很幸運能被受邀到國立歷史博物館去看看梵谷畫展，更幸運的是大年初一的台北陽光普照，一掃之前寒流籠罩的陰霾，於是我和家人一同前往去看看最近藝文界的極大盛事「燃燒的靈魂．梵谷」畫展。

到了捷運站附近，發現有免費的專車可以前往歷史博物館，而且現場的門票比全票便宜50元，唯一的缺憾只賣250元的全票，我帶著念幼稚園的小朋友，不能以免費的優惠去使用，不過這項便民措施很適合一般民眾，沒有帶小孩去的成年人而言，會是一項很方便的資源。

也許天氣很好，我很意外大年初一的歷史博物館熱鬧滾滾，外頭還有露天的音樂會，即使沒進去，能聽到免費的音樂也是一項心靈上的饗宴，等我們排隊進場都不知道是多久以後的事情了，由外頭的喧囂踏入梵谷的世界，彷彿只有一線之隔，首先吸引我目光的是天花板上的星空，似乎聽見了雜草間的紡織娘在鳴叫，再看看牆邊出現了一行：「對我來說，沒有什麼是我確知的，但映入我眼簾的星星，能引發我的夢想」。這是藝術家發自內心真實的感受，唯有黑夜裡閃耀的星星，才能引起抑鬱終身的藝術家對生命的熱情及渴望。也許這幅代表作－「梵谷的星夜」，可以充份表達梵谷內心的寂靜與孤獨。（資料來源：http://www.skylook.org/info/info-tw/info_4456.html）

在等待的過程中，又看到了一句「我想畫出觸動人心的素描，我想透過人物或風景畫所表達，不是傷感的憂鬱，而是真摯的悲傷」光是仔細品味這一句，我已經走入梵谷內心的世界，這個時候心境上的轉換，已經將我的頻率調整成梵谷所表達的意念，當我一看到梵谷初期的作品，已經完全體會他想傳達的想法了。

這個時候的梵谷從神職工作轉變成藝術家，面臨家庭關係的變化，可是他毅然決然走向這條不被世人看好的一途，從他的相關作品呈現灰暗，人物表情黯淡、衰老的畫風裡，傳達的幾乎都是「不被世人了解的孤獨」，尤其當我看到了一幅「臨終床上的女人」，內心非常的震撼！也許依現在畫家們的寫實畫風裡，梵谷的作品稱不上精緻，可是他表現出來的，是生命已經走到盡頭，女人雖然雙手合十，可是我感覺得是她企圖以宗教的藉慰，來減緩對死亡的恐懼，以前修一門藝術的課程，老師曾經提到藝術家要表達的不只是畫，而是藉由畫中的世界，來與觀賞畫的人做心靈上的溝通，而此時的我內心非常激動，閉上眼睛時，似乎可以看到梵谷在跟我講話！（資料來源：http://tw.myblog.yahoo.com/akay082790-10132300kegon/article?mid=14874&sc=1）

看完了梵谷的人物及風景等一系列的作品後，出現了一句「我覺得沒有什麼比愛人更是一種真正的藝術」，這是梵谷發自內心對生命的呼喊，也是他留給後人的啟發，梵谷渴望的是被了解、被重視，無奈他的一生際遇非常坎坷，因為與父親的決裂，遠走他鄉，將他所見的、所想的，用畫筆一筆一畫描繪出讓世人廣為流傳的作品。

當我還沈浸在梵谷孤獨世界裡，看到了一句：「繪畫是種信仰，不在乎世人的意見是其必須肩負的使命」。因為朋友的關係，曾經兩度被送到精神病院，在治療期間，他以風景、樹木等植物為主題，藉由繣畫來治療他的心靈，而這個時候他的作品呈現出來的是比較陽光、正向的思考，看著這幅「聖雷米療養院的花園」，彷彿置身於綠意盎然、處處充滿生機的大自然裡。而此時我的心境也開始從灰暗轉換成光明。在藝術上能使觀畫者在心境上大洗三溫暖的畫家，印象派代表～梵谷，其作品能讓後世廣為流傳，背後一定有原因，而且我見證到了。（資料來源：http://blog.roodo.com/justvic/）

離開前，看到最後一句：「在靈魂一角可能有一座燃燒著熾熱火焰的火爐，然而無人前來取暖；過客只瞥見煙囪的一抹輕煙，又匆匆繼續他們的旅程」，完全道出了梵谷內在燃燒的靈魂不被當時的人們了解的辛酸，他的作品在去世後才開始被重視，若梵谷地下有知，也許心裡不會再有遺憾了…

這一趙心靈之旅，讓我離開後情緒還久久不能自己，從渴望被他人重視，卻抑鬱而終的藝術家，再一次告訴我，珍惜現在所擁有的，雖然我老公不在身邊，但有個貼心可愛孝順的女兒陪在我左右，應該要知足了。