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| 2026/04/07 23:39:08瀏覽19｜回應0｜推薦2 | |
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看到awardsdaily的文章，我也想針對未獲提名的演員寫一篇80年代奧斯卡演技獎遺珠。星海遺珠何其多，下筆私心成分多，我的名單也盡量不跟它重複，另外，非英語片彼時角逐奧斯卡演員獎本就希望渺茫，故也暫不納入。人選都是匆匆想到，要補遺再說。
10. 西西史派克《晚安母親》1986
由於奧斯卡規定一位演員只能佔單項獎一席提名，當年奧斯卡選擇了西西較有話題性的《芳心之罪》。另一部以郊區小屋為場景的《晚安母親》就犧牲了。該片講述女兒自殺前與母親促膝長談，揪心到一個極致。
從西西史派克演藝生涯來看，即便是《魔女嘉莉》、《礦工的女兒》這兩個截然不同的演出，我們都不難窺見委屈、無辜的特質，如果上述特質是蘸來用的顏料，我會說《晚安母親》端出了這個特質最純粹的原色，我當然不是指她在片中裝可憐，而是她透過《晚安母親》帶領我們察覺原色裡剛硬的成分。
9.潔西卡蘭芝《郵差總按兩次鈴》1981
《郵差總按兩次鈴》是潔西卡蘭芝演技開竅的分水嶺，給她充飽了電可以去演《法蘭西絲》，柯拉一角她用豐腴、性感等既有的先天優勢，去發揮撕裂跟毀滅，繼而操控男人的凝視。一張美麗的臉龐，特寫彈無虛發。你想知道潔西卡會怎麼演《致命的吸引力》，就去看《郵差總按兩次鈴》。
8.約翰馬可維奇《危險關係》1988
我一直覺得很妙奇，為何當年獎季會有志一同的忽略約翰馬可維奇飾演的渣男角色，世紀懸案。
7. 芭芭拉荷西《羞怯的人》1987
當年大片太多，這部坎城封后之作，擠不進美國獎季守備範圍。本片以偏郊沼澤區家庭為主場景，電影成績可惜沒有執行到盡善盡美。
我不會覺得芭芭拉荷西絕地嚴母的形象有多無可挑剔，但當年她身為連莊坎城影后的資深女星，80年代也演了不少好片，奧斯卡應該給她一點關愛目光。
6.茱蒂福斯特《狐狸精》1980
這部講問題少女的電影，評價不高是一回事，但其實沒那麼不好看。當其他同輩女演員都當YA片在演，唯有茱蒂很認真地做出情緒細節，當然，因為她是茱蒂，偶爾表情照例過多，但這種「多」出自急於破繭、急於蛻變，以致一部小規格電影裝不下她的能量。
她那種認真發飆認真崩潰的天分跟氣場，教人很難忽視，畫成雷達圖各方面都能打趴一大票女星，至少當年大可在奧斯卡影后榜擠掉歌蒂韓與艾倫鮑絲汀。
5. 馬修莫汀《鳥人》1984
馬修莫汀他有種宅男特質，烘托出《鳥人》裡男孩想飛卻難飛的可信度，內建的憂鬱感也跟角色咬得很緊，即便戰後創傷呈半個植物人，他幾乎化成雕像，你看不到一點雜質，穿透力驚人。80年代一波青春男星之中，馬修莫汀的開竅與暫時領先，確實教人眼睛一亮。
4. 珍妮佛康娜莉《四海兄弟》1984
《四海兄弟》年僅十二歲的珍妮佛康娜莉是另一個你挑不出雜質的代表，可貴的是，這個清純可人的女孩知曉自己被窺看，知道自己在演，她假裝自己是女人，也煞有其事跟男孩們玩扮家家酒。要擁有什麼樣的天分才能駕馭這角色？或許要跟角色維持很自覺的鏡相關係吧。但她才十二歲啊，我的天哪。
3.戴伯尼柯曼《九點到五點》1980
80年代上半場的超級綠葉，參與之電影《九點到五點》、《金池塘》、《窈窕淑男》、《戰爭遊戲》無不大賣。戴伯尼的精湛演出頻被忽視真是超浮誇。
比如奧斯卡那麼愛《金池塘》，竟忽略了戴伯尼柯曼跟亨利方達對戲那場帶病醫生護妻心切的精彩演出。《九點到五點》雖大賣，但獎季普遍排斥這齣上班女郎綁架上司的喜劇。飾演沙豬反派的戴伯尼柯曼貢獻了極高竿的喜劇功力，氣場足以匹敵三位當時比他大牌的女星。可惜了，那個不重視喜劇的年代。
2.艾蜜莉洛伊《盼你在此》1987
在強片如雲的1987年強勢奪下國家影評協會獎影后，艾蜜莉洛伊星途一度大受看好。《盼你在此》不是尋常的青春美少女，她用身體去換取速成的前方視線，但心智仍必須是十六歲調皮女孩。她用喜感來乘載這股哀傷，如何假裝不著痕跡，又刻意透露些許痕跡？天才演出無誤。
1.夏綠蒂蘭普琳《大審判》1982
人生首次被夏綠蒂蘭普琳電到，是小時候租到一捲錄影帶《大審判》，那是我第一次意識到，不刻意牽動五官也能釋放強大表演氣場。
二十歲出道，年華盛放的夏綠蒂始終委身「冷艷」這粗淺、直觀的詞彙，演技表現得不到應有讚譽。直至近年她頻獲三大影展后冠，以《45年》征服當代影迷的心，轉眼已八十歲。較之伊莎貝雨蓓，她對年輕影迷來說彷彿資深新面孔，大家一窩蜂追捧梅莉史翠普、凱特布蘭琪的年代，夏綠蒂蘭普琳既在場，也不在場──又或者，當你我驚覺曾將這張美麗臉孔冷落多年，沉冤得雪，也是一種列席。
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