老電影就像是老情歌，擁有特殊的節奏和調性，你往往不會覺得電影的主題陳舊，反而會認為時下拍攝的水平沒有絲毫進步，遠遠比不上老電影的雋永與深度。

好看的老電影，我大概能夠記起來十部左右，而且都是些六歲至十二歲左右看過的電影；童年的記憶有可能是一種「創造式記憶」，微根斯坦（Ludwig Wittgenstein）這位哲學家說過類似的觀點，不過就我的情形看來，或許也是如此。

一、我印象最深的華語電影：《假如我是真的》

當年我到底幾歲看的電影，其實早就無法確定了，以前小時候去軍人優惠的介壽堂，和一群人擠著進門看片，這也是我第一次坐在電影院裡面哭泣。

故事的主角是由譚詠麟所飾演，假扮為高幹子弟的大陸青年，他為了要娶一名心愛的女子，偽裝進入共產黨高層，後來被揭穿身分，讓人逮捕下獄，愛人因此投河自殺，青年也不堪獄中生活而割腕死去。

我這人非常喜歡悲劇，雖然當年的政治情況產生這樣的一齣電影，故事真實與否，已經不重要了，我只記得這戲賺人熱淚，最主要的原因是俊男美女的主角，還有著當時流行的悲慘結局，女主角胡冠珍那楚楚可憐的模樣，還有阿倫的愁苦表情，除了讓他得到金馬獎最佳男主角，也讓我留下了深刻的記憶。

二、最戲劇化的電影：《大輪迴》

當年飾演女主角的彭雪芬。

這部電影是我非常想要收藏的好作品，猶記得當年窩在電影院，印象中分為三個主要人物貫串的三部曲故事，從胡金銓所熟悉的明朝開始運鏡，兩男一女從情人和仇敵的關係，連起三部曲所描述的死亡與轉世，倘若胡導演塑造的是一種無奈的悲劇，那麼第二部李行所拍攝的則是家庭倫理的悲劇，最後一部白景瑞安排的卻是荒謬的壞人結局。

導演李行描述的故事，則是前一世的三人到了民國時期，情人還是情人，可原本是仇人的明朝錦衣衛，卻變成女主角的哥哥，小情人在兄長的反對之下，悲劇結束得讓人難過，卻少了那麼一點屬於時代的深度探討，變為愛情故事的點綴。

這種情形到了第三部，就被白景瑞導演擺佈得更為徹底，為了拍出鄉土的台灣，男主角和前兩世的仇人成為兄弟，而且還是一對乩童出身的兄弟，女主角和舊情人的愛情，前兩回得不著快樂的結果，到了第三次反覆掙扎，這次終於得到了報償；乩童哥哥為了實現自己的願望，一意孤行爬上了搶孤的刀山，有幾個鏡頭照見他雙腳上流出的鮮血，還有那臉上抗拒宿命的強烈憤怒，演員石雋演出那種瘋狂，是本劇最讓人激賞的部分，最後刀山還沒有爬上去，人就摔了下來，也終於結束了這場痛苦的輪迴，男女主角得以了了四百年後的心願。

這齣電影戲劇化嗎？當然，能讓一個人從小女孩的時期記了廿幾年，證明它就是一齣好戲。

三、風塵女子的愛情：《金大班的最後一夜》

飾演金大班的姚煒。

這部電影最讓我難忘的，或許不是身為風塵女子的女主角，也不是悲劇的愛情故事，而是蔡琴所唱的主題曲《最後一夜》。　

女主角姚煒有那種風塵味道，或許讓電影透露出貼近真實的感覺；可是，電影和主題曲所搭配起來的憂鬱風格，讓戲劇呈現出一種蕭索的氣氛與夜總會風華。

我看過劉曉慶的版本，總覺得大陸影后雖然演技出眾，卻顯得太過於霸氣誇張，白先勇的小說有種特殊的風格，尤其是描述落拓於命運的題材，特別能夠引起共鳴，從姚煒的黯淡眼神之中，訴說的是一個時代的殞落……

四、屬於魔幻的世界：《倩女幽魂》

魔幻，顧名思義，有妖魔，有幻想，當然《倩女幽魂》成為我心目中的經典，就在於這拍攝得唯美的故事，還有王祖賢所扮演最讓人難忘的聶小倩。

這齣電影娛樂性質很高，從頭到尾都在延續人與鬼的感情，最深刻的還有午馬所扮演的燕赤俠，還有那鬼影幢幢的蘭若寺；這寺廟的名稱多美，對照著美艷動人的蒼白女鬼，還有女鬼悲苦的身世，只讓人覺得心中無限悽涼。

人與鬼的命運不同，自然無法結合，於是憂慮的文弱書生，最後只能在可怕的妖怪都被打倒之後，將女鬼的骨灰重新安葬，人鬼殊途的淒美，在當時創造了一股流行風潮，但是回顧這些電影，還是這齣最讓人難忘……

五、黑與白的世界：《英雄本色》

三部曲的電影，無論是一次拍成三個部分，或者是一個故事分拍為三部，都是台港好片的慣例，要說真實感人的黑道兄弟情感，《英雄本色》三部曲的故事實在感人，吳宇森導演的暴力鏡頭，永遠充滿了人性的衝突，雖然老套使用正邪對抗的手法，情節還是沒有冷場。

身為黑道大哥的狄龍，以及想要當個好警察的弟弟張國榮，面臨了人生的各種抉擇；黑道大哥的兄弟小馬哥，由周潤發飾演，為了讓兄弟合好，刻意營造出情緒濃烈的對話，雖然顯得匠氣造作，卻仍然是早期香港黑道電影的典範。

六、性、鄉土意識和陽物崇拜：《沒卵頭家》

如果要說什麼是喜劇，或者什麼是最誇張的喜劇，這部電影絕對能拿第一名。

故事發生在一九五二年的澎湖，有個離島港口叫做裡狗港，這裡爆發了神秘怪病，村子裡的男人女人們一個個實現了男女最終的願望，男人們大了LP，女人們則大了胸部，這些又驚又怕的男女，後來發現他們其實高興得很……

七、老兵成家的故事：《老莫的第二個春天》

孫越是一個好演員，在《老莫的第二個春天》一劇中，表現出一個老兵的心態和情感，老莫是隨著蔣家來到台灣的老兵，來台灣後還是一直惦念著山東老家，直到聽說妻兒在家鄉相繼去世，於是提前退伍，孤獨過著生活。

他的老友常若松買山地姑娘當老婆，讓老莫動了心，便以平生積蓄，也買了個年輕貌美的高山族姑娘玉梅爲妻。

由於年齡相差懸殊和生活習慣不同，夫妻間産生隔閡、誤解和磨擦，老兵常若松的妻子瑪娜，在外與幾個無賴鬼混，染上毒瘾和愛滋病，最後莫名其妙地死在了橋下。

瓦斯行工人金樹暗戀玉梅，善良憨厚的老莫看到兩個年輕人在一起，有心成全他們，結果反而讓玉梅深受感動，拒絕金樹提出的私奔要求，因為她真的喜歡上老莫，而且也懷有老莫的孩子。

我時常在想：夫妻之間最後可能存在的感情是什麼？或許，那是一種接近恩情的感動，也可能那是一種類似友誼的交心，看過這齣溫馨的電影，或許也證明了我的看法。

八、以生命唱出的悲歡民歌：《黃土地》

陳凱歌導演、張藝謀攝影的這齣電影，擁有一種特殊的味道，從片子的一開頭，那股強烈的色調，雜揉了陜西的民間風情，讓這部電影充滿了或溫暖、或冷硬、或愴然、或悲願，傳達出一種沉重壓抑的感覺，看著看著就使人喘不過氣來。

故事描繪陜北農村的景象：一個貧苦的女孩翠巧，自小由父親作主定下娃娃親（指腹為婚的一種），因為現實之中無法擺脫噩運，便唱著當地民謠《信天遊》，抒發內心的痛苦。

黃河是孕育中國五千年文化的發源地，全長五千四百多公里，是中國第二大河流，記得片中到黃河流域考察民謠的男主角顧青問鄉下姑娘翠巧，每天往來黃河挑水回家，會不會覺得遠？翠巧回答：「不遠，十里。」

延安八路軍文藝工作者顧青，為採集民歌來到翠巧家，顧青講述延安婦女婚姻自主的情況，翠巧聽了心生嚮往，想要隨顧青去延安過嶄新的生活，可是生長在陜北的農村家庭，還要顧及父親的生活，她只得跟個從未見過面的男人完婚；結婚當天，翠巧逃出夫家，駕小船冒死渡過黃河，想要追求全新的生活，可是春季雪融，河面驚濤駭浪，小舟在黃河中幾度翻滾，很快就不見了蹤影……

這部電影洋溢著一股質樸和清新，彷彿從貧民的悲歌之中，可以聽見微弱的力量和對於現實世界的哀鳴。

九、悔不當初的戀情：《藍宇》

描述同志的電影很多，電影中出現的是兩個看起來相當普通的男人，故事由他們私下進行一場性交易開始。

藍宇是一個貧窮的大學生，為了金錢不顧羞恥地找了男人賣春，沒想到被高幹子弟捍東給看上，兩人之間的生活出現過不少阻礙，花心的紈絝子弟捍東，隨便就可以和路上一個體育系的學生亂來，可是藍宇的癡情卻逐漸打動了他。

捍東爲了社會現實，娶了一個利害的女子林靜平，這個女人的介入，讓人感覺到這樣一個世故、勢利的女人，與藍宇相比，在感情的真實面上顯得渺小而可鄙；捍東在生意上的失敗，藍宇不顧一切加以金錢援助，他最後莫名其妙的死亡，煽情地把造作的劇情升高到了極點，不過這些設定還是比《斷背山》來得圓滑些。

《藍宇》可以說是一部商業片，但是在兩個男主角細膩內斂的表演中，還是相當有看頭的，除了對感情的描繪，可惜沒有更多現實的意義，或者深入些的人性探討，主體架構上顯得蒼白無力，這是本片不如《霸王別姬》或者《孽子》之處，顯現在原著小說中早就奠定的失敗，非常可惜。

十、嘻笑怒罵的官場文化：《九品芝麻官》

周星馳主演加上王晶無厘頭的搞笑電影，能推薦的可能只有《九品芝麻官》這部了。

故事敘述一個起初人人喊打的小縣官，原本只是個湊錢捐個九品官當當的小人物，平日貪贓枉法慣了，生平也沒有什麼大志，直到發現受到人民的唾棄，終於決定做點合乎良心的事情；為了給一名含冤入獄的女子申冤，九品小官包龍星歷盡千辛萬苦，終於進京告了御狀，沒想到除了必須對付當地士紳和官僚的勾結集團，並且還要面對宮廷之中官大勢大的大太監李蓮英，為了破案，小官使出急智，最後使得真相大白。

王晶從來就不是我所欣賞的導演，至於周星馳那誇張的演技就更讓我反感了，不過這齣電影讓我推薦，主因就在於這部戲在嘻笑之中，還能就主題在細部的對話上，表現出十足的黑色趣味，跳脫了少數幾段審案對話，這部電影實在沒有什麼可觀之處，從頭到尾劇情亂七八糟，唯一的好處就是不斷塑造的低級趣味毫無冷場，字字句句讓人發噱而已。