人人都會用手機拍短片，但是怎樣拍，可以加强短片的視覺效果，或增加電影感，讓觀看者更加享受？

爲此，我報名參加手機短片拍攝及剪接技巧班。老師很棒，解説分明，步驟清晰，帶領我們到附近公園實際操練。以下是筆記和心得，供自己復習，也與同好者切磋學習。

一．       如何運鏡

是指攝影師如何移動，或者怎樣動用手機。善用巧妙多變的運鏡，是增加電影感的關鍵。老師教了十招。

1)  定鏡（Static）鏡頭不動，拍攝一段時間，所拍的畫面最好有動感，哪怕是微風吹樹梢。

2)  橫搖（Pan）攝影師不動，手機從左慢慢移動到右，或者相反方向，畫面可以是靜態或動態。

3)  直搖（Tilt）攝影師不動，手機從上到下慢慢移動，或者相反方向，畫面可靜可動。

4)  平移（Truck）攝影師移動，有時跟著被拍攝對象行動，譬如攝影師與模特兒同時行動，側拍人的走動。或者在火車裏向外拍攝，因爲攝影師跟著火車移動，也是屬於平移。

5)  升降（Pedestal）如同在升降梯裏向外拍，一路上升，或一路向下，對著窗外拍。

6)  弧形（Arc）攝影師或者手機，繞著拍攝對象轉半圈。

7)  揭幕（Revealing）手機從左到右，本來左邊有阻擋物，譬如墻壁或大樹，手機漸漸向右移動，就出現所要拍攝的主題畫面，好像揭開窗簾一樣。也可以相反方向，或者上下。

8)  跟拍（Following）跟著模特兒後面拍，也可以拍攝影師下方走路的脚，或者邊走邊拍攝影師前面的地面。

9)  速度攀升（Speed Ramp）從一個畫面，快速轉到另外一個畫面。中間模糊的快速地帶，可以成爲轉場。

10)       慢動作（Slow Motion）慢動作增加影片韻味，設置手機慢動作，比後期修改更清晰。若 手機沒有慢動作選項，那就用60P來拍攝，後期修改。

經過老師講解以後，我看電影電視時，就開始留意導演的運鏡手法，並推敲爲什麽在這個場合要選擇這個運鏡方式？要表達什麽？要達到什麽果效？

「定鏡」是鏡頭不變，但畫面最好有動感，譬如蝴蝶展翅

（網絡圖片取自Pexels）

二．       鏡頭大小

手機的遠近決定鏡頭裏面被拍對象的大小。

1)  遠景（Long-Wide Shot）通常影片一開始用遠景，好讓我們知道地點，若是有人物，就是整個人都在鏡頭裏面。

2)  中景（Medium Shot）表達人物稍小的動態，譬如半身。

3)  特寫（Close-up） 人物在胸部以上，或者是厨房做飯的手勢，或者近距離拍攝花。

4)  大特寫（Extreme Close-up）臉部表情。

5)  高角度（High Angle Shot） 天橋照下去。

6)  低角度（Low Angle Shot）仰望向上拍。

7)  主觀（Point of View）主角觀點來拍攝。

明白鏡頭大小的不同，就可以跟各種運鏡搭配成不同的組合，這樣就產生許多變化。

「揭幕」配合「大特寫」，畫面慢慢顯出貓咪的特寫，很有神秘美感及趣味性

（網絡圖片取自Pexels）

三．       實習操作

接著老師帶我們去附近公園實地拍攝。我們需要拍一個三十秒的短片，總共六個場景，每個場景大概三到五秒鐘。但是爲了剪去不合適的片段，以及前後場景轉接和重叠的需要，我們每個場景大概拍了八秒鐘。

回到教室之後，下載一個 App：KineMaster。使用 KineMaster 每個場景剪到五秒鐘，前後用 wipe 或者 dissolve 來連結或重叠畫面，最後就完成影片。KineMaster 不難操作，但不是唯一選項，也可以用別的工具剪接，就不在這裏説明。

我見習了一個短片製作的過程，雖然不難，但是覺得自己的審美觀和故事感還很粗糙，需要加强，才有可能拍出有滋有味的短片。實習所拍的短片，自己看了都覺得悶，就刪掉了，因此不能在這裏發表。

有機會很想再度踏上歐洲大陸，漫步在充滿古典氣息的巷弄與廣場中，跟隨聖經中使徒保羅走過的脚蹤，拜訪具有歷史意義的城市和景點。那時若技巧和美感有所改進，也許可以實地拍攝和製作vlog？有待努力！