鮑羅定四重奏團演奏
蕭士塔高維契絃樂四重奏全集
　

　　愛樂者對BMG/Melodiya發行的這套蕭士塔高維契一定有很多的疑問，它和EMI公司曾經出版過的是否為同一錄音？它處理的音效是否比較好？其實毫無疑問的這兩個錄音絕對是同一次，而音效上雖沒有EMI版來得圓潤，高音稍嫌刺耳，不過音樂聽起來比較具真實感。但是最重要的是BMG/Melodiya版所收錄的兩首絃樂八重奏小品：作品十一的前奏曲和詼諧曲，是EMI版所沒有的。這兩首小品寫於1925年前後，前奏曲題獻給蕭士塔高維契摯友克查沃夫（Volodya Kurchavov）。這首描寫死亡的音樂恰巧和渴望生命的詼諧曲形成對比。
　　這兩首曲子錄於1964年，是由鮑羅定四重奏的原始團員（第一、二小提琴為Dubinsky和Alexandrov），加上普羅柯菲夫四重奏一共八人合作灌錄。曲中可以聽到如死神嘲笑般的爆發音響，可以聽到蕭士塔高維契年輕時對生命的熱愛，和惡魔展開一連串的拉鋸戰……實在很難得聽到如此精采的室內樂演奏！
　　回顧一下唱片史上的全集錄音，我們幾乎找不到具有「壟斷性」的代表性全集錄音，譬如貝多芬的交響曲全集，沒有人敢說托斯卡尼尼、福特萬格勒或者卡拉揚的版本，可以作為貝多芬交響曲的代表；他的四重奏作品更不可能被義大利、阿班‧貝爾格或者阿瑪迪斯等四重奏團所涵蓋，就算巴克豪斯所彈奏的鋼琴奏鳴曲全集聲望再高，也沒有人會忽視許納貝爾、阿勞或古爾達等鋼琴家的存在。
　　但是一般人提到蕭士塔高維契的十五首絃樂四重奏作品，第一個反應幾乎都是鮑羅定四重奏團。當然全集錄音的版本不多是主要原因（其他比較著名的還有Fitzwilliam四重奏團在Decca的錄音），不過鮑羅定和蕭士塔高維契同樣來自俄國，擁有相同的血緣和文化傳統，更不用說和作曲家之間特殊的關係，他們把這十五首作品詮釋得好應該是理所當然的！
　　這一套全集的錄音年代是在1978到1983年間，當中有錄音室和現場錄音，像第六號、第九號以及李希特擔任鋼琴部份的《鋼琴五重奏》，就是收錄於莫斯科音樂院大演奏廳的實況，其餘則是錄音室作品。雖然年代和錄音場所有差距，但錄音品質和音樂內容聽起來卻相當一致，這是相當難得的。
　　另一方面，蕭士塔高維契這十五首堪稱是二十世紀最偉大的室內樂傑作，和他十五首交響曲一樣，反應出他創作過程的心理變化，當時蘇維埃政府統治下社會的複雜狀態也都反映在他的音樂之中，這對生活在同一環境中的鮑羅定四重奏來說，才真正感受得到那種氣氛。這或許是他們可以將蕭士塔高維契的音樂詮釋得如此傳神的原因吧！
　　1995年鮑羅定四重奏團才度過他們的五十週年慶。從1945年成立以來歷經了三次改組，最早是由四位莫斯科音樂院的學生組成名為「莫斯科愛樂四重奏團」，於1955年正式改名為鮑羅定四重奏團，當時的成員包括R. Dubinsky、Y. Alexandrov、R. Barshai和V. Berlinsky。其中中提琴手Barshai最早離團，出缺由D.Shebalin遞補。接著在1974年，第二小提琴Alexandrov因身體欠佳而由現任的A. Abramenkov取代。最後是靈魂人物第一小提琴Dubinsky於1976年離開俄國，而由當時只有二十幾歲的M. Kopelman接替，這一套四重奏全集就是由第三代的成員擔任演奏完成的。
　　當然，擔任蕭士塔高維契這些四重奏首演最多的貝多芬四重奏團，他們的演奏也曾留下部份錄音，但在錄音唱片難尋的情況下，他們是否就是這些四重奏最佳代言人，實有待商榷。至少鮑羅定在推廣這些四重奏作品上是功不可沒，況且目前要找到比他們更貼切的詮釋似乎也不怎麼容易！
　　鮑羅定四重奏團60年來歷經幾個東家，最先隸屬於祖國的Melodiya，1987年轉入英國Virgin公司，1993年再成為Teldec旗下團體，2005年更將他們創團60週年的紀念專輯獻給了英國ONYX公司，這張曲目包含鮑羅定膾炙人口的第2號弦樂四重奏、 柴可夫斯基如歌的行板、拉赫曼尼諾夫的浪漫曲、舒伯特的弦樂四重奏樂章以及魏本的緩慢樂章等，此CD也隨著創團元老大提琴手V. Berlinsky的辭世，而成絕響。