註：


昨晚讀『聯合電子報』，在聯合新聞網的藝文閱讀那頁裡，我讀到楊牧的一段文字，摘錄於此：

「而就在這樣一種暗澹，逐漸微弱的光影裡，我們的六十年代就幾乎無聲息地隱入勢必的記憶，忽然的和累積的，未竟的音訊，情節，故事，無法重組的美好和不美好，都將在此後漫長的歲月裡偶然浮現，提醒我們蓄意編織的夢，破碎的夢，消滅虛無的夢，歸根究柢終於是真實的，曾經都將在此後侷促的歲月裡，轉化那具象的真實為更高層次的神情體驗，在文字的驅遣，複沓，重疊，和離析等等這些大動作裡，這些藝術結構的訴求裡，找到我們的思維藉以詮釋的端倪，發現生死歸宿何其渺茫：愛若是蜉蝣短暫，恨何嘗不是？愛和恨的時代，風雲和煙雨的時代，殘忍，同情，我們的六十年代，革命和禪修，抗議和出賣，無數影象猶栩栩在記憶裡有機地滋生，慾望和仇恨，映向空白的期嚮，紅杉巨木的針葉在窗外搖擺，窺探，古典文本在燈下，獼猴桃在冰箱裡，香菸在床頭，家國在失眠的晨星一再重複的水瓶，金牛，和處女座，稀薄的音訊裡未竟的音訊，失←，監禁，死亡。何其失望，何其悲傷，何其莊嚴而浪漫。」

楊牧一口氣說出來了，以一種詩的筆調，以及驃悍、精準的詩的留冕與感情，說出來了那個孕育自我對生命神詮、結構自我對藝術追求，與夫愛恨悲喜的品憑、吐納。楊牧以詩的觸角迅速收編了陳世襄死後的自我脆弱的六○年代的真實與虛幻，一種強大的詩的靈魂的追索與勇氣的誕生的蒼莽年代。．．．．

因為這樣，我讀到這段文字，知道了該以怎樣的視角去看待自己的詩。相對於此，我幾乎看到一隻黑色透明的映現著時代風情的七彩琉璃的龜，溫吞、蹣跚的離開六○、七○年代，進入自己的詩的深井，在少許的苔綠上留著淺淺的足印。一隻美麗的黑色彩龜，是我不經意看到的我的『八○年代』，楊牧的『六○年代』。以及，如何我就以此答替鎏光，並且完成一首詩名為「大寂蜉蝣」。

2006/12/8