原來很久沒有看馬田史高西斯的電影（上一部搞不好是《無間道風雲》！），今次其實亦非衝著他而來，而是最近個人「在非日本電影尋找日本風味」的奇怪習慣ˊ_>ˋ美國導演改編日本小說家遠藤周作的小說《沉默》，戲中又有一群日本演員以時代劇打扮說英語，錯亂感簡直滿分！

說回電影，《沉默》故事背景為十七世紀日本江戶幕府禁教鎖國時代，兩名葡萄牙天主教神父偷渡到日本調查恩師受迫害而棄教之謎，他們潛藏於長崎附近海邊及山區時，成為本地秘密教徒的信仰中心及精神支柱，但也目睹教徒受到各種凌遲與磨難的過程，並證實老師遭受酷刑逼迫而宣誓棄教定居在日本，最後兩位神父遭到密告而被捕，一位與同時被捕的幾位教徒一起殉教，另一位在歷經各種逼迫與刑求之後，為了要讓其他教徒免於死難，而選擇與恩師同樣的命運－－棄天主教並長期定居在日本…

撇開宗教認同與社會政治迫害「人言人殊」的灰色地帶，電影成功帶領觀眾進入一個充滿矛盾無奈的歷史故事－－一個神父如何面對信仰及被周遭環境逼迫、被現實與信仰的矛盾迫到絕境。161分鐘，明明配樂不多，幾乎沒激烈的大場面，有的只是一幕幕酷刑，如斬首、海葬、穴吊…幾近空靈的場面，卻冷冽地呈現日本幕府政權對基督徒的思想迫害。

另外有關傳教士的思辯也很有省思空間，究竟那群為基督教殉道的日本農民，他們真的相信理解基督教義嗎？還是只相信沒有貧苦的「天國」想像？幕府政府以農民性命迫傳教士棄教，在「堅守教義」及「拯救生命」之間應如何選擇？據說馬田史高西斯舊作《基督的最後誘惑》就有為猶大平反之意，把他說成被耶穌說服去做出賣他的醜人，成全耶穌被釘十字架感動世人的犠牲壯舉，片中的耶穌更說受死犠牲容易，做醜人被萬世詛呪艱難云云…某種程度上，《沉默》繼承了馬田史高西斯這一種思想體系。

演員們皆很稱職，除了主角幾位美國演員之外，日本演員表現亦很突出，雖然不明白為何衣衫襤褸的日本農民英語都不賴（縱使有日語口音），飾演奉行所通譯的淺野忠信英語口音最為純正（雖然表情仍然令人想到壯大，哈），飾演筑後守的尾形一成英語及氣場也很強（為什麼老是打錯他的名字=.=），小松菜奈收起時裝的迷離魔性，演一名「相信天國近了」的農女亦令人驚艷，但無論就角色本身還是演員表現而言，皆可圈可點的是飾演吉次郎的窪塚洋介。

故事中的吉次郎彷如「猶大」不斷出賣（棄教），卻又常常為自己的行為懺悔愧疚－－天天嚷著要告解，每次卻又為丁點利益出賣信仰，踩基督徒圖像（踏繪）、吐口水亦沒半分猶豫，比起一心殉道，朝三暮四的出賣及懺悔，才更符合人性。由於電影情節安排關係，吉次郎每次出現皆像亂入，甚至變成某種笑位，為嚴肅壓抑的劇情起調劑作用（明明不是喜劇），窪塚洋介略帶點日語腔的英語更能增添喜劇感，令觀眾對吉次郎的懦弱及背叛產生共鳴。

據說《沉默》在美國備受冷待，個人覺得這種雖然滿口英語，卻說著異鄉（日本VS基督教）哀愁的電影不可能是荷里活的主流，但無論有沒有宗教包袱，觀眾也能透過電影認識這段被迫害的日本歷史，從而對現今社會各種「被思想迫害」的壓力有另一種反省，電影很有意思，亦很值得細味。