以四十多歲的年齡，叫我聊所喜歡的流行歌詞，就好像要叫我進入時光隧道，重新回到每個歲月的關鍵期，偷偷盜取我心中的祕密，然後展示給別人看，「看啊!那就是我蹦跳的一顆心。」

確實，每個年代都有每個人喜歡的流行歌，我想，只要用一首歌，一首讓人魂牽夢繫的歌，就能釋放出心魂神燈中的巨靈，他卻照樣深陷歌曲裡的情境，狂舞到人乾魂枯，我相信也只有歌詞配上天衣無縫的歌曲，才能勾動我們魂靈的躍動，讓我在大海邊，漫步到黑暗離去、黎明到來，也只有深藏在心中的那首歌，才能打開心底的潘朵拉神祕之盒

我記得是民國60年代尾巴吧，我坐在屏東市中山公園以耳機聆聽侯德建的「龍的傳人」，歌聲中勾勒出一個想像的中國，讓魂遊大陸;到了70年代，我從南台灣啟程到距離400公里外的台北市補習、讀書，個人收音機播放的是我最愛的羅大佑聲，他嘶力竭的吶喊，從狂放質疑台灣人未來的「未來主人翁」到田野寧靜吹著笛聲的「牧童」，都讓自以為是遊子的我，尋找到了音樂中的那片自在的故鄉…

到了80年代，充滿巨變的台灣，我回到家鄉擔任地方記者，距離所謂文化之都遙遙無期，那時剛進入社會的我，喜歡聽伍佰狂野的搖滾吶喊，彷若喊出萬般無奈的我們心中僅餘的熱情，「浪人情歌」、「背動」既抒情又搖動我們的身魂，到了「白鴿」唱出悲天憫人的情感，那是伍佰感情最豐沛也最具人道主義的創作。

進入21世紀，歲月無情，人也到了中年，但對流行歌，卻一點也不退流行，我一直喜歡「五月天」的歌，歌詞簡潔明瞭卻一樣深刻動人，一首「溫柔」叫我迷戀迄今，歌詞說「我的溫柔就是讓你自由」，彷若說出中年男子歷經滄桑的真愛意義，就在我即將離開任職的報社之際，我去採訪五月天在屏東的演唱會。

演唱會中，我這個40歲的老傢伙，站在千餘位20歲上下的年輕人中間，我覺得自己老了些，但身魂仍隨著一首又一首五月天的熱門歌曲悸動狂舞，那顆主辦單位拋出的巨球，在人潮中由一個又一個年輕人的雙手中不斷滾動著，我還被這顆巨球甩中，但一點也不覺得痛，還是在台下，拼命拍照，拍下阿信與怪獸咬耳朵的畫面，這張照片彷彿成了我在報社最後一張的代表作….

如今，過了40歲，我仍然追著流行跑，撫觸著流行的脈動，最近迷上陳綺貞的「旅行的意義」、楊宗緯的「雨天」，但那首五月天的溫柔，一直是我心中的最愛…