自二○○一年起，台北市立美術館（以下簡稱北美館）每年暑假都為五至十二歲的兒童觀眾，規劃展出不同主題的教育展。前四年的教育展係向法國龐畢度中心借展，二○○五年教育展的規劃與執行則首度由該館統籌，並以水墨畫欣賞的角度，推出「水墨桃花源」教育展。展示規劃部分，由北美館邀集于彭、許雨仁、黃才松、李茂成、黃致陽等五位水墨藝術家共同參與。教育活動則由撰寫《遊戲的天空—和小朋友玩藝術》一書的張金蓮女士所規劃。 

筆者目前是北美館的導覽義工，前年曾實際參與「水墨桃花源」教育展的導覽解說，從實際教學經驗中，發現該展的教學活動設計頗有新意，跳脫傳統制式講述方法，融合多元教法，以參與、互動、體驗等形式，引導孩子學習。

但在自己親自參與或觀察其他導覽人員的教學過程中，察覺兒童觀眾的學習效果並未如預期，例如：

一、        老師帶得起勁，有些小朋友卻意興闌跚；

二、        分組同時進行時，動態線條跳舞活動干擾靜態感官冥想活動的進展。

三、        墨彩設色區無法發揮原先美意 反而變成孩子們溜滑梯、玩耍的遊樂場。

四、        活動最後以彩帶集體創作，卻未安排沉澱體驗與分享感受的時間，感覺教學缺乏總結的流程。

有關上述問題的癥結，是否誠如藝術家黃致陽所言：「與兒童談水墨，現實上是一件困難的事。就算在大人們的生活裡，水墨之美到底為何，想必也鮮為人知。」筆者以為，雖然展覽主題與兒童的經驗與認知確有一段距離，但根據情境學習理論的觀點，若能設計與營造適合水墨畫欣賞的情境與氛圍，再搭配適當的引導活動，則兒童亦能自在悠遊於水墨天地。兒童對美之感受力潛能無限，端視教育者如何設計多樣有趣、富深度的活動加以觸發兒童的潛能。

美術館教育對兒童觀眾而言，具有補強學校課程不足之功能。國內博物館學者劉婉珍（2002）以美國藝術教育學者艾斯納Eisner提出的虛無課程（null curriculum）概念，提出美術館教育對於部分學校的虛無課程，具有正向補強的功用。以往，學校課程多關注美術創作，對於美術批評甚至美術鑑賞等層面並未重視，導致學童的美感經驗普遍缺乏。

隨著博物館教育日受重視，美術館也嘗試為觀眾規劃具教育意涵的展覽及活動，美術館儼然學校正式課程的延伸，並成為少數能夠補足學校美術教育不足的機構（劉婉珍，2002）。美術館與學校在環境等先天差異下，兒童觀眾在美術館的學習勢必不同於學校裡的學習。如何為兒童觀眾創造多元、有趣、印象深刻的優質美術館經驗，美術館教育人員必須銘記於心。