前有《那些年，我們一起追的女孩》與《我的少女時代》兩片青春校園劇的票房壓力，《六弄咖啡館》尚未上映就造成極高的討論度，加上繼九把刀之後，第二位從網路小說轉戰大銀幕的藤井樹，可說讓許多書迷十分期待。對，在試映前我已看過小說，不免將電影與小說的差異拿來做比較，其實各有各的優勢，也各有各的遺憾，但無論看過原作與否，都不影響對於電影的理解。

　　對許多七八年級生而言，藤井樹就像是國中青春的代名詞，家中有一整排網路小說的我，其實反而較喜歡藤井樹前期的作品，從鋪陳到劇情，讓人彷彿身歷其境，宛如自己就是書中的女主角一般；後期改變風格後，或許少了那麼點引人入勝的氛圍，我就較少涉略了，但《六弄咖啡館》，是藤井樹後期作品中，唯一讓我看過便難以忘懷的作品，可能就像藤井樹於自序中說的，這是一部靈感自己找上他的創作，即便要將已經完成的全數打掉重練，也不惜冒著編輯追殺的風險，全部重來！

　　說了那麼多，只是想表達當初閱讀完小說時的內心衝擊，電影保留了大架構，與原作的出入不多，但在情結的轉折上，少了文字傳達的細膩與前因後果，雖然影響不大，但總有那麼點可惜；另外值得一提的是，透過書中的小說語言做為過場，個人覺得有好有壞，此舉可讓讀過原作的人，懷念當年捧著小說的青春歲月，但純為電影而去的觀眾，就會有點不知所云之感。而演員的部分，男女主角的口音是讓我出戲的主因，無關乎演技，雖然這是非戰之罪，但總覺得，若讓台灣演員詮釋，應該可以更讓人入戲；其中，男配角林柏宏，在這部的表現讓人驚艷，雖說是男配角，但若沒有由他當主軸所帶出的情節，這部戲可說平淡如水。

　　劇情部分，最後爆點須留給觀眾細細品味，就不在文中曝雷了！或許，我們都曾經歷過相似的人生，但終究踏上了不一樣的旅程。在那青春歲月中，被老師打手心的刺痛、一同追女孩的青澀、被男孩追求的羞赧，還有考取大學的緊張，或許時代不同、有些場景也不再重疊，但看著銀幕演出的點點滴滴，總會回想起些許片段，那是我們都曾走過的時光，也是回不去的單純與天真。

　　對於小綠（男主角），是讓人心疼的，他很努力地想碰觸心蕊（女主角）所企及的世界，卻發現，這350公里的距離，拉遠的不僅是兩個人的心，更是加速了兩人成長的差距。遠距離對那時科技尚未普及的時代來說，是許多戀人害怕的未知數，心蕊一開始就害怕這個未知數，卻親手讓自己踏上了這個必然，電影的處理讓這件事變得更為合理，但我卻認為，無論是書中的轉折還是電影所強調的成長差距，其實對小綠來說都不公平。

　　或許我們都想成為彼得潘，但心裡卻很清楚，現實的轉換無法讓我們永遠都活在永無島。小綠很清楚，但因為他很堅定，所以用著他的方式守護這段愛情與距離；心蕊也很明白，世界早已不只是他們所接觸的世界，當有機會往外地闖，為什麼不試試？當心蕊跨過了這個未知數，開始編織她和小綠的未來，其實她的藍圖裡，是希望小綠和她一起前往的，但對小綠而言，這才是他所畏懼的未知數，留在這裡不好嗎？

　　兩個人在一起，本來步調就有快有慢，但要朝著同一方向前行，必須包容雙方的步調，當時間過去，才能淬鍊為更好的彼此。差距，只是藉口罷了！兩人在咖啡廳的那幕讓人撕心裂肺，卻又不得不為這樣的發展覺得嘆息與理所當然。

　　先前說過林柏宏讓這部戲變得更為立體，他所演的蕭柏智與關閔綠的兄弟之情，也是這部戲成功的關鍵之一，比起小綠和心蕊的愛情，他們的友情更動人！所謂兄弟，就是不畏風雨也要挺你到底，就是不忍看你身陷泥濘，也要將你打醒，好讓你洗去一身髒污，然後一起去闖下一個風景，只可惜，有人終究被留在原地......

　　人生總會遇到許多關口，也可能遇到死胡同，只有心轉了，才能繞出那徬徨的青春巷弄，走不出的迴圈，僅能成為遺憾......我喜歡結局不同於書中的呈現方式，讓人更加揪心與傷感，可是青春，不就是那麼回事？