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法國世界遺產之旅-(10) 羅浮宮-2
2015/08/01 15:38:52瀏覽1381|回應5|推薦57

典藏品簡述

羅浮宮博物館的常設展覽分為8大類別:
(一)古東方文物,包括伊斯蘭藝術。
(二)古代埃及文物。
(三)古代希臘、伊特魯里亞﹝Etrusques﹞及羅馬文物。
(四)雕塑。
(五)工藝品。
(六)繪畫。
(七)書畫刻印藝術。
(八)羅浮宮歷史及中世紀的羅浮皇宮。

這上述固定的展覽外,有許多臨時性的展出、羅浮皇宮歷史展等補充性的展覽,雙翼勝利女神和維納斯雕像。

除了鎮館三寶外,羅浮宮的重要典藏品,略列於下:

(一)古波斯浮雕:「捨杜」:

舍杜(希伯來語:šed (שד);阿卡德語:šêdu.1)是亞述文化中半人半獸的怪物。舍杜與另一隻形狀相似的怪物拉瑪蘇湊成一對,在亞述中經常會被置於入口的左右兩旁,守護寺廟或宮殿。舍杜又被稱為“亞述之牛”,為亞述人的眾主神之一,其臉部據說是按照薩爾貢二世的形象雕刻而成。




(二)米開朗基羅:「垂死的奴隸」:

約 1513 年 大理石,高 229 公分 羅浮宮,巴黎﹝Paris﹞,法國。

《垂死的奴隸》又名《入睡的奴隸》,是米開朗基羅為羅馬教皇朱理二世陵墓創作的成對雕像之一,另件為《反抗的奴隸》。兩件雕像分別放置在建築物柱子前的兩邊,人像的四肢運動要受到建築形式的某種限制。

(三)「聖母、聖子與聖約翰」


 (四)布歇:「戴安娜出浴圖」:

戴安娜出浴(1742年作) 57 x 73公分,油畫,典藏於大羅浮宮博物館。

布雪(F. Boucher 1703-1770)布雪是法國18世紀洛可可繪畫最具代表性的畫家之一。他是華鐸的高材生,也是位多才多藝且多產的畫家,擅長表達生活情趣的田園風貌或優美神話中的魅力形象。這幅「戴安娜出浴圖」在沙龍展出後,受到當時蓬巴杜(路易十五的情婦)夫人的喜愛,也因此他的繪畫成為路易十五時期風格的典範。

這幅充滿性感的作品,明顯受到義大利繪畫的影響,尤其那麼嬌艷女神的裸體,細嫩光滑而充滿青春活力的形象,都是布雪這些維納斯繪畫的特有魅力。就像印象派畫家雷諾瓦偏愛布雪這幅「戴安娜出浴圖」他說道:「在佛拉德之後,這是第一幅真正使我感動的作品,並使人難以忘懷就像我們喜愛初戀的情人般。有人挑釁地跟我說,這種畫是不值得欣賞的,但又怎麼辦呢?當然布雪並不只是位簡單的裝飾家,即是的話這並不是種瑕疵。其實布雪是所有畫家中最了解女性軀體的一位,因為他是如此美妙地畫出那些年輕少女的臀部及小酒渦。」



(五)德拉克洛瓦:「自由引導人民」Liberty Leading the People﹞:      

1830 年 油彩‧畫布,260 x 325 公分 羅浮宮,巴黎﹝Paris﹞,法國
在 1830 年 7 月「光榮的三天」裡,巴黎有產階級加入了大學生和無產階級奮起反抗政府的行列,這場反對查理十世的爭戰,使得畫家和作家們激情澎湃。作為其中一員的德拉克洛瓦,以《自由領導人民》這幅畫顯示了他參與國家政治事件的決心。從這點來看,他和大衛﹝Jacques-Louis David﹞一脈相承。這幅畫有著鮮艷的色彩、強烈的明暗對比,和生動細膩的表現力,畫面傳達出的訊息發人深省,使觀眾彷彿身歷其境。

德拉克洛瓦並沒有參加 1830 年的革命運動,但他是國民衛隊的成員。因此他把自已畫成在自由女神右側的人物,一個頭帶高帽、手持長槍的青年知識份子。

這幅畫的最大特點在於它的政治意義,除了作為政治宣傳之外,這幅畫是繼哥雅之後的第一幅關於近代政治的畫作。畫中旗幟上的紅、白、藍三色,和匍匐在自由女神腳下、仰臉、受傷的青年身上所穿的藍色長衫,以及頭上的紅巾,襯托著畫中的灰色和赭色的色調。整幅圖看起來構圖嚴謹,色彩協調,主要形體具有精確性和動態感,產生一種激情和真實感,使它成為近代政治畫的代表。



(六)弗美爾:「編花帶的姑娘」


(七)傑利柯:「梅杜薩之筏」

傑利訶的這幅畫,描繪了 1816 年震驚法國的一宗悲慘事件:法國梅杜薩號軍艦在海上失事的情節。 

  沈船原因歸咎於一位無能的船長,他是一位因復辟事件而復職的貴族。這場悲劇十分可怕,沈船時 利用木頭筏子逃生的倖存者有 150 人,而傑利訶所表現的畫面,是這場悲劇的最後時刻,此時筏子已經在海上漂泊了 12 天,亦即在阿爾古斯號船發現它時,只剩下 15 名倖存者劫後餘生的情景。為了繪製這幅畫,傑利訶參考了過去和當代大師的作品,特別是米開蘭基羅的作品,和卡拉瓦喬作品中光線的明亮度,以及魯本斯的畫面節奏。 

  1819 年,這幅畫以《海上失事》為標題,參加了沙龍展,但卻遭到強烈的攻擊。這些攻擊不僅出於政治因素﹝政府當局竭力隱瞞這一醜聞,因而為此畫感到極度的緊張﹞,而且也出於當時的美學觀點爭議的原因。因為這幅作品遠離當時非常流行的新古典主義規則,其技法與當代那些無可爭議的大師相左,例如,傑利訶使用了強烈的明暗對比,以及光線的猛烈閃現,與大衛﹝Jacques-Louis David﹞那明亮而生動的色調相反。畫面幾乎是單色的,深深的棕褐色色調,均是通過瀝青來實現的。畫面表面上看來是建立在一個錯綜複雜的結構之上,但實際上則勾勒出一個精確的上升結構──最終結束於右邊倖存者高高舉起、拼命搖動的緞布上。一種高度的緊張感,一種朝著地平線的光線向前移動,期望得救的焦慮感,使這幅作品具有特殊的暗示力量。 

  這幅作品有力地證了傑利訶渴望蛻變為屬於自己的新時代,可是卻又受古典主義,和浪漫主義教條的影響,而矛盾不已的心態。


(八)普瓦松:「強擄薩賓婦女」



(九)安格爾:「大宮女」



大宮女》 1814年完成,布面油畫 91*162cm現藏巴黎羅浮宮博物館。
大宮女是法國畫家讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾於1814年創造的一副油畫。這幅畫是受拿破崙的妹妹,那不勒斯王國王后卡羅琳·波拿巴的委託而做。顯示土耳其內宮一裸體宮女。現藏於法國巴黎羅浮宮。
創作時間1814 年
這一幅《大宮女》(這時法國的貴族上層對具有強烈的東方情調的土耳其內宮生活極感興趣,一些畫家為滿足貴族這種視覺需要刻意去描繪土耳其閨房的淫艷生活。安格爾先後畫過好幾幅土耳其宮女的形象。《大宮女》這一畫題是為區別他的另一幅油畫《宮女》)就是這時期他描繪裸女題材的代表作之一。 這幅畫在巴黎展出時,引起了觀眾更大的抨擊。人們説,作為達維特的學生,安格爾走得太遠了。他們諷刺説:“安格爾先生畫活人,就象幾何學家畫固體一樣。為使其預算好的線條賦予素描以立體感,他什麼事都做了!他把人體的各個局部忽而放大,忽而縮小,就象普洛克魯斯特床上的俘虜(Procrustes; 傳説中的古希臘強盜,縛其俘虜于鐵床上,如身長過榻則斷其足,如不及則強伸之使與榻等)一樣隨意伸縮。有時他感到沮喪,便不再去加強這種可詛咒的立體感,開始使輪廓完善。這就叫舍本求末,用刀鞘代替寶劍來決鬥。” 評論家德凱拉特裏説得較為中肯些,他曾對安格爾的學生説:“他的這位宮女的背部至少多了三節脊椎骨。”然而安格爾的學生、曾為其老師作傳記的阿莫裏杜瓦爾説得就更中肯:“他可能是對的,可是這又怎麼樣呢?也許正因為這段秀長的腰部才使她如此柔和,能一下子懾服住觀眾。假如她的身體比例絕對地準確,那就很可能不這樣誘人了。”
    這幅《大宮女》就嚴格的古典風格去要求,確實存在很多“越軌”之處,首先,色彩的“音域”受到嚴重破壞,背景上很強的藍色和裸體肌膚的黃色,以及人體的明暗和粉紅色調極不諧調,其次是前面所説的誇張了的形體,這個女裸體幾乎成了變形美的一種試驗,它完全背叛了老師的庭訓。安格爾的學生杜瓦爾為此曾竭力為他作辯解,他説:“我並不想説,安格爾先生是個浪漫主義者。但我也要肯定,他從來不是當時所理解的那種意義的‘古典主義者’。”安格爾似乎在這幅畫上顯示了自己在自然面前的獨立性,但由于安格爾的美學信念的堅定性,這裏的表現反而給人們造成對他的見解的模棱兩可性,攻擊與批評是在所難免的。從歷史的角度去認識,我們覺得安格爾具有他的探索勇氣,盡管他所畫的這個人物是有著很大的虛構性。

(PS:注意圖中的左腳,以比例來說,應該是第二個人的腳)
 
(十)委拉斯奎茲:「瑪格麗特公主像」



 

(十一)古巴比倫:「漢謨拉比法典」

漢摩拉比(或譯漢謨拉比、漢穆拉比、哈慕拉比等;阿卡德語,演變自亞摩利語 ˤAmmurāpi 「同族的男治療者」(ˤAmmu「父系的親人」與 Rāpi「治療者」);阿拉伯語:حمورابي‎),是亞摩利人的巴比倫王國的第六任國王(約西元前1792年-前1750年(中年表)或前1728年-前1686年(短年表)[註 1]在位)。在一連串戰爭中,他擊敗鄰國,將巴比倫的統治區域擴展至整個兩河流域(美索不達米亞),從而成為巴比倫尼亞帝國的第一任國王。儘管他的帝國掌控了整個兩河流域,他的繼承者卻無力保持他的偉業,帝國最終走向衰亡。



 

漢摩拉比以制定了《漢摩拉比法典》而聞名,在現代被譽為古代立法者。漢摩拉比法典是歷史時代的第一部成文民法典之一,刻寫於超過2.4公尺(8英尺)高、於1901年出土的石碑上,核心論點是報復主義。
漢摩拉比最讓世人熟知的事跡是他頒布了一部新的巴比倫法律《漢摩拉比法典》。法典刻在一塊巨大的玄武岩石碑上,並放置於公共場所以便所有人能看見,儘管那時可能很少有人識字。石碑後來被埃蘭人所奪,並被運回埃蘭首都蘇薩。1901年石碑再次被考古人員發現,現藏於法國巴黎羅浮宮博物館。《漢摩拉比法典》包括282條法律,由書吏用阿卡德語的楔形文字刻寫在石碑,因為阿卡德語是當時巴比倫的日常用語,阿卡德語的條文可以讓城中所有識字的人看懂。
在刻有法典的石碑頂部描繪了巴比倫太陽神沙瑪什(同時也是正義之神)將法律授予漢摩拉比的情景,寓意著漢摩拉比是神選擇出來統治他的臣民,並給他們帶來法制的。與《漢摩拉比法典》類似的傳說中的神啟法律還有希伯來人的先知摩西受上帝耶和華啟發而編撰的《摩西五經》。兩河流域周邊文明制定類似的法典還有新蘇美爾的《烏爾納姆法典》和早期西臺的《西臺法典》。
《漢摩拉比法典》受到了古代蘇美爾法律及兩河流域其他各國法律的影響,但也保留了一些古代亞摩利人習慣法的痕跡,例如它採用「同態復仇法」即「以眼還眼,以牙還牙」(第196和200條)的方式來解決上層自由民之間的糾紛,造成許多傷殘甚至死亡,以今天的標準看來過於殘酷。儘管如此,該法典在歷史上仍然有著廣泛而深遠的影響,之後的歷代帝王仍不時提到它,以它作為榜樣。

鎮館三寶

第一寶:古希臘雕塑「米洛的維納斯」 

作者 亞歷山德羅斯
年代 西元前130到100年之間
類型 大理石
大小 202 cm(80英寸)



第二寶:達文西「蒙娜麗莎」

創作者 李奧納多·達·文西
年代 約1503–1507
類型 油畫、肖像畫


大小 77 cm ×53cm(30 in ×21 in)

1.名稱
蒙娜麗莎是從英文的「Mona Lisa」音譯過來的,來自於達文西去世31年後由喬爾喬˙瓦薩里(Giorgio Vasari)發表的《藝苑名人傳》。書中喬爾喬˙瓦薩里認為這位模特是佛羅倫斯富商弗朗西斯科˙戴爾˙吉奧亢多(Francesco del Giocondo)的夫人麗莎˙喬宮多。蒙娜在義大利語為Madonna,簡稱Monna(或作Mona),中文翻譯為「我的女士」,通常放在女性的名字前,相當於英語中的「Madam」。所以,蒙娜麗莎的意思是「麗莎夫人」。

2.創作情形(略)
達文西在1502年(義大利文藝復興時期)開始創作「蒙娜麗莎」,並根據瓦薩里(Vasari)的記載,這幅畫耗時4年完成。

3.畫中人
德國海德堡大學專家證實,達文西(Leonardo da Vinci)畫作「蒙娜麗莎」中的微笑女子,的確是佛羅倫薩富商喬宮多的妻子麗莎˙喬宮多(Lisa Gherardini)麗莎是當年義大利絲綢富商德爾˙喬宮多(Francesco del Giocondo)的妻子。在義大利,「蒙羅麗莎」這幅畫有另一個名字叫《La Gioconda》。大部分現代歷史學家都同意,畫中的女郎就是嫁給了德爾˙喬宮多的麗莎,德爾˙喬宮多死後,麗莎成為修女,並於1542年7月15日去世,享年63歲

4.「蒙娜麗莎」原畫是否經過切割的疑義
法籍科學工程人員 Pascal Cotte 使用世上第一部多光譜相機,經羅浮宮允許他拍攝
「蒙娜麗莎」,他運用紫外線及紅外線拍攝取得的高畫質影像,證明《蒙娜麗莎》早年是畫在白楊木畫板上,且經過畫作分層範圍及前置作業(石膏底)顯示這幅畫並未被切割過。
巴爾的摩沃爾特斯藝術館收藏的「蒙娜麗莎」早期版本畫面有兩根立柱

5.構圖及畫面表現(略)

6.「蒙娜麗莎」的微笑
「蒙娜麗莎」以其微笑著稱,其眼神也相當獨特。無論你從正面哪個角度賞畫,都會發現蒙娜麗莎的眼睛直視著你,這使人感到蒙娜麗莎的眼睛彷彿是活的,會隨著觀眾的視角遊走,並對所有觀眾抱以永恆的微笑。
「蒙娜麗莎」的笑容被奧地利心理學家及精神分析家西格蒙德˙弗洛伊德理解為畫家對他母親的感性的懷念。其他人將它描寫為天真的、誘媚的或甚至於出神的或悲傷的。事實上,達文西當時所創作的的肖像畫,多半帶有這樣的微笑。
一般確認笑容時,主要是靠嘴唇和眼睛的形態特徵判斷。達文西就是利用了蒙娜麗莎嘴唇形成的陰影,造成微笑的感覺。盯著她「蒙娜麗莎」的嘴時,會覺得她在微笑,只盯著她的眼睛時,忽視她的嘴時就感覺不到她在微笑。
不同的人對「蒙娜麗莎」微笑的感覺也不同,有人說,蒙娜麗莎的微笑只有在斜眼看的時候才看得出來。還有人認為這個微笑如此捉摸不定,因為它利用了人的視覺中的干擾。
主張蒙娜麗莎是米蘭公爵夫人的人說,蒙娜麗莎的微笑是如此悲傷,是因為這位公爵夫人的丈夫是個酒鬼和經常打她,又有強大的權勢,使其生活很悲慘,公爵夫人自己曾說她是世界上「最不幸的妻子」。

第三寶:古希臘雕塑「薩莫特拉斯島的勝利女神」

薩莫特拉斯的勝利女神(Winged Victory of Samothrace)又稱勝利女神之翼(Nike of Samothrake)高3.25公尺,係完成於西元前190年的古希臘的勝利女神大理石雕塑,頭和手業已毀失,勝利女神展翅站立在戰船船頭之上,表現出完美的動態之感,藝術史家詹森(H.W. Janson)讚為「希臘化時代雕塑中最偉大的藝術」。

 

後記:
我新買一台感光元件大的相機,以及一張新的記憶卡,在羅浮宮時,相機突然出狀況,使得我照的許多藝術品的相片都不見了。只好拿出電池再放進去重開機,相機就正常了,如此多次,但是許多照片都不見了。真是遺憾!



( 心情隨筆雜記 )
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黃 發
等級:8
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2015/08/02 22:49
         瀏覽寧靜姐udnblog精采圖文版面,
         相較於其他作者po好幾十張滿桌美食、零嘴、冰品之類寫真照,
         寧靜姐優質格文,百覽而不厭。
              敬祝晚安
         
寧靜姐(inyi) 於 2015-08-03 23:28 回覆:
寫部落格當做備課!大笑

ynn600
等級:8
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2015/08/02 22:07

你拍得真好! 每一座雕像都美. 而我前年去時, 人潮洶湧, 想拍得清靜沒人頭擋的都難.

ynn 

寧靜姐(inyi) 於 2015-08-02 22:34 回覆:

真是不好意思,我的許多照片不見了,這篇照片是網路找的。我有許多照片網路上都沒有。如果照片上有日期就是我照的,如果是網址就是網路借用的。

我這次去法國巴黎也是人好多,都要排1~2小時的隊伍。在凡爾賽宮是租導覽機聽,所以左手拿導覽機聽,右手單手拍照,人擠人,還找不到出口。

這次在羅浮宮有資深台籍導覽人員,她帶我們走捷徑看到許多人看不到的東西,但因為旅行社提供耳機導覽機,100公尺內都可以聽到導覽員的講解,可惜葉小姐走的太快,我要照相比較慢,所以一個轉彎就失連了。我東找西找找不到我的團,於是先下集合地點,少流覽了ㄧ個小時。這個葉小姐走路快且講話快,在楓丹白露宮最後也是和她失連。總之頭幾天都不太順,還好我不是第一次到巴黎,不過,巴黎的博物館特別多,值得多去幾次。


taiwanmickey
等級:8
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2015/08/02 18:23
記憶卡要先用相機格式化微笑用相機喔 不要用電腦去格式化 從讀卡機取得照片也要用"複製-貼上" 而不要"剪下-貼上" 這樣子做比較不會出現您所敍述的情況 以上是一位職業攝影師告訴我的心得分享微笑
寧靜姐(inyi) 於 2015-08-02 20:08 回覆:

真是多謝,我了解了。

我發生問題的記憶卡是SONY的記憶卡,它寫入的格式不一樣,所以用讀卡機還讀不到,有些MV是我兒子幫我弄出來的。SONY的記憶卡貴又不好用。


隨寫人◆如果人生可以重來
等級:8
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2015/08/02 08:25
彷彿自己親臨羅浮宮般
寧靜姐(inyi) 於 2015-08-02 20:21 回覆:
我以往沒有寫遊記的習慣,從去年開始(美國遊),我練習寫遊記,反正google知識很方便,也能學很多東西。活到老、學到老。

黃 發
等級:8
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2015/08/01 16:47
        寧靜姐:こんにちは。
            寧靜姐媲美歐、法等國家領隊、導覽解說員了。
               感謝圖文並茂,翔實の旅遊分享。
                     ありがとうございます。
寧靜姐(inyi) 於 2015-08-01 23:16 回覆:

雖然是網路資料加以整裡,但也是一種學習。  很累ㄟ

我旅遊喜歡看博物館及美術館,尤其喜歡有導覽說故事。我旅遊非常<不愛血拼>,台灣有甚麼東西買不到?何必花高昂的旅費到國外買。