我一直相信，小成本若能拍出好觀點，絕對比大製作更深烙人心。拍出貼近生活、在地觀點，並提出多面向的社會觀察，將是今後台灣電影的契機。也許我們少了國際資金的挹注，但劇本才是靈魂，當然美學也要提升。

猶記得2012年榮獲奧斯卡最佳外語片的伊朗電影《分居風暴》即是最佳例證。導演Asghar Farhadi的劇本真是精妙，他就是有本事從最尋常的家庭議題中，提煉出伊朗社會最敏感的核心，碰撞一齣教人看得揪心卻又欲罷不能的通俗好戲。

又如2013年金馬獎最佳劇情片《爸媽不在家》，還抱走了最佳新導演、最佳原著劇本、最佳女配角共四項大獎。這部來自新加坡島國，由年僅29歲的新銳導演陳哲藝一人自編、自導，以約合台幣1500萬拍攝的小成本電影。從一個小男孩與菲籍女傭的互動，折射出大人世界的荒謬可笑，真正需要被救贖的，是大人們被世俗制約的心。

回想我們生命中，最讓人念念不忘的電影都有一個共同元素：「人性」。它最純粹、最動人，是聲光特效永遠無法擬真的情感。不可諱言，近幾年中國電影無論在敘事能力還是拍攝手法都相當令人驚艷，尤其是劇本。引述《分居風暴》導演的兩段話：

「要大家坐下來看一部電影，卻只給大家一個句子就說完的訊息，是在污辱觀眾；討論影響我們生活的複雜議題是很重要的事。」 

「古典悲劇往往側重善與惡的戰爭，我們總希望良善勝利，邪惡挫敗；但是現代社會的悲劇卻是善與善的戰爭，不論那一方得勝，都是令人碎心的結果。」

電影，是人生的水晶稜鏡，映射出世界的無奇不有、人類的千奇百怪。儘管今年的金馬獎淪為政治與藝術的二元對立，但我們不容抹煞這群電影人每年為了金馬獎的努力付出，以及我們心中對藝術那一份最深刻、最崇敬的愛。

*圖：《雨果的冒險》馬丁史柯西斯獻給天下影癡的禮物