海角啟迪27

【陳浩 中國時報2008.12.15 摘要】在休息室裡見到了為電影「畫皮」做宣傳的周迅。從「蘇州河」到「香港有個荷里活」到「李米的猜想」，周迅是在中國城市漂泊的女性靈魂，或說是能讓人想像當代中國時空縫隙的女子，一種純屬（改革開放）後三十年中國都市年輕女子的憂傷、迷離、執著與性感，極獨特的存在，在「李米的猜想」裡有令人無盡猜想的周迅讓你無盡猜想中國。

儘管周迅也演過古代的、民初的甚至時空有些抽離的角色，也美麗也出色甚至也得了獎，我就只當她是一個明星，沒其他了。她在「畫皮」裡也蠻好，據說台灣的票房不錯，但「李米的猜想」在台灣卻還不一定能上映吧！

說起來真令人不解，電影題材若是「古裝的」中國，還是能賣座的，若是「現代的」或「當代的」中國題材，就吸引不了台灣觀眾了。在「李米的猜想」裡除了周迅，就是看張涵宇的警探演技了。記得這名字吧，才得金馬獎最佳男主角的，得獎的電影叫「集結號」，台灣上映的票房多少你猜？二十五萬元新台幣。大約就一千多人看吧。

在它之後上映的「蘋果」，范冰冰和梁家輝演的、有一幕激情走光戲的、在中國上映不久就成為禁片的，台灣票房更慘，就十多萬。電影如此，電視劇作品更是，古裝大陸劇的收視率逐年下降，時裝劇多年來根本無人引進，「金婚」、「雙面膠」、「士兵突擊」等在大陸叫好叫座、播得火熱的電視劇，沒有一部過得了台灣海峽。沒有別的因素，就是市場。台灣觀眾不吃。「當代的」中國，台灣觀眾不感興趣。

但當代的台灣，從歌曲、電視綜藝節目、電視劇、舞台劇、相聲、電影，在半開放的大陸市場還是有廣大票房。「海角七號」早就在網路流傳熱播、盜版光碟夾在大陸內地影片的正版光碟中熱賣，上海最犀利的作家毛尖早在十一月初就在香港信報以「敵我矛盾」「人民內部矛盾」分析過八大（還是十大）可能禁播理由，看似遊戲文章，卻成預言家言。

「色戒」，兩種版本，只有一種版本允許在兩岸分別賺票房錢，惟新加坡例外，先播潔本，再播原版，都有票房。

李鈞震：

1.      《鐵達尼號》也算古裝，台灣觀眾就蠻喜歡的；《侏儸紀公園》很現代，在台灣票房也很好。戲劇，不管是古裝還是現代，最重要的是，整部戲的核心精神，能不能給台灣人生命的解答。

2.      任何戲劇，只要它在推崇霸權、獨裁為主題，這樣的戲劇在台灣都不可能太受歡迎，台灣人需要「新鮮、創意、自由、逆轉勝」這樣的精神元素，有這樣的元素的電影，在台灣大多會成功。

3.      李安的《臥虎藏龍》，講的是武俠的吾愛吾師，老師面對天才型的學生，犧牲生命來教化她，《臥虎藏龍》的主題精神非常新鮮，攝影具有非常多的創意，探討自由的精神，打破一般人對武俠劇的看法，當然賣座，而且賣到全世界。這一種導演的思想厚度，絕對不是大陸導演、編劇比得上的。

4.      李安《推手》，講的是華人的子女，接受現代文明的洗禮，在美國有異國婚姻，導引出許多文化的衝突，這個題材對世界電影來講非常地新鮮，種種的文化衝突給人異想不到的結果，電影所營造的最大的意外與驚喜，竟然是古老的太極拳，在美國社會造成轟動，古老的傳統在現代社會得到釋放與再造。

5.      李安《色戒》，表達出與007截然不同的間諜形象，重點擺在批判當時的權貴，不管是什麼理由，為了個人的利益總是犧牲年輕人；而年輕人在知識與歷練不足的情況下，被生物機制所控制，最後還是犧牲於老奸巨猾的政客。色，不只是指性，也是指名利與物質欲望，所有人都應該在這些欲望上，有所節制。

6.      《色戒》的新鮮之處在於，它描寫的雖然是民初的歷史事件，卻很寫實地反應台灣現代生活中隨處可見的現象，我們從政客、商人、媒體玩弄女明星的新聞；政黨用金錢、名利收買名嘴；無知學者，欺騙社會大眾的經驗裡，都可以看到《色戒》的影子。因此，在欣賞的時候，觀眾得到了批判權貴的拜金主義、情色文化的滿足感。

7.      台灣因為解嚴二十年，所有的人都逐漸地思想自由，當家做主的意識形態蓬勃，因此，創造力、批判性、獨立思考能力都升高，同時，極端的批判威權；相反地，中國到目前為止，仍然是獨裁極權國家，社會大眾仍然處於畏懼威權、謹慎保守的情緒與意識中，所以，精神的創造力不夠，只能在視覺效果上創造、誇大，這一點又遠遠比不上歐美的片子。

8.      《海角七號》，一開始就批判台北，批判BOT，批判民代，批判執法人員的選擇性辦案，也批判年輕人做事不負責，甚至台日之間彼此互相批判，友子批判阿嘉，大大的媽媽批判日本人。中國的戲劇，所批判的精神內容，都是台灣過去所經歷過的，已經批判過了，過時了。

9.      所以，龍應台的批判思維，對中國來講新鮮，對台灣來講過時。

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