(春播、夏種、秋收、冬藏，是季節時令與農時。在紐西蘭秋天也是葡萄成熟收穫釀酒時節，一大片滿園轉黃轉紅的葉片，映著豐盛的果實-Pinot Noir，讓果農滿心歡喜，在好的天候下，成熟的果實，可釀造出高品質葡萄酒；到產酒區一遊時，如有機會參觀葡萄園，同時在酒莊品賞或採購適合自己品味的葡萄酒，是人生一大樂事)

紅葉之拍攝 (5-3)              by Morgan/2017 01 10 定稿

（續前）

三、 光線(採光)- 光影決定成效，靈活運用與適當曝光模式，以發揮光之特性

欲拍好紅葉，主要關鍵在光線，光線的完美運用，始能創作出作品風格。善用黃金光線，追逐繽紛光影，與光共舞來拍攝，是金秋時節攝影成功的必要條件之一。確切正確選擇、掌控光源之強度、色彩、質量、明暗差與方向和適當攝影時間，同時再做好曝光優先權之選擇，同時對明暗部、光線和陰影、色彩之飽和曝光等等之正確適當處理，是紅葉攝影能否成功的要件之一（當然也適用於任何主題之攝影）。

（紐西蘭基督城Hagley Park之步道，在金色晨光之照射下，明暗差明顯；秋天的落葉，凋落在早晨尚空的座椅上，雖略顯一絲淒涼，但早起的騎腳踏車人，在金色陽光相映下，則轉化成一份生氣盎然，具滿秋色的生氣之晨）

紅葉攝影主題，需拍攝出其色彩鮮明的效果，故充分了解、善用光的特性，透過運用光影，讓主題百分之百發揮出來；尤以增加紅葉的美感、立體感與質感或靈氣或故事，以突顯拍攝現場獨特的氛圍中紅葉的艷美或淒美或意境或禪意。故體認光與影的靈活捕捉與適當運用，是影響作品成敗的關鍵因素，決定影像究是優秀作品或僅是記實照片，當然也反應出攝影師的風格與修持。

光源一般分直射光（順光）與擴散光（漫射光）；直射光照在主體上，有強光部（吸睛焦點）、亮部（色彩、紋理與特徵）和陰影與反差；擴散光可表現主題之紋理與色彩。拍攝紅葉最好的光線是逆光或斜側光，在曝光時，需充分考量視覺感受，通常以高光部位（亮部）為基準，保留該部位細節，未來如需補救也較容易。

（一）拍攝時運用正確測光法與作適度曝光補償

光圈影響景深。曝光的控制與光源，控制了整個影像的呈現，它與色彩的捕捉、構圖一樣重要。選擇最適當的曝光模式與作正確曝光補償，如前述拍攝得的影像是作品或記實的關鍵因素。一個好的作品既是透過光、影來表現主題的意境，而光的運用，確是影響、決定作品成敗的關鍵因素。

紅葉透光能力強，不同強度、角度的光線，營造出不同的視覺效果，故拍攝紅葉特別注重光線之掌控。在拍攝現場時，需隨時善加觀察太陽或光源位置（方向），究係順光或逆光或斜側光或透射光或擴散光等，同時細心留意光線在紅葉間隨時間轉移時，所產生之角度微妙變化中，其光影的變化；該時紅葉隨著光影起舞時，所展現出不同的色彩與表情之微細變化、層次與立體感，都能給于適時捕捉。是故，適時掌控光源角度，靈活運用光影變化，再透過優美構圖，來捕捉住紅楓（葉）之葉片或落葉，在光的轉移之微細變化中，所導致的各項微小細節（尤在順光、斜射光和逆光時），透過您的攝影眼拍攝， 則攝得的主題紅葉，當能充分展現您的風格和修持，也該能表現紅葉色彩鮮明、意境與靈氣或禪意之好作品。

拍攝背景選定後，慎用適當的測光法（筆者喜歡用點測光或中央重點測光），透過正確之曝光控制設定（即透過光圈、快門與ISO設定與調整)後按下快門。曝光有手動曝光，光圈先決或快門先決，當視環境與光源來做適當轉換；但手動曝光，可適當地控制鏡頭進光量，再作細微調整，可有效地掌控曝光。 一般而言，如果拍動態的紅葉，則以快門先決法為優，以避免模糊；如果拍攝靜態的紅葉時，則採光圈先決法，讓紅葉細節更突出，畫質更細膩；當然最好是採用自行設定之Ｍ快門之手動曝光模式，方能真正得心應手，來表達作品的意境。此外，許多攝影師適時使用漸層鏡，或是黑卡，來控制畫面曝光量，以隨心所欲獲得完美曝光的照片。

（在南半球的紐西蘭，秋陽總是較靠近地平線，沒有所謂的“日正當中”時刻，而在清晨或近黃昏時刻，陽光更展現金黃的特色；在基督城基督城Hagley Park中，一位女士獨坐在斜陽中，享受著她的黃昏，金色的樹葉，長長的樹影，顯出一份金秋中的悠閒）

無論是採用快門先決或光圈先決或手動方式，在拍攝前宜審慎觀察紅葉主體之光源角度與亮度，再依據與背景亮度之差異狀況，來作或不作適當曝光補償的增減值，以達到「完美的曝光」。增減值之多寡取決於紅葉與背景的明暗對比和比例分配。但如果寬容度裡無法達到您所要的曝光值，或時間緊迫，或沒把握時，致無法推算最佳曝光值時，可採用大幅度的包圍曝光，以涵蓋現場完整的動態範圍。一般而言，拍攝RAW格式較JPEG格式，曝光調整或補償值會較大，故最好是選擇在RAW格式下作包圍曝光；同樣的，影像的色階（Level）亦可保持最大的彈性，因RAW格式除可保有調整階調的最大空間外，更可獲得最完美的影像。

一般而言，如果背景較明亮，就增加曝光補償；如藍天白雲所占的範圍較多，可作＋0.3~2.0 EV ; 如果背景是較晦暗之山谷或岩石等，則需適當減少曝光補償。如果曝光過度，則色彩飽和度降低、欠缺條理層次與亮部細節；而若曝光不足，則缺乏暗部細節。

通常順光下，如非使用偏光鏡，通常無需作曝光補償，僅專注於畫面的構圖，再透過景深控制與畫面顏色搭配，來表達想呈現的意境、情境與美感即可。但是逆光拍攝時，則需視實際情況對暗部與亮部進行必要的曝光增減補償，以精準地正確完美曝光，讓影像充分展現好作品應有之明暗反差與紋理色彩。

影像是否正確曝光，如前述章節，最好在每拍攝後立即檢視色階分布圖是否完美，審視其亮部、暗部有無被裁減？是否達到您想拍的明調或暗調與色彩？動態範圍是否已延伸到最大？再作決定是否作或調整曝光補償值，方可避免上述曝光過度或不足情事，導致失誤或遺憾搥心肝情事。

 (二)順光不如側光，側光不如逆光

攝影佳作既需透過光影來呈現，其光線種類、來源與方向，必影響紅葉主題之表情與意境。拍攝紅葉在不同的光照、光源，當有不同效果。

1.順光（直射光）- 攝得鮮豔色彩，但缺乏立體感、質感

太陽約在紅葉對面的位置就是順光，直射主題正面，易表現出主題視覺效果之光源，是最容易控制的光源，可拍攝表現主題之強烈光影。以順光拍攝，主在表現最接近雙眼看見之紅葉色彩，同時保留環境細節，也表現影像之明暗、反差、對比與立體感，但有時所拍出來影像色彩雖鮮豔，但有缺乏縱深與層次情事。惟如主題紅葉在有藍天白雲相襯時，則可讓藍天更藍，白雲更突出，能表現出紅葉的一片豔麗奪目的色彩強烈的感覺，但也較缺乏質感，氣氛、張力不足，視覺效果平淡；又強烈的順光無法表現色彩的完整性，甚或破壞其完整與和諧。

2.斜側光、逆光與斜逆光、透射光-賦於層次感、質感與立體感

在主題兩側的光源之斜側光，或背後之逆光、透射光，拍攝紅葉時，則能讓紅葉呈現透明質感且鮮豔分明色彩，故較順光、側光、逆光容易掌控。

色彩與光線組合下，由於紅葉子本身比較薄，葉子透過光的照射或投射，在逆光照射下，顯得晶瑩剔透，立體感十足，充分展露出清晰、縱橫交錯，層次分明、錯落有致之葉脈，同時展現出葉面細膩的質感或躍動感。此質感強是透射光之效果，比順光時候看到的反射光效果更透澈、更鮮豔，細節充分顯現。

（紐西蘭基督城之Mona Vale午後，逆光讓樹葉呈現金黃之透明質感，讓人油然升起一份生命既美好又燦爛的歡喜心）

（1）側光拍攝-畫面層次分明

光源在景物的一側，以側光拍攝紅葉時，效果不錯，能凸顯紅葉主題輪廓之強烈對比，畫面層次分明，輪廓清晰，錯落有秩、色彩表現尚不太受到影響，尤在拍攝中景或遠景時，其立體感、質感較強。

故，不論是掛在樹枝上或飄落在地上的紅葉，因通常都是一大片一大片地出現，採用側光拍攝時，可讓葉子主題產生不大的明暗反差，而讓輪廓突出，展現葉與葉之間的層次與立體感。

35(午後的紐西蘭基督城Hagley Park，斜側光照射在金黃的葉子上，更顯耀眼；而長長的光影與古石橋和湖水相映成趣，雖然空空椅子，少點人氣，但這光影，卻真令人著迷)

（2）靈活運用逆光-拍出紅葉通透之透明感與脈絡分明之質感

逆光或斜逆光係指光源在主體的後方或斜後方。透過光線照射角度的微妙變化，紅葉隨著呈現出不同的表情、色彩變換。在逆光和透射光的條件下，表現的是光線透過葉子的透射光效果，讓畫面更鮮艷、通透與富層次感，比順光時候看到的反射光效果更純粹、更鮮豔。逆光攝影是討喜的題材，通常用來拍攝紅葉特寫、表現其細部紋理，以清晰地反映、表現出紅葉的半透明質感和現場氛圍，讓葉脈和枝椏線條與紋理顯得更突出。

尤其當清晨或黃昏時，光源角度較低，光線穿透紅葉，讓葉身變成半透明，使紅葉的葉脈脈絡、紋理通透分明，顏色突出，具層次感與優良質感；有時葉片的邊緣產生一層光暈，配以半透明質感，或僅露出一點光芒，是能獲得極吸睛的紅葉作品 。

36 （逆光攝影在作紅葉特寫上，總令人討喜；紅葉的紋理與肌理，可展露無遺，而那份通透感，配以身黑色背景，讓紅葉主題格外突出）

逆光攝影之曝光控制是成功之首要，一般而言，拍攝時，正確測光（光圈可考慮在F11 – 13)，但需作曝光補償，如被攝體紅葉明亮，就作正補償，反之陰暗的被攝體，則作負補償。豔麗的紅葉，需作負補償，如調低0.3~1.0 EV，更能使紅葉的色彩顯得更深、更加引人。逆光拍攝時之測光時，將其放在紅葉上，採用點測光或中央重點測光為佳，再作負補償，避免變成剪影作品，但如果是拍人像或特殊效果，則可帶出紅葉和人物的輪廓，剪影亦可得好作品。

3. 頂光與底光-亦可融入溫暖、朦朧氛圍

頂光指光源在主體正上方；在頂光之下葉子的影子互相投射，令畫面忽明忽暗，對比太強，難以控制，故最好避免，改在前述之早上11時之前，及下午3時後拍攝，其時光線較柔和，色溫潤和，影子光較少下，有利突出紅葉主題，拍出來之紅葉顏色更濃郁，融入溫暖、朦朧氛圍。但如拍攝地上落葉時，則落葉色彩更加飽和，亮部分佈較均勻，但缺乏陰影效果。

4.擴散光-拍出沈靜、平穩作品

是陰天柔和的光線，拍攝時，比較不會拍出陰影，可呈現紅葉色彩與形狀，但仍需設法拍出紅葉之質感。

總結而言，拍攝紅葉，如要強調其鮮豔色彩時，可採用順光；要強調紅葉躍動氣氛時，則選擇逆光來拍攝；要強調立體感時，則用斜側光；要凸顯紅葉在陽光下之溫暖感時，則採用頂光拍攝。

（2016年日本京都之嵐山公園，楓火燎園，令人目不暇及；是時，陽光休息，擴散光拍攝，展現較柔的質感。）

四、構圖-決定拍攝的影像成品究是作品或僅是記實（錄）

構圖（Composition）是拍攝者對畫面的經營與安排，是綜合各式、各樣要素，經妥適完美的組合、安排，以藝術手法來呈現、創造出作品的意境、美感與靈氣、禪意的手段。

攝影傑作或優秀作品，終是靠構圖來決定；攝影時，其關鍵思考點是如何依據被攝體之類別、環境，來決定如何構圖。構圖中最重要的原則是要突出主題，讓主題鮮明，方能成為好作品。通常是用減法（景深、誇張或阻擋）原則。適當的紅葉景緻構圖，配以完美曝光，是成功的關鍵，同時要隨光線之瞬息萬變，改變不同的構圖。

構圖方式有許多技巧，原則上，可用透視控制來掌握構圖，注意景框的長寬比例，透過關鍵影像與比例式呈現，樣式和諧與平衡、動線與視線導引、形狀與線條、主題與影像空間的配置、聚焦與情緒與取景位置和角度等，來取得協調與平衡，創建最佳的視覺效果。再注意構圖的三分法比例法則（黃金構圖，則構圖就可隨心應手），與紅葉最注重的色彩對比構圖等原則，來因地、因時，視環境情況與紅葉主題，調整不同的構圖。

38（2016年日本栗林公園，楓葉已逐漸轉紅，倒映在湖水中，相映成趣）

故，除攝影角度（仰視、平視與俯視）外，依場景之不同或表現手法，採直式(崇高、尊嚴、緊張不安感)或橫式（平穩、安定、寬廣感）構圖；在影像平衡下，可採用對比法（色彩、明暗、大小、遠近、動靜與剛柔等）、水平線（寬闊、平穩、魅力感）、斜線（活潑、動感、生命力感）、垂直線（安定、永恆感）、對角線（具方向、動感、生命力）、曲線（優美、活力、延伸流動感）、 圓形（均勻、活潑、團結感）、圖形、三角形（或倒三角形或三角形變形）、 線形、Ｌ形、隧道（空間感）與放射狀（開闊、擴散、延伸感）和中央一點法、活潑的畫面分割，或用動態模糊等法做構圖。

這些構圖法要宜充分了解，能達到信手拈來，達運用之妙存乎一心，都能是好構圖，拍出所要的影像。下述一些陳述，可依拍攝場景之狀況，做不同強化、調整或變化的構圖參考。

紅葉攝影構圖愈簡單，愈能表達出主題特性，吸引視覺。基本上以簡潔有力為主，以紅葉為主體，多利用能襯托出紅葉的配角（如背景、天空樹幹與樹枝或稍沈暗的物體等），拍攝時注意主客體之從屬關係的妥善配置，與前後景之安排。

39（2016日本京都金閣寺）

拍攝時，切記一定要安排好前、中與後景，掌控畫面的縱深感和完美的色彩配置。儘量利用大自然光影、葉片的形狀、脈絡、色彩對比，展現紅葉的美感、生命力與意境、禪意與內在生命力；再配合鏡頭的焦段、光圈和景深，來適時做特寫、全景或配合環境與地方特色，來詮釋紅葉之美、意境與周遭環境的關聯性、故事性或文化。而拍攝雨中或雨後紅葉，葉尖閃爍水珠或微風中搖  的紅葉，也是另一選項。

其實，到紅葉現場，在動態的場景中、在同一個單一場景中，先找出目標主題，再考量次要的要素、前景、背景，天空或溪流瀑布等包圍著主題的色調及名暗、光的質感與柔化狀況等；仔細尋找或可創造出數個構圖法，透過不同焦距鏡頭、光圈與快門，顏色的適當配置，掌控光線的明暗差，拍攝出不同的作品，同時如何把攝影特有的表現手法，充分活用在構圖中，則必是成功的紅葉拍攝之行。

40（2016日本京都金閣寺）

（ㄧ）運用鏡頭成像特性-作不同景深之構圖，表現不同的意境、臨場感

焦點決定一張影像的價值，慎選對焦方式-點測光、中央重點測光與多分割測光。景深控制是拍攝紅葉成功與否的重要關鍵之一，故需來﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽來構圖。﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽依所期望影像的景深，採用不同鏡頭來構圖、拍攝。

應用廣角鏡頭來拍攝一大片樹林或滿地的落葉景觀，展現出作品之磅礡氣勢，尤以紅葉層層時，可營造其磅礡氣勢；如再利用貼近主體之低角度拍攝，則更可虛化了前景、近景，讓主題突出，增加作品豐穎氛圍。

而如從高處、俯視拍攝紅葉鮮亮主畫面時，需審慎安排光線與色彩之明暗、對比、陰影等，充分營造出色彩的變化，方可凸顯楓紅遍野、楓火燎原景觀，與營造出開闊、深遠感之作品。

41（日本會津公園）

42（2016日本京都嵐山）

2. 標準焦段視野-接近視覺，自然影像畫面

在適當的場景下，用標準焦段鏡頭拍攝，也可攝得到佳作；如以仰角拍攝，把鮮豔的紅葉林當背景，能拍出自然、怡眼的作品。如以剪影的樹幹成為畫面主題，用逆光拍攝時，則會有不同層次的佳作。

3. 望遠(長焦距) -壓縮場景，拉近遠處景物與背景、距離感

以長焦段望遠鏡頭運用在特寫上特別得心應手，尤其是紅葉葉況稀疏或紅葉、落葉共存的環境時，來表達出那種秋天蕭瑟、落寞與孤寂的歸去來兮和輪轉無常意境時。我喜歡用定焦的80-200mm的望遠鏡頭拍攝，可不費吹灰之力的把遠處的景物拉近、放大，讓背景模糊，或讓前景與後景同時模糊，來擷取紅葉最美艷的部分，讓主題紅葉充分凸出 。

43（2016日本京都嵐山）

至於較小、細膩之紅葉主題，則可採用微距鏡頭來拍攝，其脈絡、紋理必鮮明，質感良好。

（二)用框景來構圖-陳述紅葉與環境的關聯性

如光拍攝主題紅葉之鮮豔撩人，作品或難免有單調之感，且無法充分表達其與環境之關聯性，如以框景構圖時，則能去除前述困境，拍攝時可將紅葉主題與景物安排置於既定的視框內，如窗戶（圓形、三角形、方形或長形）、門框、廊道、牌樓、樹木（幹）、園景等變化型的框景，或應用建築物之不同的幾何線條或藝術造型變化來作框，或運用大自然物的線條作框景，攝得作品除能有構成如詩如畫的影像外，亦能展現其與環境的關聯性。

（紐西蘭南島Lake Hayes秋色）

44-45（2012紐西蘭基督城Avon River秋色）

（三）融合地方環境 或特殊特色景觀 -表達攝影地的特色或文化

拍攝紅葉，除拍特寫外，不宜僅拍主題紅葉本身，可將場景中當地的特色風格、地理景觀、文化或傳統，包括當地的特殊建築、園景、藝術品或人物或服飾，招牌、街景或商店（商標）或攤販等等，拍攝融入畫面，能增加其可看性和雋永性。

（2016日本京都嵐山）

46

（2016日本京都金閣寺）

（下續）