[心結] 生活總在操我

如果你是一位生活拮据、多年不得志、自命清高的編劇。某天你得到一個難得的機會，有位黑幫大哥願意不惜血本，投資你手上一篇沒人願意投資，小眾的文藝舞台劇，將其送上全國最華麗的舞台，條件是你必須讓大哥的情婦擔綱劇中重要角色，你會如何抉擇？

伍迪．艾倫（Woody Allen）1995年的作品《百老匯上空子彈》（Bullets Over Broadway）陳述的正是這樣一個兩難處境。

自從舞台劇順利獲得金援，劇作家大衛（David）成天在劇場和各路優秀演員，以及完全沒有表演天份的老大情婦奧莉芙（Olive）排戲。他每天都在詛咒自己，和同居多年的女友宣告自己成了藝術界的娼妓。

工作之餘，大衛身邊有一群和他同樣落魄的藝術家，有的人滿口充斥對社會的不滿、對商業化的不屑，還有對於自身從事藝文創作的優越感。

為何他們毫無成就，卻自戀不已？

§ 你真的愛自己嗎？

杜克大學行為經濟學教授丹．艾瑞利（Dan Ariely）在《不理性的力量》書中稱這種心理現象為「工作付出效應」，具有以下四項特徵[1]：

1.          投入的努力會影響工作成果，還會改變我們自己，以及我們對成果的評價。

2.          更多的投入確實會產生更多的愛戀。

3.          我們對給的心血結晶評價過高的情況極為根深蒂固，以致會誤以為其他人也同樣偏愛我的作品。

4.          雖然已極力投入，但若功敗垂成，我們就不會對那件事產生太大的依戀。

艾瑞利舉了一個例子，最早食品公司研發出用一個步驟就能製作出麵包的料理粉，本著高度便利的優勢，卻不被消費者所青睞。通過心理學和行銷專家的檢討，發現過份便利造成消費者對產品缺乏自我認同，因此食品公司更改配方，讓消費者在製作過程中需要付出一點額外的勞力，這才解決了銷售方面的困境。[2]

換言之，大衛等藝術家們，他們自認懷才不遇，可實際上他們很可能並非如自己所認定的那般才華洋溢。他們平庸而不自知，卻陷在對自己過高的評價和付出努力所帶來的自我感動中。

所以有時我們表面上以為在堅持夢想，實際上可能是盲目而頑固的在自我欺騙。我們以為在做自己，實際上是沉溺於自慰般的感動。

§ 放下手上的獎盃，才能看清雙手的掌紋

正如伍迪．艾倫於2013年《藍色茉莉》（Blue Jasmine）的劇本摘要中，自陳作品的中心思想在於揭示「人們往往刻意忽視生活的殘酷與現實」[3]的消極心態。

當大衛萌生辭退工作的念頭，拒絕任何對於想要左右這齣戲偏離原意的惡勢力，奧莉芙身邊那位連小學都沒畢業的保鏢奇奇（Cheech），他屢屢在排練中提出意見，結果每個意見都確實點出大衛劇本中的盲點。大衛慢慢了解，眼前這位貌似莽撞而粗鄙的黑幫殺手，具有比他高出不知多少倍的天賦。漸漸地，大衛越來越仰賴奇奇的意見，直至整部戲幾乎成了兩人的共同創作。

戲上演了，在美國各地皆獲得前所未有的好評，觀眾、演員和劇評家都把大衛視為新世代的偉大編劇。當眾人的讚賞聲越發熱烈，大衛的內心越發沈重，懷著欺世盜名的罪惡感，以及對自身能力的失落感，臉上的笑容隨之僵化在每一個華麗的社交場合，他一方面是會場的焦點，另一方面又體認到自己形同外來者──這些成功根本不屬於他原始的作品，他真正的能力。

因為演出之故，大衛和飾演女主角的海倫（Helen）有了私情，他問海倫：「你愛的是我，還是我的才華？」面對自己的女友，他也問了類似的問題：「如果我沒有才華，妳還會不會愛我？」

對大衛而言，幻想的破滅倒不見得是件壞事。正因為體悟到了自身的平庸，大衛才能清醒的面對自己，重新認識真正的自己。

《藍色茉莉》中的賈思敏（Jasmine）選擇逃避，《百老匯上空子彈》中的大衛則選擇堅強面對。尤其在知悉奇奇為了作品的完美性，將那位以拙劣演技不斷傷害演出的奧莉芙殺害後，大衛內心的良善喚醒了他做為人，而不是做為一位藝術家。

§ 回歸素樸的美麗

儘管奇奇的才華比自己高，大衛最終選擇當一位好人，勝過當一位藝術家。正如他的女友愛倫（Ellen）對他說的心底話，「她愛血肉之軀的大衛，勝過藝術家大衛。」

愛倫的話點出了愛情的某種矛盾，大衛和海倫出軌，在於海倫是優秀的演員，能夠在藝術上跟大衛對話，甚至給大衛指引。可是海倫的人生奉獻給了事業，她欣賞大衛的才華，被大衛吸引，但大衛清楚吸引他的是奇奇帶來的燦爛幻影。反而在藝術方面並不契合，純粹愛著大衛的女友愛倫，她才有足夠的胸襟包容大衛的一切，即使平庸，即使失敗。

反過來看，大衛何嘗不是如此，即使海倫如何美麗動人，那個人永遠不會愛上完整的自己。唯有在「平凡」的愛倫面前，大衛才能成為某個人心中的唯一，一位永遠不凡的劇作家。

§ 子彈橫飛無礙幸福之路

人生在世，幸福本身就是生活的目的。我們不須要特地去追問「為什麼要追求幸福」的問題，因為這是所有人都要從事的真理。但我們須要了解我們所追求的目的，以便尋求實現的方法，訴諸行動。

當我們反思自身，無論他人做了什麼抉擇，我們都必須做出一個屬於我們，一條開展在我們眼前的道路，但無論我們選擇什麼職業，或以某項活動為我們人生的職志，都是為了換取幸福。有些人像海倫，一位優異的演員，一生矢志於演藝事業；有些人像奇奇，為達目的可以不擇手段，視人命如草芥。

我相信大衛還會寫下去，即使一輩子都沒法像奇奇，僅憑靈光一閃便能寫出曠世鉅作。但這無礙於大衛對幸福的追求，他已經找到屬於自己的朝聖之路，卸下不切實際的自戀，跳脫其他藝術家朋友給自己設下的囹圄。

有些人像大衛，他掙扎、妥協、謀求改變，然後在這中間受到自己思緒反覆變動的折磨。表面上他最終對創作讓步，從藝術之夢甦醒，可就在承認生活的種種恐懼之際，方能極其勇敢的面對自己內心更大的渴望，進而成為真正的自己，擁抱完整的愛情。

通過大衛的視野，伍迪．艾倫又一次警醒人們對自身的盲目。比起《藍色茉莉》，《百老匯上空子彈》的故事更顯光明：我們若能認清自己，了解內心真正的企求，放下對外在價值的盲目信仰，真正的幸福自然會在平凡的歲月裡，成就所有的不凡。

[解語] 無論大小，每顆星星都有屬於自己的光。