為了學好拍照，兩年前回到台北後，在老伴鼓勵下，報名參加數次攝影達人的演講會，除了他們專業的主題外，他們言下之意，拍攝影像，相機的熟練運用只佔二分之一，還有二分之一的後製邊修，必須努力學習，才能登堂入室。

我過去從圖書館借來看的書籍中，也提到後製邊修，因為他們說的種種軟體，我不知道什麼跟什麼，其功能有點像軟片時代的暗房修片，想到如我這樣菜鳥，何必關心那麼多？但在演士們鄭重其事的介紹與說明，我才意識到影像後製編修的重要。

百無一用的書生，有了問題除找書來看外，只有求救網際網路的協助，瞭解影像編修的問題。

一般攝影比賽都有規定，經過編修或後製的作品不得參賽，這不是跟攝影達人的說法互相矛盾嗎？

對主辦比賽單位的負責人的說法，攝影比賽最基本的宗旨是，要參賽有一個嚴格的標準，使用相機拍攝出來的原作，就是最沒有爭議的主要規則，如果准許後製或邊修的也參賽，在評審方面有混淆不清的爭論，也找不出抄襲與無止境的混亂。

主張攝影也是視覺藝術一種的人，認為在藝術創作過程、方法與內容上，作種種規定就是荒謬的，只要作品本身是原創的，前無古人後無來者，不就是史上的大藝術家嗎？

一個攝影拍照的菜鳥，對這樣的爭論，原應無法置喙，只能認真和本份的學通運用鏡頭，好好地多拍，多看別人的作品，從中學一招半術就得了，我偏偏就是那麼想不開，對我要學的攝影，總想窺探其終究，自始就要有個終極的目標，作為我學習的目標。

最近我曾在臉書上看到一張照片，愛不忍釋手，前後觀賞幾乎十次以上。不論其構圖後拍照技巧，幾乎是我心目中，理想標準的百分之百，在幾棵松樹與飛雁的剪影後，有顆明亮、線條細膩的大月亮，但因我無法將影像轉載到我的部落格，否則大家可欣賞到這張傑作。

某位網友對我說，那是合成的，不是原作，你想想看，後面的如果是太陽還有可能是原作，但飛雁不在半夜飛行的；其次，在前景的主要松樹與次要間的明暗，就不能與月亮的亮度共存，還有‧‧‧

一時我陷入迷惘中，影像的好壞，應該怎麼看呢？我看過一張越戰時的照片，一個赤裸裸的小女孩，哭哭啼啼，跑在四周戰爭造成的斷垣殘壁的路上；還有在大陸的六四事件時，有一個大學生模樣的人，在戒嚴的大馬路上，以肉體阻礙坦克車，進去鎮壓學生的場面，都叫我感動的流淚。

這兩張照片從技術性來說，不論它們拍得如何，誰會在意有沒有後製邊修，因它們已勝過幾千成萬的文字，表達了動人的新聞內容。

我們攝影史上大名鼎鼎的郎靜山先生，他的水墨畫似的山水集錦作品，我在幾十年前就看得目瞪口呆，驚為空前絕後的偉大作品，誰在乎他如何在暗房調整與編修？我不曉得藝術界如何評論他，但以我的印象，攝影能有那樣的傑作，就可算登峰造極了！

以我的年齡來說，除了在國外多年的朋友外，使用電郵的同學和親朋好友已不多，上臉書的更寥寥無幾，還要去使用電腦，學習編修電腦，確是很大的挑戰。

我已經沒有機會走上職業攝影家之途，要能拍出幾張自己滿意的影像已是萬幸的事，但如如許多攝影家所說，能學幾招後製編修的技巧，可能會更增加攝影的樂趣。