北野武的電影看到最後只能用一句話來形容：哭笑不得。也呼應了海報上所說的，『所謂的藝術與人生，不過是巨大的惡作劇』！

從阿基里斯與龜的比賽去衍申出一個沒什麼才華的畫家，從小到老一幅畫都賣不出去的遭遇，甚至是眾叛親離而有些走火入魔，最後這個畫家在妻子的愛中，終於『贏了烏龜』。

到底什麼是有才華？電影中的真知壽從小就被稱讚有繪畫的天份，不過也許是因為大家因為他父親的身分地位，真知壽也一直活在這樣的『謊言』之中而深陷其中。而那一只畫家貌究竟是一種鼓勵抑或是枷鎖，也是個值得思考的問題。

原本藝術是美好的，不過對於真知壽來說，不知道是一種享受還是拘束，真知壽的人生也因此被藝術給牽絆。而相較於一般被認為是有才華的創作來說，真知壽的作品大都是寫實，必須要他親眼所見，他才能畫的出來，這也讓他的作品無法脫穎而出活得青睞的最大原因。

為此，他還特地去學了繪畫，然而上了課之後也沒有多大的改變，頂多就是了解了更多西洋畫家的各種畫風，只是讓他多更多『模仿』的對象，慘的是，這樣不斷的繪畫練習，真知壽的作品總是停滯，即使難得有些想法，也會因為不夠精密，甚至是為了想而想，失去了靈感剎那的美感。

這樣的真知壽明明沒有靈感，卻硬要畫出東西來，為此他跟太太從事各種瘋狂的行為，雖然他的太太說可以了解他的藝術，但經過這十幾年來的身心煎熬，終於還是選擇分手。

真知壽的人生，圍繞著藝術，也充斥著無奈的悲傷。

父親破產而與情婦上吊，母親自殺，同樣喜歡繪畫的朋友因為打擊而跳下天橋，死亡的場景想必已經深植真知壽的內心。又加上因為藝術而疏於管教自己的女兒，真知壽走投無路時還得向賣淫的女兒要錢，最後女兒死於非命，真知壽卻還執迷不悟，拿著蓋住女兒臉部的白巾，以口紅在女兒的遺容上亂塗後再以白巾亂抹...

該片也出現不少衝突感，真知壽的母親貌美而有氣質，他的父親卻選擇一個肥胖的藝妓作為情婦，甚至與之殉情；以腳踏車撞牆壁試圖營造繪畫的特殊效果，除了腳踏車有些壞掉，但以汽車撞牆卻讓裡頭的駕駛慘死；狼狽的父親跟賣淫的女兒要完錢後，女兒又去跟另一個西裝筆挺的男人去從事性交易；剛目睹自己的女兒準備去接客，去廁所又遇到一名男高中生在廁所幫其他男人口交，而剛討來的錢就被流氓給搶走，以及親臨車禍現場卻不立刻救人，反而是拿起畫筆素描受害人瀕臨死亡的模樣....

最後，真知壽原想以死來了斷人生，一場大火沒能燒死他，全身綑綁著繃帶只露出一隻眼睛的他，成了護士們的笑柄，帶著一只燒焦的可樂罐，上頭卻標著不婓的價錢，在大馬路上，形同乞討...

藝術的路上他永遠都跑不贏烏龜，可是在感情上，所幸有他的妻子最後還是不忍先生如此落魄，即使全世界的人都不了解他的藝術，他的妻子依舊是他的知己，就這一點來說，他贏了。

所謂的大師，沒有成名之前大概就像真知壽一樣。不過是否人生的一切就只有藝術？像這樣的人生，真的是好的嗎？

堅持下去在一個永遠不會跑贏的事情上，到底是毅力還是愚昧，令人深思。

記得這部片上映時，曾有影評介紹說這是一部黑色喜劇，但老實說，實在很男校的出來，尤其當我想到我自己也堅持國考多年時，這樣的人生被一分為二，考上與考不上，心有戚戚焉的感觸，是很感慨的。

人生不是只有一件事情，一個夢想，遇見新的人，不同的事物與環境，都可以變化出萬千的選擇。

我們都是與烏龜賽跑的阿基里斯，但願每個人都可以有跑贏的那一天囉。