2022年5月19日，下午四時許，陶藝家陳景亮傳來幾張他與他在1989年10月2日製作的一把段泥葫蘆壺「相看兩不厭」的照片，並說這是台北市信義路一家茶行從一位2019年4月14日在大陸以149,500人民幣拍得這把瓠瓜(:ㄏㄨˋ ㄍㄨㄚ，葫蘆的別名)壺的藏家手裡，近期再以數倍價格購得，而1989年也恰好是這家茶行的創立年代。

　　當下我立刻回覆他「好熟悉的一把壺」！因為我正好有一把銘文一樣是「田家屋上山窗依樣」的紫砂葫蘆壺，是1840~1850年間楊彭年（1796-1850年）刻銘，申錫（1821-1861年）製作的，並將壺的圖片傳給他看，同時問他：為何會作這把壺?有沒有參考的母樣?

　　陳景亮旋即回覆：宜興古典形制的精細小壺是我認為做壺的人都要磨練到的，那是基本蹲馬步的功夫，之後便要思索創意的路線。曼生十八式是很好的參考方向，那是清代文人帶著壺藝家離開匠氣而走上文藝的新方向。而葫蘆壺是一個很吸引人的造型，我做的是原始的造型，曼生後面才發展出許多的樣式。不管最早的葫蘆壺是誰做的，我重作葫蘆壺，一方面是續古，一方面是吃老祖宗的米飯，練過就好！

　　作這把葫蘆壺的1989年陳景亮36歲，已創作了懶人壺、玄機壺、義氣壺，並開始到美國遊學。所以作這把葫蘆壺，純粹是「練手」，是工作室在東湖時候做的。他憑著超強記憶，回想之前在雜誌裡看到過的「曼生十八式」裡的葫蘆壺印象，用自己調配的段泥，作成了這把葫蘆壺，再用正在努力練習的刻壺三刀法，在壺身上鐫刻同一句「田家屋上山窗依樣」銘文，加上落款「阿亮，己巳秋」，但是卻採用現代陶藝所通用的手拉坏法，與宜興紫砂傳統的拍身筒工法完全不同，因為本意是想「向古人討教」，所以就只作了這一把，堪稱「孤品」。所以當陳景亮再看著這把他32年前「向古人討教」的葫蘆壺時，除了「相看兩不厭」之外，也當有著這樣的感慨：

弱水三千，只取一瓢飲；

閱盡千帆，只搏阿亮壺。

　　至於壺底鐫刻的數字，一個是創作日期：1989.10.2。一個是茶壺編號，他從1984年31歲時開始建立茶壺編號，由101開始往後接續，至於100以前的編號代表之前所曾做過不知數量的壺，做壞的就空號，目前已編到980多號，這把壺是561。

　　將陳景亮的葫蘆壺與同樣銘刻「田家屋上山窗依樣」壺銘的三把道光年間有楊彭年參與製作或刻銘的葫蘆壺作比較，發現：

　　陳景亮的葫蘆壺灣流弧度最大，壺蓋最扁，環紐最高，還能讓套環立於環紐正中，很有畫龍點睛的視覺效果，這是陳曼生在設計葫蘆葫時都自承「壺鈕上之小環，更是點睛之筆。」

　　2012年嘉德春拍以RMB1,955,000拍出的「清道光楊彭年段泥詩文花蝶葫蘆壺」，壺身右面多了一幅花蝶畫，壺身也較豐腴。

　　「清道光申錫作彭年銘紫砂葫蘆壺」的壺身較高䠷、俊秀。

　　「清道光八年竹坪刻彭年作段泥葫蘆壺」偏文旦壺形，故顯得較圓潤。

　　簡言之，這四把壺「環肥燕瘦」各有千秋，但都是好壺。換言之，陳景亮「向古人討教」是成功的，即使是沉澱積累了32年的今天，回顧這把葫蘆壺或有～

曾經滄海難爲水，除卻巫山不是雲。

取次花叢懶回顧，半緣修道半緣君。

都是陳景亮的曾經，當然都是他當下最好的！

※附註：

一、楊彭年

　　楊彭年，清乾隆至嘉慶年間（1796-1850）製紫砂壺名藝人，字二泉，號大鵬，荊溪人。《耕硯田筆記》日：「乾隆時，製壺多用模銜，分段合之，其法簡易，大彬手捏法已少傳人。彭年善製砂壺，始復捏造法，雖隨意製成，自有天然風致。」楊彭年恢復了手工製壺的技藝，所製茗壺玉色晶光，氣韻文雅，或渾樸或精巧；又《陽羨砂壺圖考》稱(彭年)善配泥，亦工刻竹刻錫。他的兄弟姐妹都擅製茗壺，並傳至後代，彭年弟寶年，字公壽，擅捏製法，也曾為曼生製壺。詹勛華《宜興陶器圖譜》《附錄·名家小傳》「楊寶年」條載：「傳器有砂壺一持，底鈐曼生刻『阿曼陀室』印，紫砂井欄式，銘云；『井養不窮是以知汲古之功頻迦銘公壽作。』行書五行，鏨下鈐『寶年』二字篆書陽文方印。楊氏尚有胞妹鳳年，小字玉禽，製壺亦精巧俊美，「善製花貨」。

　　楊彭年善於配泥，所製茗壺，渾樸工致，傳續了時大彬的捏造之法，雖隨意製成，仍具天然之致。嘉慶年間因與陳曼生合作而名噪一時，統稱曼生壺，所製作的壺，有的渾樸雅致，有的精巧玲瓏，他和名手申錫（1821-1861）亦有合作，茶壺敦樸別致，被世人譽為“申楊壺”。另嘗與瞿應紹合作製砂胎錫壺，柄上鐫有“彭年”印記。他善銘刻、工隸書，追求金石味，除了陳鴻壽（曼生）之外，他還與當時名人雅士：瞿應紹（子冶）、朱堅（石梅）、鄧奎（符生）、郭麟（祥伯、頻伽）等合作鐫刻書畫，技藝成熟，至善盡美。世稱“彭年壺”、“彭年曼生壺”，聲名極盛，對後世影響頗大。

二、葫蘆壺

　　葫蘆壺取形於葫蘆瓜，是紫砂壺的經典壺型，藉著葫蘆瓜在傳統習俗裡特有的化煞收邪、和諧美滿、子孫萬代、福祿雙全的寓意，讓紫砂製成的葫蘆壺也有著相同的美意，因而葫蘆壺不僅看著賞心悅目，沖泡出的茶水更是美意綿綿，無怪乎“曼生十八式”也將葫蘆式納為第十一式，題識“作葫蘆畫，悅親戚之情話。”此典故源自：曼生自幼家境貧寒，十年寒窗，方得以入仕途。其為官清廉，兩袖清風。一日，一遠房外甥來訪，竟以一擔青葫蘆為禮。曼生不覺禮薄，熱情款待。侄兒雖清貧，卻也酷愛讀書，臨走道別曰：“區區葫蘆不足為禮，送福、送祿與舅，恭賀親舅福祿雙全。”曼生大喜，連聲道謝。外甥別後，曼生捧葫蘆逐一觀看，甚覺可愛，遂置於案頭作畫，本是信手塗描，豈料一繪成真，壺鈕上之小環，更是點睛之筆，曼生樂之，遂命名葫蘆壺，取“福祿”雙全之意。

　　另外，臺灣鄉間還流傳一句諺語：「厝內一粒瓠，家風才會富。」意思是說：在家裡擺放一個葫蘆，才會發財、富有。所以收藏一把葫蘆壺，世界將更美滿。

三、曼生壺

　　清代嘉慶、道光年間，陳曼生(本名陳鴻壽，字子恭，號曼生，為「西泠八家」之一)在溧陽任縣令期間（嘉慶16年3月19日到任，1811年，任二任），文壇名流麋集，結識了宜興的製壺名手楊彭年、楊寶年、楊風年兄妹，對紫砂茗壺產生濃厚興趣，並聚集了郭頻伽、江聽香、高爽泉、查梅史等一批書畫名家共同設計、創製茗壺型樣，每式並撰擬題銘，由楊氏兄妹製壺，陳曼生或郭頻伽、江聽香在壺上題銘書刻，契合當時文人雅士在美學上追求幽野之趣的理念，故極受文人雅士之喜愛，稱之為「曼生壺」。陳曼生還一反前人的刻款方式，將自己的“阿曼陀室”或“桑連理館”篆書陽文方印蓋在壺底，將製壺人“彭年”等印章改印到了壺蓋或者壺把下面的位置。

四、曼生十八式

　　「曼生壺十八式」因曼生壺簡潔明快造型、深刻雋永的題銘乃至書法篆刻、在壺體上的佈局章法都值得後人細細品味，使得文人紫砂壺昇華為融合多種文化元素的絕佳載體，從此便以純粹文人化的身份躋身於藝術珍品之列，被紫砂界奉為珍品。

　　成書於1937年的《陽羨砂壺圖考》上卷『雅流篇』中，對陳曼生題銘的八件傳器分別作了介紹，其中較明確的壺名有『台笠壺』、『合歡壺』、『匏壺』、『井欄壺』、『方山壺』、『石兆壺』等六件，此外還列舉了陳曼生切定茗壺並貼切壺形的二十二條銘文，除第十六條下無壺名外，其餘二十一條均有壺名，其中有四件與前面的八件傳器中的四件壺名相同，這樣《砂壺圖考》就為人們提供了二十六件不同的曼生壺壺形了。據考查，曼生壺不止十八式，至少有四十種樣式。一般曼生壺底有「阿曼陀室」印章，壺把下有「彭年」小印章。當年陳曼生確實手繪了一批紫砂壺樣請楊彭年等人製作，但數字就不是十八式，世人所以用『十八式』這個數字，是用十八來象徵完善、成熟或極至。如蓮花是十八瓣，佛祖兩旁有十八羅漢，作惡要打入十八層地獄等。

　　曼生壺壺式簡潔，主要是以幾何形為主，分為四大類：一類是借鑑古代銅器，漢磚漢瓦的造型，比如“鏡瓦壺”就借鑑了銅鏡的器行，“石銚壺”借鑑了銅水吊的器行，還有“飛鴻延年壺”，“半瓦壺”“磚方壺”等，分別借鑑了漢磚，漢瓦的造型。第二類是借鑑生活用器的造型，比如“合斗壺”“柱礎壺”“井欄壺”“台笠壺”“鈿合壺”“合歡壺”等等。第三類是仿動植物形態的壺式，比如“天雞壺”“葫蘆壺”“圓珠壺”等。第四類是按照器用功能設計壺的外形，比如“古春壺”“汲直壺”“春勝壺”等。

“曼生十八式”及其題識：

　　一、石銚式“挑之製，摶之工；自我作，非周種。”

　　二、汲直式“苦而旨，直其體；公孫丞相甘如醴。”

　　三、卻月式“月滿則虧，置之座右，以為我規。”

　　四、橫雲式“此雲之腴，餐之不瞿，列仙之儒。”

　　五、百衲式“勿輕短褐，其中有物，傾之活活。”

　　六、合歡式“蠲忿去渴，眉壽無割。”

　　七、春勝式“宜春日，強飲吉。”

　　八、古春式“春何供，供茶事；誰雲者，兩丫髻。”

　　九、飲虹式“光熊熊，氣若虹；朝閶闔，乘清風。”

　　十、瓜形式“飲之吉，瓠瓜無匹。”

　　十一、葫蘆式“作葫蘆畫，悅親戚之情話。”

　　十二、天雞式“天雞鳴，寶露盈。”

　　十三、合鬥式“北斗高，南斗下；銀河瀉，闌幹掛。”

　　十四、圓珠式“如瓜鎮心，以滌煩襟。”

　　十五、乳鼎式“乳泉霏雪，沁我吟頰。”

　　十六、鏡瓦式“鑒取水，瓦承澤；泉源源，潤無極。”

　　十七、棋奩式“簾深月回，敲棋鬥茗，器無差等。”

　　十八、方壺式“內清明，外直方，吾與爾偕臧。”

　　十九、井欄式“欄井養不窮，是以知汲古之功。”

　　二十、鈿盒式“鈿合丁寧，改注茶經。”

　　二十一、覆斗式“一勺水，八斗才，引活活，詞源來。”