本文照片有三幅選自2004年在桂林旅遊途中所拍攝的照片，
選出之標準是以自我評斷方式選出較『美』之作品，
美之標準人人不同，
所以在攝影比賽時要經過評審團審查才會有相對客觀之作品(其實是相對主觀的妥協作品)，
美的作品還是有脈絡可尋，多看好的作品，多練習攝影，久之總會提升攝影技術。

攝影之美如何形成，分兩大部份：現場取景拍攝及後製

不少攝影家不認同後製，認為那是做假，強調以自已的攝影技術定輸贏，
那當然是最好，但因此而產生的作品鳳毛麟角少之又少，
其實現代的數位相機大都已內設各種參數，
而且更專業的數位相機，這些參數都可以由攝影者自已修正，
嚴格的說，這也是後製的一種形態，只是一個在拍攝前，另一個在拍攝後！

因此攝影比賽時，後製的限制就慢慢放寬許多：
只要不是在照片中無中生有：如照片中多一個人或刪一個人。
或是違反常理或違反物理現象者：如天空變綠色，有兩個太陽，除非你能解釋清楚！

要拍攝美的作品有幾個因素是不能缺的：『天時、地利、人和』
光線投射角度及強弱適宜屬天時、景色優美稀少屬地利、人物表現自然，主、客搭配適合是人和，
三者皆宜再加上取景符合美的原理則攝影作品就相對的『美』。
(註：美的原理已超出本文範圍，請多參考眾名家作品)

到國外攝影有兩種常用方法：『自由行』及『旅遊團』。
拍攝自然景物『自由行』有較寬裕的拍攝時間，優良照片產出率比較高，
因為一個好的景點，再配合好的時間，作品完全不同，如日出、日落、雲起時…

『旅遊團』因時間緊迫、路線場景預先安排，個人自由度少，
想要拍出與眾不同及優秀作品的機會相對減少，但在拍攝成本上低很多。

在國外『自由行』及『旅遊團』兩種方式都曾試過，
如果自由行再加上當地導遊，則旅遊成本至少加倍以上。
參加『旅遊團』允許拍攝的時間短很多，如果佔用太多團體時間則閒言閒語立刻出現，
因此拍攝的速度要加快，但也不能亂拍，此時個人的功力就很重要了。

[圖一] 思念
 

「經過二十年的分離，
秋玉接到家書匆忙由北方趕回故鄉，終不及見母親最後一眼，
望著手中的饅頭不禁淚水縱橫，
想起當年臨走時母親由土造草屋蹣跚的趕出，
塞給她二粒饅頭要她路途中不要餓著…」

由照片的風景導引到坐在大樹下低頭沉思的人物，
再連結導入故事的主題是這張照片的目的，
如果樹下沒有人或人物所處的位置過於明亮，
都無法營造出令人感動的氣氛：『思念』！

註：照片攝於桂林杉湖雙塔前早上近九時左右(2004.11.19)。　

[圖二]
 

一種無法預期的事實也可營造出讓人多看一眼的效果。
桂林桂湖的大樹根由牆內穿壁而出，浸入桂湖中形成一絕，樹根營造出多曲線美的構圖。

[圖三]
 

桂林民俗村參觀的人很多，也因此塑造出一流的表演，邊疆各民族美女齊集在此，很值得拍攝留念。
側拍能表現出女性矜持含蓄及服裝裝飾之美。

[圖四]
 

朱鉻美術館裡充滿美的驚奇，
在公園裡這座引人『遐思』之雕像，好像正在訴說著一段綺麗的往事，
在定情石上，既將步入晚年的男主角握著老伴的手，
細訴著：『想當年呀！我們就坐在這裡，我對妳說…』…，
這是石雕成功的地方，看過的人會自我產生聯想，
拍攝時主題置中比例約佔1/3，背景可略模糊，不要喧賓奪主！

以上希望您喜歡也請多指教！

註：本主題部份圖文曾登載於簡山人草堂：

攝影常用構圖法淺析