承續在合集中耀眼的成績， 當小虎隊正式推出個人專輯時， 已是無人不知無人不曉， 第一張專輯"逍遙遊"搭配機車廣告， 並首先開辦"逍遙貨櫃"演唱簽名會， 當時活動成功， 可謂萬人空巷， 他們以中小學生為訴求對象， 把聽歌的消費層整個往下降， 小學生開始不再唱兒歌，而有屬於他們年齡的歌曲， 還好這些歌曲原創性夠， 歌手的形象端正， 足堪楷模， 因此多數家長都不反對小孩崇拜小虎隊， 他們也著實地紅了好一陣子...這時的流行歌曲越來越能反映社會思潮， 大量資金投入造成偶像當道， 透過包裝宣傳， 大量曝光， 偶像歌手取代民族英雄，運動明星， 或是政治人物， 成為青少年最喜歡爭相模仿的對象， 他們不僅在外形上模仿， 甚至在人生態度、生涯規劃上， 也有相當的"追隨性"。 電視節目也出現以青少年為主的"TV新秀爭霸戰"之類的節目， 鼓勵青少年勇於秀出自己，勇於追星， 勇於追夢。這時期的偶像包裝更為健全，偶像崇拜熱也早已是當年崇拜江玲、金瑞瑤、林慧萍、楊林者所望塵莫及的。

同年四月， 大陸天安門聚集學生抗議趙紫陽被冷凍，學運越演越烈， 台灣一群音樂人便響應此次運動， 合唱了一首"歷史的傷口"， 不料中共竟於六月初以戰車武裝血洗天安門，是為"六四天安門事件"， 民主又倒退了十年，這次的事件無形中也影響了唱片業景氣....同時， 大陸歌手崔健是第一個在台推出作品的中國歌手， 他的"一無所有"在台灣也引起很大的迴響， 引發一時的大陸歌手熱！那年暑 假中， 童安格以一首"其實你不懂我的心"~ 這首曾為裘海正演唱過的歌曲(收錄於"年輕的心"專輯中)， 重新翻唱， 歌中加入屬於男人的豪氣， 唱法較為陽剛， 竟然也引發買氣， 再造童安格事業之高峰， 這首歌據說是童安格在看過1988年南韓漢城奧運開幕典禮後， 有感而發的創作， 是否有著濃郁的東方旋律風？ 和他為姜育恆寫的"一世情緣"一樣， 令人回味無窮， 百聽不厭！當時由於義大利導演導的"末代皇帝"在奧斯卡勇奪最佳外語片，全球吹起一股亞洲風與中國風。

創作型歌手庾澄慶，是國內首度唱起饒舌歌的本土歌手，1987年他為電影"報告班長"及綜藝節目"週末派"寫主題曲受到注意後，在此時終於以"讓我一次愛個夠"~ 這首流行味十足的歌， 打破他之前作品給人"曲高和寡"的感覺， 開始走紅。「讓我一次愛個夠」經張學友翻唱成粵語版後，也成為香港年度十大勁歌金曲之一，同時榮登香港電台及商業電台排行榜第一名、TVB勁歌金榜第一名及1989香港電台十大金曲之一。 還有新人趙傳(1988.12)， 以"我很醜， 可是我很溫柔"反向操作， 顛覆了女性對白馬王子必然英俊的想像， 宣傳企畫中讓趙傳先承認自己醜，但強調大家注意他溫柔的歌聲， 真誠的情懷， 這樣的行銷手法， 果然一反市場常態， 獲得成功， 因此許許多多的產品也用此手法包裝， 屢見不鮮！ 隔年趙傳再以一曲"我終於失去了你"在買氣低迷的市場， 創造出不俗的成績！ 那時大陸開始流行聽台灣歌手的音樂， 許多台灣歌手的錄音帶， 經由香港唱片公司仲介銷往大陸，大陸同胞已不再只限於聽鄧麗君， 他們也愛聽蔡幸娟、千百惠、 高勝美、 王傑、 小虎隊..等人的歌， 台灣歌手挾在當地的知名度， 陸續也在大陸開辦演唱會， 蘇芮、 齊秦、 趙傳 、潘美辰、 文章、 童安格....都是最熱門的人物！

八月份， 電視節目"金曲龍虎榜"的推出， 再次籌劃許久未見的暢銷歌曲排行榜單元， 但這次強調票選與銷售兩大部份， 甚至以票選比例為重， 這項榜單成了市場買氣的新指標， 潘越雲與小蟲繼1988"紗的吻"後二度合作的"我是不是你最疼愛的人"，以及黃鶯鶯"紅伶心事"首先受益， "紅伶心事"這張西洋歌曲專輯整體的唱片企劃相當成功，她以經典電影主題曲為選歌方向， 重新編曲翻唱， 並將長久來台灣電影原聲帶銷售冠軍的"似曾相識"主題音樂填上英文歌詞， 歌詞旋律優美，配上黃鶯鶯極富想像空間的嗓音， 細訴一段段紅伶的心事， "似曾相識"電影中的女主角本身是名紅伶，而黃鶯鶯本身亦是， 演繹起來格外深刻動人， 尤其她的唱片造型與封面設計都仿自"似曾相識"，讓人宛如又走回欣賞電影時的感動之中， 因此這張唱片收到的迴響很大， 於是次年她們又以同一概念， 推出了紅伶心事第二集 ~ 溫柔火戰車，銷售雖不若第一張，但仍有她一定的基本盤。

而該年最最爆冷門的則是中生代唱將歌手 ~ 陳淑樺的都會女子三部曲 (~ 女人心， 明天還愛我嗎？， 跟你說聽你說)終結篇~夢醒時分(1989.11)大賣。這張專輯當時狂賣七十萬張， 締造國語歌的銷售高峰，也打破流行樂史之紀錄， 那時沒有買或沒有聽過這張作品的人就是落伍的象徵，因此買這張唱片變成是一種流行指標。 "夢醒時分"一曲歌詞中以第三人稱手法唱著"有些事你現在不必問， 有些人你永遠不必等"， 獲得萬千歌迷共鳴， 國語歌曲中的女性意識亦正式抬頭。 歌手陳淑樺本身，以及為此張專輯編曲加分許多的李正帆， 同時間水漲船高， 成為流行樂界新寵兒。而製作人兼該主打歌詞曲作者的李宗盛更是黃袍加身， 一躍成為超級製作人。

李宗盛的出現在台湾流行音樂史上有劃時代的意義，他讓國人重新認識新時期優秀音樂人必需具備的素養：他不但要是優秀的詞曲作者，還要是個優秀的組織者和技術人才。李宗盛幾乎天才地掌握多方面的音樂技能，並有極高的組織力和創造力：從詞曲、演唱到編曲、混音、製作、統籌和整體創意，甚至培養、發現和創造人才。李宗盛對90年代台灣音樂空前繁榮，多元的局面做出了傑出的貢獻。以製作人身份名揚顯達的他，很難想像曾是個五專差點畢不了業的墊底生，最後卻變身取代羅大佑，成為台灣的音樂新教父，更是名副其實的造星巨匠。被他打造成功的歌手不計其數，自八Ｏ年代的鄭怡、張艾嘉、潘越雲、陳淑樺、張信哲、周華健，一直到九Ｏ年代的娃娃、趙傳、成龍、萬芳、林憶蓮、辛曉琪．．都可謂是”李氏門人”。當年，滾石出了一張「新樂園」的合輯，許多主流男歌手在合輯中都有比較不一樣的作品。李宗盛也以"阿宗三件事"這首白話敘事的歌，說出自己的歷程，「我是個瓦斯行老闆之子…我每天需扛著瓦斯走過夜市…這樣的日子一直到我第一次上綜藝一百為止」~ 這樣深刻的歌詞，很難不永誌於聽者的腦海中，這就是李宗盛厲害的地方。

同為滾石推出的新人張信哲，這一年也發行了首張專輯"說謊"， 唱片標題在當時頗為另類， 尋遍專輯中並沒有同名的歌，取名"說謊"有點反向操作的寓意， 因為外表忠厚憨直的阿哲不像會說謊的樣子。 他的第二張專輯"憂鬱"也玩類似的遊戲，說是憂鬱， 但唱片封面上的張信哲卻是笑的十分開心， 自此張信哲的唱片都以兩個字當作主題， 如"知道"、"心事"、"等待"、"寬容"、"摯愛"、"夢想"、"信仰"...， 似乎也在呼應每一個時期他的心境吧！這股風氣也帶動了唱片市場的企劃走向， 這樣的方式一直被沿用至今， 如張清芳(光芒、 左右、 紅色、 純粹)， 辛曉琪(領悟、 味道、 遺忘)， 堂娜(奢求、自由、 退路、 別戀)， 娃娃( 四季、 秋涼)， 王菲(唱遊、 寓言) 等人都是這手法的愛用者！ 張信哲的憂鬱專輯中， 主打歌"讓我忘記你的臉"， 是李宗盛的另一作品， 歌詞中說"我的朋友對我說， 美麗的女子容易變， 初嚐愛情滋味的我， 什麼都聽不見...." ~ 這樣的文字似乎很能打動人心！？ 而這首歌當時也是很受歡迎， 奠下張信哲躋身暢銷歌手之基！

由這一年的成績看來， 男歌手普遍成績凌駕於女歌手之上， 張清芳"你喜歡我的歌嗎？"、 林慧萍"你若是真的愛過"、 蔡幸娟"東方女孩"， 比起以前的成績都差強人意， 而滾石歌手似乎在當年也扳回一成，不讓飛碟專美於前！。此外台語專輯《抓狂歌》發行，將「饒舌」音樂正式與台語搖滾樂和台灣主體意識結下淵源。歌壇盛事～金曲獎～也在這一年正式開辦， 取代了金鼎獎與金鐘獎， 成為唱片同業挑戰的新里程碑。