本回要說的是:【影像】與【聲音】的關係，音樂錄影帶的成功。


徐小姐提到了，音樂錄影帶(MTV)於現今的角色，好的音樂錄影帶已經不只是襯托音樂，甚至成為觀眾與聽眾喜愛它的主要原因。自一九八零年代以來，歐美常以【音樂錄影帶】作為促銷音樂的手段。


小時候看到【WHAM】合唱團，喬治麥可與搭檔的勁歌熱舞，(WAKE ME UP BEFORE YOU GO GO )這首歌用的是歡樂的演唱會形式，合唱團的成員，被簇擁於長型舞台上；觀眾則在舞台下手舞足蹈，充分將此氣氛，感染給電視機前的觀眾。另一個、好看的音樂錄影帶，是【菲爾柯林斯】的歌曲:(AGAINST ALL ODDS)，電影【再看我一眼】的主題歌。影帶中、他站在水池的小空地，背後有各色霓虹燈，映在水面的光影搖晃；更添些孤寂與悲愴，也給人深刻的印象。最有趣的、就是【A-HA】合唱團的【TAKE ON ME】影帶，將素描與動畫、還有真人的演出熔為一爐。劇情是描述:一位少女在咖啡廳，被漫畫中的英俊小生，邀請進入童話世界的奇遇。本來主唱就是俊俏的北歐美男子，使歌曲與影片都加分不少；再加上【TAKE ON ME】直譯就是【接納我】，神話與現實世界的交會，不也是種包容?緊扣主題、更給整體畫龍點睛。


更有趣的、這些歐美的音樂錄影帶，都給亞太的流行樂不少啟發。上述、【WHAM】的影帶拍攝，被杜德偉先生引用為【GO GO CAT】的場景；而【菲爾柯林斯】的水光交錯，被部份引用於【王力宏】的【公轉自轉】影片，都是以【水】作為主軸。而【A-HA】的影片，雖說東方很難重製，不過、日本的【恰客與飛鳥】他們的【ON YOUR MARK】直接請到了大師:【宮崎駿】將這兩位主角的影像畫成卡通人物，裏頭也有濃濃的【環保】與【反核】論調，非常的寓意深遠，一定要拿來看看!


回到【徐若瑄】的音樂錄影帶，她說的語意未明，與其說是導演【鄺盛】先生的鬼才，不若說、對於她擁有特質與優點充分的掌握。但她奪目的身形、將音樂的喜好，化為影像的貪婪:在電視的小框框前:不知有多少人，化成對美麗的饕餮?