﹝溫瑞和水彩﹞ 

‧藝術，乃模仿與創新之交融。浸淫傳統，汲取養分，再掙脱束縛，力求突破，另闢新境界，當為藝術卓然成家的不二法門。

‧一位大學應屆畢業生，寫信懇託教授幫忙寫推薦信，請老師「好自為之」。教授為自己的教育失敗感到羞愧，不知這推薦信到底寫或不寫？

‧網路熱傳，年輕人打字不會用逗號，比較喜歡用空白鍵，只有老人才會用逗號。這也算是另類代溝吧！？

‧關於慢跑與靜坐，兩者本質上的差異，恩師司徒衛曰：慢跑有相當熱情的激盪，而靜坐卻全然屬於冷凝後的堅强。信哉斯言，靜觀之得也。

‧今人寫近體詩，每落於俗套窠臼，意境高而足以令人咀嚼回味者極罕也，此乃傳統詩人之困境。頃讀台灣當代書壇代表書家曹秋圃先生（1895-1993）詩書選集，喜得〈遊凌雲寺題贈本圓上人〉，頗為脫俗，特抄錄之：「僧臥白雲裏，月皎白雲鬆。伽藍知何處，隱約有疎鐘。」

‧蔣勳談奚淞的版畫時提到，真正的藝術給予苦難者與求生者真正的鼓勵與安慰，使生命的悲苦鬱暗中昇起了宗教的莊嚴愉悅的合唱。

‧詩人鍾鼎文（1914-2012）〈留言〉，詩云：

「讓我將我不朽的愛，留給世界，

將我難忘的恨，帶進墳塋。

一片浮雲飄過大海、是我的生命，

一陣微風吹過花叢、是我的感情。

我祈禱的手將變作樹，伸向穹蒼，

我含淚的眼將變作星，俯瞰大地。

親愛的母親、親愛的故鄉，我太倦困了，

讓我回到您們的懷抱裏久久地安息吧。」

讀之感動良深，也十分佩服老詩人面臨晚境的灑脫。

﹝《戀戀風塵》劇照﹞ 

‧侯孝賢導演《戀戀風塵》像是充滿詩意的青春散文，讀完不禁發出一聲喟嘆，人生啊人生。

‧已故國際著名紅學家和歷史學家周策縱（1916-2007），漢學根柢深厚，其傳統詩饒富新意而不陳腐，七絕〈新綠〉頗得我心，詩曰：「日月無情競走丸，天風一夕韶春殘。去年落葉今慵掃，留與新榮綠樹看。」

‧「成長」不單指身體上的成長，心智的成長更加重要。等到有一天，正式踏入社會，開始工作，在經濟上獨立，面對任何問題都能勇敢負責，慢慢地看多了，聽多了，想多了的時候，才算是真正長大。

‧安部公房《沙丘之女》故事荒謬，曾得1962年讀賣文學獎，1964年改編成電影，充滿虛無色彩，榮獲法國坎城影展評審團獎，深受世人矚目。原著對於人生的質疑、自由身心靈的追求，以及未來生活的憧憬，具有永恆的藝術價值，於21世紀的今日，依然令苦心探尋人生意義的讀者有所啟發而讚嘆、省思不已。

‧教授在課堂點名一位趴睡中的女同學，未料學生覺得被打擾了，回應：「老師，我在睡覺，不要吵我」。這是教改之後，大學課堂一景，怎不令人錯愕！

‧《孤獨的美食家》粉絲多，居然有網友逐集統計五郎每一餐的餐費，答案是：每餐平均約2.600日圓。五郎聽到一定哈哈大笑，說：又餓了！