朱可心紫砂四方隱角竹鼎壺

2019.5.3　陳宗嶽　寫於台北

高12公分、長7公分、寬12公分；「凱長」底款、「愷大」蓋款。

　　壺身刻「『漢永建元年』款與『永建元年月』碑刻，『梅花』圖與『潛陶氏并刻』」

　　朱可心1904年10月出生，1917年虛十四歲拜紫砂藝人汪生義為師學藝，1924年二十歲，結束學藝生涯，開始獨立工作，壺藝初露鋒芒。1927年受聘於江蘇省立宜興職業學校窯業科，任工場教員。取「虛心者可師也」，「壺中杯水可以清心」之意，自改其名為「可心」。因此在1924～1927年間使用凱長印章，屬其20～24歲左右的作品，此件紫砂四方隱角竹鼎壺即製於1924～1927年間。

　　朱可心大師嫡傳弟子潘春芳教授說：「此壺原來名稱為『四方隱筋高竹鼎壺』，是傳統造型壺，當年朱可心家庭的柴米油鹽開支全靠製作它來支撐。另外還有一款是矮竹鼓壺。」由此可知，1925年朱可心21歲時與洑東鄉周墓村莊順娣結婚後，至1927年長子澤華出生、1929年次子朱小華出生的這一段期間，壺藝鋒芒初露的朱可心曾經以這款『四方隱筋（角）高竹鼎壺』為製作的主力壺型。

　　邵宏俊(1882-1942年)，號潛陶，清末民初陶刻高手，宜興潛洛人，出身貧寒，15歲師從紫砂名師陳伯亭，學習陶刻，他刻苦勤奮虛心好學，藝成後，為紫砂實業家趙松亭陶刻仿古器。1911年之後，邵宏俊技藝日趨成熟，他開始以“潛陶”名號署款，此款有自己是“潛洛陶人”之意。後邵又被鐵畫軒及利用公司聘為技師。1915年，宜興利用公司在美國巴拿馬賽會上獲獎的紫砂器上就有“潛陶”的銘文。他一生中在鐵畫軒工作的時間最長，鐵畫軒款的傳器也最多。1942年病逝，享年60歲。其傳器有柿子提梁壺、帽筒、筆筒、六方竹鼎壺等。

※「四方隱角竹鼎壺」的源起

　　四方隱角竹鼎壺是范大生的成名作，被紫砂後人捧為圭臬。1915年宜興利用公司成立，范大生（承甫）被聘為技師，當年即創製"四方隱角竹鼎壺"，並參加巴拿馬國際展，獲得優等獎狀。此壺由從趙松亭1881年創作的“隱角竹鼓壺”演化而來，而趙松亭的壺是從范章恩的“竹鼓壺”演變而來。竹的造型通貫全器，壺身、蓋皆作四方隱角，流、鈕、把塑以竹節，筋紋肌理極富層次變化，如竹之蒼勁挺拔，生氣盎然。在形體和輪廓上，方圓寓合，線條直曲並蓄，在鮮明的對比中，運用線、面、體等平線的過渡與銜接，獲取壺體的曲張與協調。壺頂與壺鈕上的竹節和竹葉的生動摹寫，讓整個壺體跳出了一般茶壺的窠臼，有一種淩虛的優雅之感。壺之四方體上每個棱角被消磨成橢圓角，隱現著中國人圓通善變的處世哲學。

長13.5*寬9.3*高9.5公分，「大生」蓋款，「荊溪紫砂」底款，壺身鐫刻「掃雪開松徑，疏泉過竹林，錄唐句」。製於1915～1920年。

長15.5*寬10.3*高10.5公分，「大生」蓋款。鐫刻「漫掃白雲尋鳥跡，間鋤明月種梅花。跂陶」與「蔓藤圖、跂陶刻」。約製於1915年，為中型壺。

※朱可心

　　朱可心(1904-1986)出生於宜興市丁蜀鎮，原名「開張」，學名「凱長」，字「愷大」，1927年，在江蘇省立宜興職業學校窯業科任工廠教員時改名「可心」，寓意「虛心者，可師也」，「山中一杯水，可清天地心」之意。

　　1918年，15歲時拜紫砂藝人汪生義為師學藝，與吳雲根、汪寶根結為師友。他虛心好學，刻意求新，他曾打破師門戒律，不拘一格，仿製各式紫砂器具。20歲滿師，壺藝初露鋒芒，擅長紫砂塑器造型，善以龍、雲、松、館、梅等為題材，形成了自己的獨特風格。

　　1927年，經師兄吳雲根推薦，受聘於江蘇省立宜興陶瓷職業學校任教師，兼做實驗工廠技師，成為最年輕的工場教員。他自己改名“可心”，取“虛心者可師也”、“壺中杯水，可清他心”之意。同年在圓竹壺上開始用底款「朱可心」印與蓋款「愷大」。在這期間，他首創紫砂咖啡茶具。

　　1932年，他創製紫砂名作“雲龍鼎”、“竹節鼎”。“雲龍鼎”捏塑神龍形象，高2.5尺，騰雲駕霧，氣勢不見，佈局恰當，並巧妙地運用紫泥天然色彩，其形象、色澤及表面紋理都達到出神人化的境地，在1932年美國芝加哥博覽會上獲得“特級優獎”。“竹節鼎”構思奇特，配色巧妙，做工精細，節清晰有致，竹葉秀麗大方，指紋隱現，成天然筍殼狀。時人稱道：“脫盡入巧殊眾工，神工鬼斧難雷同。”這件作品在上海蓬萊市場展出時，被宋慶齡以 400英磅購去，現保存在宋慶齡故居內。。

　　在抗日戰爭和國共戰爭期間，他生活潦倒，度日艱難。但他對鐘愛的製陶業仍兢兢業業，一絲不苟，創製了幾十種(套)近千件紫砂器具。“雲龍壺”和“魚化龍壺”為其傑作。

　　1950年代，他動員分散各地的紫砂藝人組織起來，成立了“蜀山陶業社紫砂工場(紫砂工藝廠前身)，任副主任，後來的工藝美術大師蔣蓉走上創新之路，這和朱可心當時的支持和幫助是分不開的。他創作的“圓松竹梅壺”一改傳統樹段形式，用一節竹筒作壺體，竹枝為嘴，鍵葉為身，蓋面以松梅組成浮雕花紋，開拓了紫砂壺裝飾新路，現為南京博物院收藏。這期間，他又創作了"松鼠葡萄壺”、“雲龍壺”、等20餘件新產品，長銷不衰。

　　1954年，被選到中央美院華東分院民間美術工藝研究班學習五個月。1955年，他以合作社代表身份，參加了北京故宮舉辦的“世界陶瓷展覽”。1959年，費時4個多月精心仿製南京博物院珍藏聖思桃杯，獲殊榮。

　　1960年代，朱可心仿製的國家一級文物項思聖的“大桃杯”及陳鳴遠的“包袱壺”，達到亂真的地步，均為南京博物院收藏。他的力作“報春壺”，曾先後贈與毛澤東主席、徐海東大將。

　　1970年代，年老體弱的朱可心仍孜孜不倦，為適應國內外市場需要，設計創作了一套塑器作品，在狀如心形的壺體上分別以松、竹、梅、柏、桃為題材，用他嫻熟的雕、樓、捏塑技巧，塑造出梅花疏影橫斜、松柏蒼翠勁節的形象，暢銷國內外。1970年代為周恩來總理出訪日本製造了《可心梨式》贈日本田中角榮首相，1972年至1973年設計《彩蝶壺》與高檔產品《報春壺》、《常青壺》、《春色壺》、《勁松壺》、《翠竹壺》、《高嬰壺》，首創一種壺形多種裝飾的新樣式，受到中外人士歡迎，《常青壺》、《彩碟壺》，現藏於江蘇宜興陶瓷博物館。

　　朱可心熱心培養人才，對徒弟要求十分嚴格。每逢節假日，只要徒弟上班，他便來廠裡指導。由於他的精心培育，有許多徒弟成為紫砂界的知名人士，包括：潘春芳、許成權、汪寅仙、李碧芳、范洪泉、李芹仙等，都已成為紫砂陶藝的棟樑之人。

　　他的原則性很強，許多人製壺後想借用他的印章，他堅決不同意。

　　他生活上艱苦樸素，崇尚節儉。1953年，他參加全國民間藝人觀摩大會，他穿著兒子的棉襖上了北京。1978年，朱可心被評為工藝美術師，先後擔任江蘇省文聯委員，宜興政協常委等職。1985年10月 上海電視台拍電視片，製作了一件《仿古壺》，後又製作了一件《漢扁壺》，這是朱可心在世時製作的最後兩件作品。1986年3月26日，因病逝世，享年八十三歲，被譽為“壺藝泰斗”、“一代宗師”。