攝影約言 - 辨光傳意篇 - fushengpoet 浮雲遊子生活墨客

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攝影約言 - 辨光傳意篇

2014/03/16 09:46:08瀏覽1818｜回應5｜推薦73

好的構圖與光線讓人賞心悅目，而這些攝影的重要元素往往在繪畫方面被應用得更淋漓盡致。平常拍照時多花一點時間觀察取景雖然照的張數會減少，但是每一張的素質絕對會有一定的提升。

正文
色温定義，非冷熱計，紅橙黄米，白青藍續。
朝暉夕霞，晴午天陰，晴影雪地，色温漸進。
傳統補色，黄紫紅綠，橙藍黑白，醒目不已。
光學補色，藍黄紅青，綠桃成雙，耀眼莫名。
色含類系，藍綠黄橘，紅紫互倚，和諧為因。
黑白灰色，飽和度零，過曝漏曝，同理彩平。
午日白空，陰天灰雲，避之取彩，飽和得益。
光有柔硬，硬光向集，柔光散漫，過曝不易。
烈日清空，硬光無疑，色階兩極，順光亮麗。
重雲覆地，柔光則必，色階中趨，層次細膩。
晨朝暮夕，天晴光金，飽和向濃，尤益風景。
吾人視線，先看清晰，焦點所繫，時時謹記。
人之目光，棄暗投明，主明過背，庶幾可矣。
背光主暗，朝夕剪影，輕煙嫩葉，半透最宜。
順光雖美，立體難遇，斜側前景，三維易期。
側光顯形，具大對比，沙丘峰嶺，稜線逶迤。
光質趨硬，反差變劇，明度飽和，隨硬順起。
光質漸柔，反差減低，明度飽和，從柔平均。
佈光六法，望臉生義，環閃不拘，光板可携。
分割佈光，彰顯個性，側光稍高，帥氣不羁。
環形佈光，環影鼻翼，鼻顴影分，光高側機。
蝴蝶佈光，鼻下蝶停，光高機後，下巴尖細。
倫布蘭光，擅長陰鬱，頰光三角，鼻顴影聚。
寬面佈光，長臉福音，影面三四，光面六七。
窄面佈光，圓臉救星，光面窄短，影面朝鏡。
橫幅開闊，直幅顯距，廣角尤確，透視利器。
格需多法，多圖合壹，時空會意，圖間關係。
序列多圖，漫畫可喻，張張獨看，順序要緊。
透視效果，物距決定，背主比例，小者難匹。
壓縮效果，物距決定，背主比例，大者罕敵。
鏡同幅增，主長若昔，背景更糊，後距似離。
鏡長幅等，主長若昔，背景更糊，後距如近。
初至一地，主題先立，突顯主題，優先考慮。
表達主題，意為第一，以意御圖，以圖顯意。
極為强弱，故二主體，强弱兩區，以顯太極。
對稱幾何，視線導引，點線為依，單調為忌。
數大是美，亂中有序，可為數量，組織紋理。
體有大小，以微顯巨，微多人車，巨若山陵。
角度多元，同中求異，俯仰平視，四周探秘。
色純力專，令人著迷，暖色陽光，冷色清奇。
框圍主體，格外吸睛，譬如門窗，拱橋林隙。
虛化背景，自現主題，若為全虛，如畫夢境。
S或C，多變形曲，正反相宜，結構有力。
斜線衝擊，縱橫寧靜，理同繪畫，應用隨心。
人像攝影，首重神韻，中央構圖，未嘗不行。
拍攝據點，亦含暗寓，低角推崇，高角睥睨。
三分井字，太極一例，兩分圖像，對稱則喜。
極對數體，角色框虛，中直斜曲，不可拘泥。
一網打盡，亦分主賓，少常勝多，易取共鳴。
滯於構圖，徒增匠氣，意為靈魂，主題喚醒。
創意攝技，天時地利，合而為一，凝成作品。
隨機取景，創意難覓，千變萬化，豈有理循?
創意盡在，平日點滴，厚積薄發，不容小覷。

釋義補充(釋義與補充可補正文之疏漏，應與正文合看，方稱完整。)
色温定義，非冷熱計，紅橙黄米，白青藍續。
釋義:
色温的定義與冷熱無關，從紅橙黄米至白青(青為青天色/淡藍色)藍(深藍色)色温一路上升。
補充:
閃光若不加濾片則為白光。
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朝暉夕霞，晴午天陰，晴影雪地，色温漸進。
釋義:
朝暉夕霞為紅橙黄光，晴天中午及陰天為白光，晴天的陰影及雪地為藍光，色温一路上升。
補充:
閃光色温介於晴天中午及陰天之間，偏向白光。
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傳統補色，黄紫紅綠，橙藍黑白，醒目不已。
釋義:
傳統互補色，黄紫，紅綠，橙藍(藍為深藍色)，黑白兩兩成對，非常醒目。
補充:
傳統補色與光學互補色不同，傳統補色在構圖時頗有突顯效果，而光學補色在後製時可用來修正色偏/白平衡。

這張為橙藍互補色

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光學補色，藍黄紅青，綠桃成雙，耀眼莫名。
釋義:
光學互補色，紅青(青為青天色),綠桃,藍黄兩兩成對，異常耀眼。
補充:
光學互補色在後製調色偏/白平衡時作用甚大，例如相片過綠則往桃色調以中和之。
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色含類系，藍綠黄橘，紅紫互倚，和諧為因。
釋義:
顏色包含類似系，藍綠黄橘紅紫依序互倚，視覺效果和諧。

藍與綠的組合在海邊常見

	雖然黑白相片沒有色彩，但是在描述歷史或過去的主題時經常用黑白來表現，這也是電影常用的手法。
	這張不是黑白相片，但在四周環境一片烏雲及冰河黑岩之下，竟也只能是黑白相片。

多雲時若不想過多低飽和度的灰白色出現在相片裡，可適度降低天空在構圖中的比例或乾脆完全避開天空。

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光有柔硬，硬光向集，柔光散漫，過曝不易。
釋義:
環境光有硬光柔光之別，硬光光向集中。柔光光向散漫且不易過曝。
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烈日清空，硬光無疑，色階兩極，順光亮麗。
釋義:
大太陽下無雲或雲少，必為硬光，色階差別大，若是順光則飽和佳。
補充:
一，接近正午若以一般的水平攝影角度拍攝時只會出現頂光，不會出現順光。除非以俯視的角度，如接近正午俯視拍攝小花，峽谷等，或在熱氣球上空拍地面。
二，若被攝體不甚大(如室外野花或人像)，又嫌室外光線太強太硬，可酌加柔光屏或透射傘於被攝體與太陽之間，以收柔化光線之效。
三，戶外攝影，並不是說照相就只能在順光下進行，尤其是以人為主的風景照時，順光常使眼睛張不開，總不能每張順光照的人臉都戴著墨鏡吧！人加風景照若是不在順光下時可用閃光燈(可以是離機閃)或反光板補光。
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重雲覆地，柔光則必，色階中趨，層次細膩。
釋義:
陰天烏雲籠罩，必為柔光，色階差別小，層次豐富細膩，也就是說中間色多但是色階不夠廣(亮部及暗部不明顯)。
補充:
若被攝體不甚大，又欲進一步突顯被攝主體時(見『人之目光』一首)，可用反光板或閃燈對被攝主體補光。
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晨朝暮夕，天晴光金，飽和向濃，尤益風景。
釋義:
晴天時早晨(10點以前)及下午三四點以後，10點以前天空的藍色較為飽和，下午光色帶著金黃，飽和度比較濃，非常適合風景照(順光)。
補充:
一，這個時候飽和度已濃到不需要偏光鏡對風景畫蛇添足，用之藍天反成黑天，但是卻除反光仍需偏光鏡。
二，晴天時早晨與下午光向相反，風景照可結合景點坐向，使拍攝時能成順光，故於某景點上午下午行程安排時宜加以考慮。

雖然有兩個木偶，但是清楚的那個會比模糊的較先得到注意。

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人之目光，棄暗投明，主明過背，庶幾可矣。
釋義:
人的視線容易往較亮的地方轉移，使被攝主體亮於背景差不多就可以滿足大部分的攝影題材了。
補充:
剪影對本首而言為例外一則，背景過曝至趨於全白也是例外，全白喪失焦點，反而使目光能停留在未過曝的主體，頗有物極必反的意味。

黑暗的背景大多可以襯托出主題，一般人像攝影尤確，下面這張白煙主題更是明顯。	這張則是例外，要模擬白色背景的紙，所以故意過曝，焦點反而在非白色部分。

遠方的山巒要是沒有近處的圓石湖草當前景的話，立體感將不會那麼明顯。

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側光顯形，具大對比，沙丘峰嶺，稜線逶迤。
釋義:
側光容易突顯形狀，具有大的光影對比，例如沙丘及山嶺，可用側光強調稜線的彎曲不絕。
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光質趨硬，反差變劇，明度飽和，隨硬順起。
釋義:
光質漸硬，則反差對比變大，明度及飽和在順光時變高(逆光尚不及柔光)。
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光質漸柔，反差減低，明度飽和，從柔平均。
釋義:
光質漸柔，則反差對比變小，明度及飽和在柔光時變低。
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佈光六法，望臉生義，環閃不拘，光板可携。
釋義:
人像佈光的六種基本方法(分割，環形，蝴蝶，倫布蘭，寬面，和窄面)可以看臉聯想而得到名稱，環境光或閃光不拘，反光板可携帶備用於補光。
補充:
一，人像佈光的方法何止有六，此處不過例舉其中基本的六種方法。
二，反光板通常用在佈光的較弱側補光。當然，也可用閃燈取代或搭配反光板使用。
三，詳細圖片及示範可參考下列網站：
6 portrait lighting patterns every photographer should know

Lighting Patterns

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分割佈光，彰顯個性，側光稍高，帥氣不羁。
釋義:
分割佈光(Split Lighting)可以彰顯個性，光源位於側光處但稍高一點，使人顯得帥氣。
補充:
臉有瑕疵可置陰影中，亦有瘦臉效果。
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環形佈光，環影鼻翼，鼻顴影分，光高側機。
釋義:
環形(Loop)佈光的一側鼻翼下有環影，鼻影及顴影是分離的，光源位於相機側面稍高處。
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蝴蝶佈光，鼻下蝶停，光高機後，下巴尖細。
釋義:
蝴蝶(Butterfly)佈光的鼻下好像停了一隻蝴蝶，光源位於相機後面稍高處，顴骨及下巴下側有陰影，故下巴看起來較細較尖。
補充:
又名派拉蒙(Paramount)佈光，是1930s年代好萊塢攝影師重要的佈光方法。
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倫布蘭光，擅長陰鬱，頰光三角，鼻顴影聚。
釋義:
倫布蘭(Rembrandt)光擅長表現陰沉憂鬱，一側臉頰有個倒三角形的光，鼻影及顴影是連在一起的。
補充:
本佈光法得名於一位荷蘭畫家(Rembrandt)，其在人物畫中多用此種表現手法，被攝主角以鼻樑顴骨高者效果佳; 光源類似環形佈光，安置在相機兩側但比環形佈光更高更側。
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寬面佈光，長臉福音，影面三四，光面六七。
釋義:
寬面(Broad)佈光可讓臉長者顯得較圓，影面占了三四分，光面占了六七分(臉朝向鏡頭，但不是正臉朝向鏡頭)。
補充:
一，參見『人之目光』一首，故又名顯寬光。
二，寬面佈光或窄面佈光可與分割,環形,倫布蘭佈光同用。
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窄面佈光，圓臉救星，光面窄短，影面朝鏡。
釋義:
窄面(Short)佈光可讓臉圓者顯得較瘦，露出光面三分，影面(占了七分)朝向鏡頭。
補充:
至於為什麼會顯得瘦請參見『人之目光』一首，故又名顯瘦光。
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橫幅開闊，直幅顯距，廣角尤確，透視利器。
釋義:
橫幅拍攝容易表達開闊感，而直幅拍攝容易表達縱深與距離感，這對廣角而言尤其正確，它可以看作是透視的一大利器。
補充:
廣角鏡頭在有主體及背景的時候常會靠近主體，使主體看起來不會太小，無形之中縮短了物距，故利於透視(透視或壓縮其實已經暗示有朝著鏡頭方向伸展的主體或是有主體及背景)。

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格需多法，多圖合壹，時空會意，圖間關係。
釋義:
格需多法(Gestalt)是以多張圖並列合為一體來表達一種意義的手法(圖與圖間仍有間隙)，圖與圖間的串聯關係可以是時間，空間，或會意/象徵。
補充:
一，格需多法中的任何一張圖都不可單獨地表達完整的含義，要全部一起看才完整。
二，全景照有格需多法的概念，即多張之間以空間的重疊處來相互串聯，但是以結果來説不能算是格需多法，因為最後縫合成為一張表現。

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序列多圖，漫畫可喻，張張獨看，順序要緊。
釋義:
序列(Sequence)有多個圖，可用漫畫來比喻，要一張一張單獨看，多個圖之間的觀看順序至為要緊。
補充:
序列與格需多法同樣是多圖表達，而一張圖一張圖按順序單獨看是序列與格需多法最大的不同處(格需多要全部的圖一起看)。

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透視效果，物距決定，背主比例，小者難匹。
釋義:
透視(Perspective)效果的強弱由物距決定背景中諸物體與(前方)主體相對的大小比例，值(物距或背主看起來的大小比例)愈小者效果愈強，也就是背景看起來愈小，主體看起來愈大，物距(Subject Distance)可看成是相機與前方主體的距離，愈小者效果愈強。
補充:
一，通常在使用廣角鏡時，我們常會靠近被攝主體拍攝使被攝主體在圖像中有適當的比例，若是被攝主體與背景有一段不小的距離，就會有較佳的透視效果。
二，比較透視或壓縮效果時，要固定後距或物距才有意義。一般我們說透視或壓縮效果由物距決定時，已經假設後距(背景與前方主體的距離)不變了。要是物距固定，後距大與後距小那一個的透視效果較好？後距大者應更符合透視“近大遠小”的現象。
三，每個鏡頭都有最近對焦距離，若是小於這個對焦距離，便無法合焦(只會一片模糊)。
四，之所以用背主比例而不用主背比例是為了使小者難匹同樣適用於物距。
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壓縮效果，物距決定，背主比例，大者罕敵。
釋義:
壓縮效果的強弱由物距決定背景中諸物體與(前方)主體相對的大小比例，值愈大者效果愈強，也就是背景看起來愈大，主體看起來愈小(近小遠大)，物距可看成是相機與前方主體的距離，愈大者效果愈強。
補充:
一，對焦距離等於物距加像距，在非微距的情形下，對焦距離約等於物距。
二，通常在使用望遠鏡頭時，我們常會遠離被攝主體拍攝使被攝主體在圖像中有適當的比例，由於物距的增加，就會有較佳的壓縮效果(感覺背景向被攝主體貼近)。
三，如果對焦距離不變，使用廣角鏡與望遠鏡頭只有視角與景深上的差別，其透視或壓縮效果並無二致。
四，對於一些對焦處在無限遠的風景照，如果有人用廣角鏡拍攝，對原圖截取對焦處附近的部分再放大，藉以取代相同視角的長鏡頭，即使透視或壓縮效果與使用長鏡頭相比不變，畫質也會打了一定的折扣，對於低畫素感光元件，低解像力的鏡頭尤確。
五，相信大家已經發現透視效果與壓縮效果互為消長(或一體兩面)的現象了，在有主體及背景的構圖取景上有不同的結果，可留心並善加運用。
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鏡同幅增，主長若昔，背景更糊，後距似離。
釋義:
鏡頭相同但感光元件片幅增大，若維持主體長短若一致(即靠近拍，物距變小)，則背景更加模糊，主體與背景間的距離感覺好像變大(實則不變)，背景的物體好像變小。
補充:
本首假設光圈維持不變，片幅均小於鏡頭的成像圈，而且感光元件像素密度，輸出大小，及觀賞距離維持一致。


左邊這張是APS-C片幅(面積為全片幅的4／9)的機身所攝，鏡頭為50mm焦距的全片幅鏡頭，光圈為4	右邊這張是全片幅的機身所攝，鏡頭為50mm焦距的全片幅鏡頭(與左圖用的鏡頭相同)，光圈為4

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鏡長幅等，主長若昔，背景更糊，後距如近。
釋義:
鏡頭焦距增長但感光元件片幅相同(機身不變)，若維持主體長短若一致(即遠離拍，物距變大)，則背景更加模糊，主體與背景之距離感覺變近(實則不變)，背景的物體好像變大。
補充:
本首假設光圈維持不變，而且觀賞距離維持一致。

本圖取自Canon網站，人物在各張相片中的大小大致相同，故言「主長若昔」。

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初至一地，主題先立，突顯主題，優先考慮。
釋義:
剛開始到一個地方時，主題要先確立，而且要優先考慮如何突顯主題。
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表達主題，意為第一，以意御圖，以圖顯意。
釋義:
表達主題時，以傳遞想法或相片呈現的感覺為目標，此目標決定最後圖像的結果，而最後的圖像接近此目標為成功。
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極為强弱，故二主體，强弱兩區，以顯太極。
釋義:
太極在構圖中的體現為一强一弱兩個主體，分別位於圖中方向相反的位置。

右上方的大片沼澤地與左下角的小舟形成了一個平衡。

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體有大小，以微顯巨，微多人車，巨若山陵。
釋義:
體積有大有小，以小體積襯托出大體積，小體積多為尺寸已知的人車等物，大體積為高山丘陵等有大有小之物。
補充:
一，亦可以巨顯微，此時巨為已知物，如一元硬幣，微為小人國的裝飾擺設。
二，本首與『極為强弱』一首的差別在於位置上可以重疊，如下圖廢墟與遊客的疊合。。

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角度多元，同中求異，俯仰平視，四周探秘。
釋義:
攝角有多種，可以嘗試較少用的角度，以俯角，仰角，平視，環繞四周以尋求最佳構圖。
補充:
若是機身有可翻轉螢幕則取景角度更加彈性多元。

以下是同一吊燈，右側的圖是站在吊燈下拍攝的。

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斜線衝擊，縱橫寧靜，理同繪畫，應用隨心。
釋義:
斜線構圖給人較多的視覺衝擊，縱向和橫向構圖給人較多的寧靜，這些原則適用於攝影及繪畫，要善加運用。
補充:
主題是與感光元件或底片平行的平面也能彰顯平靜感，而主題是與感光元件或底片呈現斜角度的切面則帶來衝擊力。例如面對並環繞一座方正的建築物時，就容易體會其不同。

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拍攝據點，常含暗寓，低角推崇，高角睥睨。
釋義:
拍攝據點(Vantage Point)，亦含有暗寓或影射，低角度常表示推崇或景仰，而高角度常帶有睥睨或鄙夷的態度。
補充:
靠近拍能創造遠小近大的透視感，配合高角度拍攝小孩會有大頭狗的可愛效果，毫無小歔之意。

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極對數體，角色框虛，中直斜曲，不可拘泥。
釋義:
太極，對稱，數大，體大(小)，角度，色系，框圍，虛化，中央，縱橫直線，斜線，曲線(S或C)等構圖方法要靈活運用，不可拘泥。
補充:
一，表達主題為目的，構圖為工具或手段。
二，構圖方法組合可多，如人在中央擺S形虛化背景，井字構圖顏色單純等。
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一網打盡，亦分主賓，少常勝多，易取共鳴。
釋義:
如果構圖涵蓋的範圍很大，也要分清楚什麼是主題，什麼是陪襯的景，涵蓋的範圍少容易突顯主題和取得共鳴。
補充:
一網打盡屬於加法構圖。而少常勝多(Less is more)理同『色純力專』一首，屬於減法構圖，容易取得共鳴是因為構圖元素少故主題容易清楚明確。

	這張雖然涵蓋範圍很大，但由於兩道彩虹線的牽引使得焦點停留在右下角的船，所以主題是船。
	這張覆蓋空間雖然也是不小，但是重點盡在左側的躍犬，其右側的空間看似空洞無用，卻點出了其助跑及飛躍的距離。

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滯於構圖，徒增匠氣，意為靈魂，主題喚醒。
釋義:
只重構圖而忽略了主題的表達，徒然增加匠氣(像是植物人)，想法或相片呈現的感覺為靈魂，可以將主題喚醒(像是正常人)。
補充:
不要因為景不符合常提到的構圖就不知道如何拍照，很多好的相片有好的構圖，但是也有一些意境深遠的好相片沒用常見的構圖，一起來發掘吧!

這張圖要是沒有飛過的海鷗畫龍點睛，光靠構圖將失色不少。(天地一「鯊」鷗)

有時候不知道會出現什麼畫面，如拍攝閃電時，只能拉長曝光時間守株待兔，這時候的天時地利乃是關鍵中的關鍵。(五雷轟屋頂)

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隨機取景，創意難覓，千變萬化，豈有理循?
釋義:
隨機取景很難臨時產生獨特的創意，因為創意(點子)千變萬化，怎會有常理可循呢？
補充:
一，隨機取景並不等於亂搶打鳥或亂拍，而是對某個景臨時起意(但是至少拍攝地點是在事先的計劃中)，再依意進行拍攝。攝影基礎工夫愈深(也可說是實踐力愈強)，最後的相片愈能傳遞想要表達的意境，至於意境的層次請見下首分曉。
二，隨拍非指搶拍，如捕捉小孩稍縱即逝的表情為搶拍。搶拍以拍得到為前提，多半只能靠直覺來取景構圖，若不用閃光時則多用先決方式曝光。

	拍攝以動作為主的主題時不允許太多時間慢慢描及構圖，先求拍得到再說，如本圖想拍兩人同時在空中的動作，快門不能太慢(本例為1／400秒，鏡頭焦距35mm)，否則人會糊掉，因為在室內，光線不會太強，所以感光度要適度調高(本例為ISO 800)。(光圈，快門，及感光度在表演之前就已經調好)
	這張與上一張拍攝的數據相同，畫面中的兩個人的表演互動更好。

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創意盡在，平日點滴，厚積薄發，不容小覷。
釋義:
創意的發掘是靠平日點點滴滴累積而成，平常多累積個人的創意及經驗，要用時再從個人累積的創意及經驗中信手捻來，這個力量是不可小看的。
補充:
一，創意的發展可以來自他人作品的啟發，不同文化的陶冶，現實生活中對周遭的觀察，也可以來自天馬行空的想像。
培養對周遭觀察力的重要，羅丹的名言說得很清楚”這世界並不缺少美，而是缺少發現”(Beauty is everywhere. It is not that she is lacking to our eye，but our eyes which fail to perceive her. Auguste Rodin) 。
二，到陌生的景點攝影前最好可以上網或看書對當地的風景或人文有一些初步的印象，可能會在拍攝方面產生不錯的創意，點子，想法，或靈感。

拍攝傳統戲劇時，演員的頓點動作通常已經經過精心的設計及無數的演練，「停格」的時間也比較久，是不可錯過的抓拍時機。(白蛇傳)

( 興趣嗜好｜攝影寫真 )