【話茶】當代官窯傳承者　翁士傑　甜白釉　雲手茶碗

小編：今天很開心來到雲手陶坊，雲手陶坊是位在台南，也不算是鄉下，但是我昨天在台北大都會，在一個很高級的場所，看到翁老師的作品，當時就驚為天人，我看到紅釉的產品，所以銅紅的部份真的是很代表翁老師主要特色的作品，也是你最為人所知的一個釉色，也被稱為台灣當代官窯的傳承者，據說銅紅的部份在夏天很難燒。

翁老師：因為天氣的關係，其實在台灣的氣候來講，冬天會是一個比較適合燒銅紅的時間，其實時間也蠻短的，大概就這二、三個月會比較好，其他夏季燒，相比之下，它的發色真的是沒有那麼的好、那麼的活潑。

小編：就是說層次感比較沒有那麼生動，就感覺比較死一點。

翁老師：對，冬天燒的銅紅會比較活潑，它的發色會比較強烈，會好很多。

小編：它的顏色會比較深沈嗎？

翁老師：對，會比較深沈，顏色變化會比較多，夏天燒的相對，它的優點就是均勻，可能就沒有那麼活潑，因為有的人比較喜歡均勻發色的銅紅，但我個人比較喜歡活潑一點的銅紅，會讓人覺得它是一個比較活的瓷器，而不是比較呆板。

小編：就是比較有人的況味，它不像是那麼模子刻印出來的。

翁老師：對，雖然有時候我們胚體會採用一些所謂模造的胚體，但是我們的釉色表現是非常活潑的，非常生動的。

小編：除了銅紅之外，翁老師還有一種很厲害的作品，就是這種甜白瓷的部份，你看它整個碗都是透光的，因為它的釉色是白沒有錯，不過它在積釉比較厚的部份，是帶有一點蝦青色的，而且非常的透光，我知道我們在一開始修胚的時侯，這個胚體都修的比較大的，結果呢！一燒出來怎麼變的比較縮水了？！

翁老師：它的縮水率大概有十幾％。

小編：對啊，這個我們本來實體做的會比較大，燒完之後就變得縮小一點，不過我覺得這個器型我很喜歡，整個一體成型，然後釉流到足緣下方，連下面這個地方都有釉，而且捧起來大小適中，透度非常的亮。

小編：我之前有看過一部連續劇如懿傳，有一次乾隆跟如懿要召接見令妃就是魏瓔珞（實際是魏嬿婉），結果魏瓔珞匆匆忙忙跑到寢宮，不小心撞到一個白瓷花瓶，結果他跟乾隆講，不好意思，差點弄壞了您的白瓷花瓶，乾隆說我這個不是白瓷，是甜白釉，當時乾隆覺得魏瓔珞非常沒有文化。所以白釉跟甜白的差別在哪裡？

翁老師：其實白釉比較廣義，它包涵很多系統，只要是白瓷土，透明釉，或是一些白色發色的狀態，它都可以歸類為白釉，然後甜白會比較強調它的質感，它比較豐潤一點，甜白釉要像包在水裡一樣，有潤澤感，然後它釉堆積比較厚的地方要帶點蝦青色，不是純然透明或純然白。

小編：就是它的種、水不錯（水頭不錯），水潤度不錯。 翁老師：然後老的表現度也有很多種，有人比較喜歡冷色調的，我個人比較喜歡帶點牙白的暖色調，透光來看帶點鵝黃色，這是我想要呈現的狀態。

小編：然後它的胎土部份是純白而非常細緻的，我知道早期像這個高嶺土的部份只有中國有，然後中國傳到高麗，因為高麗沒有這個高嶺土，於是他們用白化妝土，然後在器物外表塗一層，然後他們沒辦法燒到瓷化，就用化妝土來代表白瓷的部份，然後高麗傳到日本，日本其實也沒有這種瓷土，所以他們也是用化妝土，不過日本人很厲害，就把它取名為粉吹，日本是一個很會美化他們作品的一個民族，其實他們沒有這個資源，然後用另一個名詞來美代它，質感就出來了。可是我現在手裡拿的，是真真切切的高瓷土的胎土，然後上甜白釉，這個釉色據說翁老師也是研究非常久。

翁老師：其實這個釉我抓蠻長的一個時間，之前這個釉對於胎土非常挑剔，就是這支釉在不適合的胎土上，它口緣會非常容易長氣泡，們是我現在採用的這個土，各這個釉還蠻配的，它可以表現出適合的潤澤度，然後透光度也不錯，氣泡也不會那麼容易發生。

小編：據說這個土跟這個釉，它其實要互相搭配，但是土及釉都有上百種組合，所以要土及胎搭配，才能有今天這個組合，所以這個配對的時間是非常攏長的。

翁老師：對，就是你做這個實驗量要非常的多，當然每種陶瓷在表現上都有它的困難，柴燒有柴燒的困難，燒釉有燒釉的困難，燒釉的困難是，你必需去做相當大量的實驗，你如何取得一個合理的配方，當你過濾出一個配方時，你還必需決定釉的濃稠度，要有多濃，上釉要上多厚，然後燒的溫度是否真正適合它，之後再牽涉到窯內的氣氛的轉換，它組合的變數比較多，例如：如果有三個變數在動的時侯，整個組合起來可能有好幾百種，然後再加入二個其他不可控的原因的時侯，它的組合就會又更多，所以要組合出一支熟悉、實用又良好的釉，其實是每位陶人他背後要付出相當大量的時間跟心血，去做很大量的實驗，它才可以穩定的去用這個釉，當然有人會心較用二分法去表達說燒釉比較簡單，你看他燒釉一百件都一樣，但是在它穩定之前，它的實驗量，其實不比柴燒少，甚至要比柴燒的實驗量還要多。

小編：簡單是最高級的複雜。它看起來簡單，但其實前置作業非常的長，背後複雜的因素更多。

小編：我們這次做了四件作品，都是首窯的作品，第一次嚐試這樣的技法，將這支甜白釉放在茶碗上面，這四顆茶碗型狀各異，我們這次做的稱為雲手茶碗，可是它有不同系列，例如說這個作品是我們用刻的，刻的是古代的書法，這刻的是什麼意思？

翁老師：人生幾何！ 小編：人生幾何！好像是出自於曹操的短歌行，感覺好有氣質。另外我們也做了一個不同器型的茶碗，那這個上面是什麼文字？ 翁老師：這個上面是我截取一些草書的線條，並沒有特殊的什麼字，但是它要表現的是書法線條墨韻的感覺。

小編：這種器型我個人是蠻喜歡的，因為它其實是茶碗，可它又有別於其他普通茶碗的器型，比較洗煉的感覺，比較高挑挺拔一點。另一個有點像北京的鳥巢，鋼骨的結構，比較簡單、現代的幾何的設計，另一個口緣就比較特別，比較活潑，口緣有高低的落差，比較不拘的感覺。不是很制式化，我們把楓葉放上去，據說這個楓葉是我們用真的楓葉把它黏上去的。

翁老師：對這個我去找的日本品種的楓葉，其實這個是有凹凸線條的，葉子其實是凸出來的，但表面是凹的，所以表面不是平整的，表面有高低對比。

翁老師：所以透光的時侯會有層次，葉子的部份就會比較透出來。

小編：像這個葉子整個葉面非常漂亮，然後它是有一點凹凸的，我們在做成這樣，是要不停的去擦洗，把多餘的部份去把它擦掉，所以其實是非常費工的作品，器型看起來非常簡單，雅潔，可是其實我們是花很多工夫去做的，然後每一個茶碗都有落翁老師的款，目前翁這個字代表的就是一個官窯的作品。

翁老師：我們朝向官窯的精緻度去努力。

小編：然後我們給大家簡單，但卻是最不平凡的器型，給各位藏友一個更好的選擇，今天很開心訪問到翁老師，之後希望能有更好的作品問世，謝謝。

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