族原住民，吟唱母語曲子和演奏口簧琴，奔放又寧靜，真想坐著不動聽上幾小時。

現代角色是陳柏廷擔當，他穿著西裝領帶，脖子還會被繩子綁住，從高處栓住。這幕相當諷刺，看起來就像現代人為了增加自己的控制感，用繩子牽著寵物、或拽著地位比自己低的人玩樂。

但是當自己是被牽制的對象時，會不會有自覺呢？控制鬆開的時候，你會歡天喜地急於奔向自由？還是充滿疑惑，寧可把自己交還給更高階的權力控制，好獲得安全感？

東冬‧侯溫吟誦的古調歌詞是，「不要忘記我們是走同一條路來的生命，為何要木樁隔離彼此，為何要遺忘宇宙的法則(Gaya)，生命是分享、是謙卑面對大自然，難道忘了生命從何而來。」

關於傳統和現代，對抗和對話，穿越和凝結，不安和平靜，莫比斯將用這種揉合的美感，將法國亞維儂變成小小的「音噪城市」。

資料／莫比斯圓環創作公社網誌、臉書，影片／Youtube