文化館是花博園區中，唯一全方位的民間傳統藝術美學展館，館址的所在位置就是一個充滿文化的地方：從遠古的「圓山遺址」，到日據時期的台北動物園，直至今日的兒童育樂中心，文化館矗立在這片六千年文化的土地上。

在這充滿濃濃閩式風味的館內，利用四合院作為展覽空間，讓觀眾在傳統中邂逅藝術。

廣場上的「梨園藝宴」，發想於古代伶人的別名「梨園子弟」，在花博開幕期間天天開宴，以戲曲、音樂、舞蹈、陣頭、雜技功夫等近七百場的表演。

這一場澎湃宴席非常值得期待。

除了戶外的動態表演之外，室內的靜態展覽也不容錯過，這是一席兼具文化創意與在地生命力的饗宴。

首先，從「創意蔬果宴」開始。

入口的宴客廳，以「絲瓜絡」盆花迎賓。

將老化的絲瓜曬乾，去皮去籽之後，就是十分好用的絲瓜絡，俗稱「菜瓜布」，老一輩用來洗澡搓背或當作洗刷抹布，現在有些婦女也喜歡使用這種純天然的清潔材質，回過頭學習老阿媽物盡其用的智慧。

兒時記憶的絲瓜絡，跳脫既有形象，透過專業攝影師李龍泉先生的慧心，把絲瓜絡變身為盆花、燈飾，再運用光影的變化，一個個薄如蟬翼的絲瓜絡，映照出新的生命力。

無意中讓絲瓜的生命延伸，這是創作者發自「單純的想法」，以致獲得「簡單的快樂」。

絲瓜燈溫暖的光影，溫暖了觀賞者的心。

進入第二個展廳，天花板上垂掛著一串串吊燈，猜得出來是什麼材質做出來的嗎？

是芋頭！絲瓜燈已經夠令人驚奇，沒想到還有更神奇的芋頭燈。

芋頭是原住民的重要糧食作物，作者汪東卿先生是台東阿美族，年少即北上學習廚藝，利用果雕的概念，把芋頭延伸為創作的素材。

平凡的芋頭在作者的巧手下，化為片片花瓣，綻放出心中對故鄉深情的懷念。

不論是盛開的花朵，或最具時尚感的雕花燈飾，透過燈光的投射，芋頭的紋理清晰可見，作者把它稱為「大自然的微光」，雖然微弱，卻叫人刮目相看：芋頭的生命也有不平凡的一面。

筵席桌上的豐富盛宴也是李龍泉先生的創意，大部分取之天然食材，像是黑糖、豆漿、牛奶、苦茶籽、竹碳粉等等，以手工皂的形式呈現各種台灣傳統美食。

以豆渣製成的時鐘，放在筵席旁邊，也許別有用意：中國人向來不守時，請帖上明明寫著「六點開席」，卻要延到七點甚至七點半才開席，這個時鐘是用來提醒大家要守時吧。

做好一桌色香味俱全的筵席，需要好看的擺盤容器來襯托，阿公阿嬤的花碗盤就派上用場了。

「收藏家陳德清先生一次偶然機會中，與台灣古早的花碗盤相遇，就像遇到傾城佳人而一見鍾情，從此癡狂投入老碗盤的收藏世界。」這段文字說明了老碗盤的魅力所在。

陳德清先生收集的是日治時代末期、國民政府治台後、致70年代左右產製、在台灣民間日常使用的大小碗盤，都是極具民間美學特色的收藏品。（來源：解說牌）

老碗盤上裝盛的不只是菜餚食物，也是當時人們對「飲食無缺」的美好企盼。

一個個懷舊花碗盤，帶領人們重溫往日舊時光，也許您的家裡還保存著一、二個缺了角的花碗盤，也或許連一個都不剩，看著這些歷經悠悠歲月，依舊完整美好的老碗盤，真的是別有一番滋味在心頭。 

享用完了主菜，接著就該上水果拼盤了，隱身庖廚的藝術家們，將要秀出「果雕大觀園」的奇技。

蔬果切雕藝術是中華飲食文化之一，也是一種古老的藝術，但由於材質本身的限制，未能長久的保存下來，在歷史上的記載極為有限，好在這種流傳數千年的技藝，仍在民間藝師巧手中代代相傳。

果雕結合中國花藝，打造出有別以往的盤飾藝術品，甚至也能雕飾出唯妙唯肖的人像。

「在此，蔬果不再只供給人類溫飽，而是可以綻放生活美學的能量。」我喜歡這句話，平凡的蔬果也能成為花博展區中最美麗的力量。

花博開幕當天，將由號稱「天下第一刀」的果雕師傅廖清池先生、展現鬼斧神工的果雕藝術。

文化是指人類在歷史發展過程中創造的總成果，包括宗教、道德、藝術、科學等各方面。（國語辭典解釋）

花博文化館最重要的意義是：文化可以開創，藝術也能平民化，這是花博的領會。

音樂：花宴